雞年大吉，歷代名家畫雞作品欣賞

祝您 2017 丁酉雞年快樂

古人認為：雞有「五德」。「雞」與「吉」諧音，因此又被視為吉祥之禽。在中國國畫中雞的題材有著大吉大利、吉祥如意、金雞報曉、雄雞報捷、金雞迎春、雞鳴富貴、聞雞起舞等等吉祥寓意，受歷代畫家的喜愛。2017年是雞年，欣賞歷代名家畫筆下的雞自是別有一番意趣，也恭祝大家新春快樂，雞年吉祥！

宋 佚名 子母雞圖 軸 紙本設色 41.9×33cm 台北故宮博物院藏

宋代是中國繪畫史上的重要時期。這一時期的繪畫作品以反映現實生活的題材為主，特別是作為繪畫與實用美術相結合的宋人小品畫更是這一時期社會現實生活的寫照，《子母雞圖》就是其中的代表作。

《子母雞圖》的生活氣息非常濃郁。一隻母雞引領五隻孵出不久的小雞漫步啄食，母雞雪白的羽毛蓬鬆亮麗，眼神似乎有點緊張，我們都可以感覺得到它微顰的眉頭，畫家只用上眼帘稍稍遮住它眼睛的一部分，就很神奇地賦予了它母性的憂慮，與孩子們瞪圓的眼睛很不一樣。小雞們都還有些懵懂，在媽媽的周圍，一個個縮頭縮腦，不敢走遠的模樣。雖然畫的是子母雞，但讀畫人欣賞到的卻是母親的眼神與子女對母親的依戀。

趙佶 芙蓉錦雞圖

趙佶（1082——1135年），趙佶，宋朝第八位皇帝宋徽宗，先後被封為遂寧王、端王。他熱愛畫花鳥畫自成「院體」。是古代少有的藝術天才與全才。被後世評為「宋徽宗諸事皆能，獨不能為君耳」。

北宋 王凝 子母雞圖 紙本設色 冊頁 42.4x32.3厘米 台北故宮博物院藏

王凝《子母雞圖》可謂是臻於形神兼備的境界。以一隻大母雞為中心、周圍倚著八隻剛孵出的小雛雞，母雞羽毛豐潤而鬆弛，翅膀半伸庇護著小雛雞，小心翼翼地教著它們啄食本領，畫家以工筆細描母雞產後常見而獨特表現的情態。而那八隻小雛雞，四隻躲在母親翅下，前後各探出兩隻頭，母親右身邊也有一隻在探頭，母親背上正匍匐著一隻白羽毛小雛雞，正展開小翅想往下飛，張著嘴嗷嗷待哺，前端的兩隻小雞一隻正回頭望著，一隻正張開嘴盯著母親嘴，似在接受餵食；它們神情雖各異，但皆帶些獃頭愣腦，以痴疑、新奇的眼光望著這陌生的新世界。作品形象稚愛傳神，色彩淡雅，富於人情味。

王凝（公元11世紀），北宋畫家。江南人，生卒年不詳。畫院待詔，為熙寧（1068-1077）前畫院高手，工畫花竹、翎毛，《宣和畫譜》稱：「下筆有法，頗得生意。又工為鸚鵡及獅、貓等，非山林草野之所能，不唯責形象之似，亦兼取其富貴態度，自是一格，苟不能焉，終不到也。」米芾在其《畫史》中說，王凝系江南人，當過北宋畫院待詔，工鳥獸，善寫鸚鵡、獅、貓，不僅形似，也注重神態，自成一格。重視寫生，觀察入微，用筆工整，設色絢麗，神態逼肖，形神兼備，筆力精勁，具有宋代院體畫特點，作品流傳甚少。《宣和畫譜》著錄御府藏其《綉墩獅貓圖》一幅。

沈周 古木花冠

沈周 菊花文禽圖

沈周，明代傑出書畫家。在沈周的繪國中以畫雞為題材者不下十餘種，如上海博物館的《雄雞芙蓉圖》、台北故宮博物院的《畫雞圖軸》等。

文徵明仿沈周金雞圖

文徵明（1470—1559），初名壁，字徵明，後以字行，更字徵仲，號衡山居士，長洲（今江蘇吳縣）人。少從沈周學畫，從吳寬學文，從李應楨學書法，與祝允明、唐寅、徐禎卿並稱「吳中四才子」。擅詩文、書畫，山水師法王蒙、吳鎮，多寫江南景色，用筆細勁秀逸，墨法精微。間有粗放者，淋漓清爽，氣韻宕逸；青綠設色師趙孟頫，於濃麗中見淡雅；人物描法高古。工書，尤擅小楷。與沈周、唐寅、仇英合稱「明四家」，是繼沈周之後的吳門畫派領袖，他的作品對當時的文人畫家和後世都產生了深遠的影響。

