108位博士選出了他們2016最愛的華語電影

在一個不許給院線電影打差評的國度

我們找到108位影視相關領域的博士

大聲說出這一年自己最喜歡的電影

這一聲「我也喜歡」

純粹深情

是這個冬天裡抱團取暖的默契

是茫茫人海中知音終遇的歡喜

他們引領中國電影教育的未來

參與形塑中國電影的審美走向

在浮躁失序、吃相難看的時代

他們不為資本左右

堅守自己的藝術判准

呼喚中國電影慢慢來

中國電影評論好好做

讓我們共同等待

一個真正的電影盛世的降臨

註：以下電影，按票數從少到多排列，冠亞季軍結果請拉到文末。

Born in China

我們誕生在中國（1票）

張夢晗，蘇州大學教師，浙江大學傳播學博士

理由：非典型紀錄片，更像是導演對動物世界的一種感情解讀。在自然美景中抓取動人的生命故事，符合迪士尼的一貫風格，精美、溫情，是暑期檔的「一股清流」。這一次，陸川的努力值得激賞。

The Great Wall

長城（1票）

褚儒，中國傳媒大學電影學博士生

理由：產業上的突破和跨文化的交流自不待言，且只談類型美學。該片可謂繼《九層妖塔》之後，又一部打怪的奇幻類型的影片。背景置於古代的奇幻類型，比魔幻和科幻類型更艱難的是，在涉及歷史書寫時，要協調歷史真實與藝術想像之間的關係，這是考驗敘事功力的。原本用來抵抗北方民族的長城，在故事中被改寫成抵抗怪獸的堡壘;原本只存在於傳說中的饕餮，成了一種入侵的種群;火藥則成為讓西方趨之若鶩的神奇發明。古老中國的地標性建築上出現傳說中的怪獸，賊眉鼠眼的西人被國人感化後聯手禦敵（其歷史化的國際主義精神不禁令人想起前不久的《天將雄師》），天馬行空而頗為可信。

Mermaid

美人魚（1票）

秦鳳華，魯東大學教師，中國傳媒大學博士生

理由：看過的2016年院線片中，唯一想再看一遍的電影。周星馳的惡搞喜劇真的讓你笑，而不是讓你厭倦、甚至噁心。單從這一點上看，它遠遠高出那些拙劣的模仿者

Someone to Talk to

一句頂一萬句（1票）

葉凱，北京師範大學電影學博士生

理由：傳統的現實主義手法，將鏡頭對準生活在當代中國縣城的小人物，以細膩的描摹呈現最平凡的中國百姓所面臨的庸常與失落、堅守與逃離的複雜情感，藝術表達的接地性塑造了全球化奢華景觀之外的另一種景象，其誠意值得肯定。

Wang Mao

我不是王毛（1票）

徐雅寧，西安外國語大學教師，北京師範大學電影學博士

理由：所謂希望越大失望越大，不抱希望沒準驚喜就來了，比如這部三無影片。氣質荒誕幽默，構思巧妙合理，沉重與搞笑拿捏得當，結局剛勁又直入人心，在當今電影生態中難得地拍出了躲在主旋律戰爭片背後，個人命運與時代背景悲壯的對撞。只是1％的排片讓人寒心，這樣的片子本不該悄悄的來悄悄的走

Cock and Bull

追兇者也（1票）

Rssa，北京師範大學教師，北京師範大學電影學博士

理由：今年的選擇，有點勉強，確實沒有能夠說服自己、排在觀影感受第一的，喜歡的電影也有，但是距離「最佳」總是覺得有些遺憾！於是，決定投給過目難忘的表演---來自張譯以及《追兇者也》！在《追兇者也》中，張譯飾演的殺手冷酷決絕又誇張癲狂，渾身散發著來自科恩兄弟電影中特有的cult感，近乎完美的詮釋了「方法派表演」的技術細節，讓普通觀眾也能感受到「演技」的力量！其實，還是有點感慨的，今年正是《士兵突擊》十周年，當年劇中的角色現在已然成長為影壇熟客，就表演而言，整體好像還保持著十年前的標籤，許三多（王寶強）還是那麼蠢萌、一臉憨笑，成才（陳思誠）還是那麼狡黠、滿眼透著精明，曾經的小可愛吳哲（李晨）已然變成了大黑牛、可依舊一副傻白甜的天真，只有張譯已經不再是十年前那個看到天安門淚流滿面的史今，他用更多的角色證明了演員更豐富的價值！

Time Raiders

盜墓筆記（1票）

李百曉，山東女子學院教師，南京藝術學院電影學博士

理由：1.盜筆原著迷，或者說是盜墓文粉，所有此類題材的電影必須進影院觀看。2.編劇雖然脫離原著很遠，但一些情節設置加演員表演，有笑點無尿點，尤其是跳舞闖機關，笑點太足，因為它電影又刷了好幾遍。3.美工加道具比較好，迎賓殿傀儡機關那段印象頗深，有摸金校尉的代入感。4.在賣腐的時代，「瓶邪」CP效應十足，倆主演選擇也很貼切

What"s in the Darkness

黑處有什麼 （2票）

林青蛙，廈門大學教師，南京大學電影學博士

理由：為《路邊野餐》糾結了許久，最後