沈周的花鳥畫往往是寥寥數筆，就把對象的形態、神情刻畫得準確生動、細緻入微。文徵明少從沈周學畫，對沈周的筆墨較熟悉。此件作品即是臨仿沈周而作的金雞圖，筆觸簡潔，刻畫了一隻雖已老去但依然有雄毅之姿的公雞的形象。畫幅上部為沈周自題七言詩，文徵明亦照臨，並自題七言詩一首。

任伯年 歸田風趣

任伯年 三吉圖

任頤（1840-1896年），清末著名畫家。名頤，字伯年，別號山陰道上行者、壽道士等，以字行，今杭州市蕭山區人。任伯年是我國近代傑出畫家，在「四任」之中，成就最為突出，是「海上畫派」中的佼佼者，「海派四傑」之一。任伯年的繪畫發軔於民間藝術，他重視繼承傳統，融匯諸家之長，吸收了西畫的速寫、設色諸法，形成自己丰姿多采、新穎生動的獨特畫風，豐富了中國畫的內涵。

徐悲鴻 雄雞一聲天下白

徐悲鴻所繪雄雞，白身、灰胸、黑尾、紅冠和黃腳，昂首挺立，氣宇不凡。「雄雞一聲天下白」，語出李賀《致酒行》：「我有迷魂招不得，雄雞一聲天下白。」早在1932年，在一幅頌揚十九路軍抗戰的同題材作品中，徐悲鴻就題上 「雄雞一聲天下白」，表達自己心中鬱悶得舒的喜悅之情。這件作品就是徐悲鴻先生於1944年創作的，畫中一隻昂首的雄雞立於石上，嘴部微張，正在報曉。畫家以精湛的造形能力熟練的勾出雄雞的輪廓，尾部與腹部以濃淡不均的水墨暈染，用銀硃與白粉分別染出雞冠和羽毛，栩栩如生的雄雞形象就映入眼帘。畫家還以靈逸的線條繪出雄雞腳下的頑石，他拋棄了傳統的皴法，僅依靠線的粗細、墨的乾濕來表現，再輔以暈染，頗具新異。幾株竹枝更是有著清雅之貌，為悲鴻先生隨手揮筆而成。這件作品繪雄雞報曉，即表現黎明即將到來之寓意。

徐悲鴻 四吉圖 立軸

在徐悲鴻的動物畫中，雞是一項重要的題材，尤其是雄雞，富有象徵意義，在逆境中不屈不饒的抗爭，在一片漆黑中「一聲天下白」，這種英雄式的形象在抗日戰爭年代具有鼓舞人心的力量。此幅為《四吉圖》，這在徐悲鴻的同類題材畫作中並不多見。從構圖看，畫面採取了徐悲鴻所常用的格式，一隻雄雞立於盤石上，極目四顧，所不同的是，盤石下面的草叢裡，增添了三隻正在覓食的母雞，於是這一幕便融合了英雄氣概與生活閑趣。英姿颯爽的雄雞像守衛者，守護著家庭的安全，而在抗日戰爭中，不知有多少無名英雄，像雄雞一樣，為守衛家園而貢獻力量，無私無畏，令人敬仰。

畫法上，雄雞造型生動，身姿挺拔，尾巴翹立，羽毛鼓起，昂首凝視，氣勢凜然，不容侵犯。其冠色鮮紅，胸部敷白粉，幾筆粗朴的濃墨掃出尾巴，紅、白、黑相映襯，色彩耀目。奇石呈險勢而出，石下雜草叢生，三隻母雞低頭覓食，其渾圓的身軀，閑適的姿態與雄雞構成鮮明的對比。整體構圖巧妙，造型準確，筆墨在粗率寫意與精謹細緻之間交替，色彩在衝突中走向和諧。

朱騮先先生，宏獎學術，提議於中英庚款委員會設立中國美術學院，每月經費一萬元，使不佞籌備其事。吾因集合青年畫家近十人與以合作，俾能以全力從事於藝。規定三章約法：（一）須有可見人之作品五十件以上；（二）文筆流暢；（三）須有利人之事實，至少與人知其傾向。應聘以後，更有詳明之義務及權利規定，不欲國家妄費一錢，亦不加任何不合理之束縛於藝術家。草創逾年，規模未具，抑在抗戰未得最後勝利以前，只在籌備，決不成立。倘他日同人出產可觀，形勢好轉，當請諸國家或社會成一美術廟堂，以享祀藝神，令吾人魂有依歸。此不特點綴太平，鼓吹文明，亦眾人之樂也。若不幸，同人努力不足，信譽未立，援助既無，同情亦缺，則凡田畝當任人種嘉穀，不能荒蕪長梯稗。此理想中之美術學院或競不成，未可知也。

徐悲鴻 竹報平安圖

齊白石 大吉圖

白石老人此幅《大吉圖》畫七隻于田野中覓食的雄雞，或低頭啄食，或相互對視，或伸頸遠眺，形神皆備；或毛色燦爛，或白羽如雪，或毛黑如漆，唯冠皆燦如鮮血，雄強健碩。全畫用筆的雄肆勁健，色墨淋漓，尤其是長長的尾羽，出筆爽利，力透紙背，最顯功力。他的花鳥畫之所以具有如此濃郁的生活情趣、生動傳神的表現，得益於他長期以來對物象的深入細緻的觀察。

雞在齊白石畫作中是很常見的題材，但昂昂七隻雞雄出現在齊白石作品中卻非常罕見，查遍國內外有關齊白石出版物，除了中央工藝美術學院藏有齊白石相對早年畫的一幅《七雞圖》外，僅此《大吉圖》一幅。畫作題詩蒼勁沉雄、挺拔遒勁，畫風雄肆勁健、色墨淋漓，為齊白石「衰年變法」後所創作。《大吉圖》呈現公雞神氣威武、雄強健碩之姿態於畫筆，寓仕途紅運、知廉善勇之意於詩中，達到了傳統文人畫家所追求詩、書、畫高度統一併完美結合之至高境界，是齊白石禽鳥畫作的精品與代表作。一般人認為雞與「吉」同音，畫雞便是寓「大吉」。其實，在傳統文人心中，雞有五德，即「首戴冠者，文也；足傅距者，武也；敵在前敢斗者，勇也；得食相告，仁也；守夜不失時，信也。」故「揚州八怪」之一的李蟮便喜畫雞來勸勉為官者應「五德益修」，才能稱人之心愿。

江寒汀 梅花雙吉圖

江寒汀十六歲從同里陶松溪習花鳥畫，二十八歲開始賣畫為生。曾豢養禽鳥、小動物近百種，旦夕揣摩，因此畫出來的花鳥，無不生機盎然，形神兼備。

雙吉圖

高劍父（1879-1951）原名侖，字爵廷，後改名劍父。廣東番禺（今廣州）人。少肄業於廣東水陸師學堂，從居廉學畫於隔山嘯月琴館。1903年遊學日本，畢業於東京藝術學校。1905年加入同盟會，後返粵參加革命活動。民國初年與弟奇峰同赴上海創辦《真相畫報》和審美書館，未久又赴粵為國事奔走。20世紀20年代初期開始把全部精力投入新國畫的倡導工作，創辦春睡畫院、中南美術院授徒。抗戰時期避居澳門，1947年任廣州藝術專科學校校長。晚年久居鼎湖山慶雲寺，致力于山水創作。1951年6月病逝於澳門。與高奇峰、陳樹人被稱為「二高一陳」「嶺南三傑」，為嶺南派創始人之一。著有《印度藝術》《我的現代繪畫觀》《藝術新路向》等，出版有《高劍父畫集》《三高遺畫合集》等。

高劍父不但一生致力於國畫革命，而且身體力行地參與孫中山先生的同盟會革命活動，以至在繪畫上亦洋溢出一股豪邁奔放的氣勢。不但在繪畫理論和技法上運用西畫之長，以嶄新的手法在國畫上表現光暗、遠近和質感，而且在題材上，都能表現畫家真實感情或反映民族精神。因此，高氏的大部分作品，均以沉厚雄健，粗豪獷悍取勝，顯現出一派革命者本色，因而在畫壇獨樹一幟，成為一代宗師。

潘天壽 雞石圖

潘天壽得缶老親授，又上窺八大、清湘、髡殘堂奧，乃成其蒼勁渾樸，驃悍奇崛的強烈個人風格，而其指畫創作，更被推為鐵嶺之後第一。

從一九四五年前後潛心指畫，潘天壽自言「乃為求指筆間運用技法之不同，筆情指趣之相異運筆，常也；運指，變也。常中求變以悟常，變中求常以悟變」。觀其所求，乃在於變，以手指替代毛筆，創造「似生非生，似拙非拙」的效果，加之畫家大氣磅礴的藝術語彙，其指畫造詣實已屆「前無古人，後無來者」之境地。

本幅署年丙申，正是潘天壽邁入耳順、其創作亦進入全盛時期所出。在五尺對開的畫面之上，以點、線與淡赭石勾染出高聳之巨石，一壯碩兇悍的黑雞，俯踞其上，其只目圓睜，青眼向上，赫然乃八大點睛之趣。巨石腳下以花青點染三兩叢草竹，令突兀奇崛的構圖，頓感平衡，且不失柔和。全幅墨、色施染自然，乾濕濃淡，處理得宜，若非畫家點明出於指墨，觀者何能知曉。其十指運化，已臻於指墨交融、意到指到的妙境。

渾厚古拙之大塊面山石，輔以勁健爽利之線條，再間之以律動感十足的墨點，成為潘氏標誌性構圖，潘天壽紀念館所藏巨幅名作如《雁盪花石圖》，《八哥崕石圖》等皆由此幻化而出。巨石之上所棲息者，多為禿、八哥、青蛙、乃至花貓。如本幅雞石之配搭，甚為稀見。可與之相對照者，乃潘天壽紀念館珍藏、作於戊子年（1948）之「雞石圖」，亦或是此類構圖之肇端。本幅中之黑雞，棄前幅中之全黑造型，腹部留白，黑白相映，構成頗為醒目的

視覺焦點。而直幅構圖，更見凌厲憾人之勢。兩作一橫幅、一直幅，堪稱潘氏指畫之「雙璧」。

畫家寫畢，必自珍視，藏置篋中經年，因請方添諸上款，送贈遠道來訪的國之貴賓。

劉奎齡 雞鳴富貴圖

劉奎齡, 字耀辰,號蝶隱，自署種墨草廬主人，榜其庭院曰「怡園」，故畫中常署「怡園蝶隱」，其畫齋名曰「種墨草廬」、「惜寒堂」。與劉子久、劉芷清、陸莘農（陸文郁）、蕭心泉合有「津門畫家五老」之稱。

劉家祖籍浙江紹興，清乾隆年間由靜海移居土城，系天津「八大家」之一的「土城劉家」。1885年6月13日劉奎齡生於天津。南開中學首班畢業生，自幼學習郎世寧畫法，研究五代、宋、元諸家，尤其是明代呂紀、清代沈銓的畫技，並將西洋畫之色彩、透視比例融合於中國傳統工筆國畫之中，形成自己特有的藝術風格。其作品纖細逼真，神態自然，以《孔雀圖》最為著名，深得徐悲鴻讚揚，在中國近代畫壇獨樹一幟。平生創作近千幅工筆畫，作品有《牡丹雞》、《松鼠》等；《孔雀》入選第三屆全國美展。多件作品藏天津市藝術博物館，該館曾為其舉辦遺作展。出版有《劉奎齡畫集》等。

劉奎齡的國畫技藝全面，花卉、禽鳥、畜獸、山水畫均取得了較高的成就，但畫畜獸、禽鳥的造詣最能獨步畫壇。其筆下的花鳥畜獸大多來自生活，源於他對大自然動物的細微觀察，既不照搬自然，也不複製古人，在章法與造型等方面均表現出卓越的創造性和出眾的藝術才華，他真正做到了將古今優秀的筆墨傳統、現實生活中的自然物象、西洋畫的真實感和整體感與其豐富活潑的藝術想像，極為圓滿地融為一體，形成了別具一格的藝術面貌。

畫面構圖飽滿，前景為引吭高歌的雄雞和帶領雛雞覓食的母雞，後景為盛開的牡丹和樹木。雞的形態、動作刻畫生動，撕毛技法的純熟運用將所繪動物神形兼備地呈現在紙上，設色淡雅，具有極高的藝術感染力。 畫面左上自題「辛巳晚秋畫於種墨草廬，劉奎齡。」時在1941年，作者時年57歲。

陳大羽《大吉圖》

此為陳大羽畫贈渠維瑛先生的作品，創作於1966年，為陳大羽早期作品，描繪梅花樹下羽翼豐盈、鬥志昂揚的大公雞，正斜睨左前方，高翹尾翼，隨時準備投入戰鬥，與來者一決雌雄。

陳大羽為廣東潮陽人，原名漢卿，齊白石賜名為「大羽」，這一名字就隨同他的作品一起為世人熟知。陳大羽早年於上海美術專科學校中國畫系學習，傾心於吳昌碩寫意花卉藝術，其後又於北京師從齊白石、專事大寫意花鳥畫藝術的探索，又從青藤、石濤、八大及揚州畫派中廣為吸取營養，集各家之長，成自己面目。故於五六十年代即享譽中國畫壇。

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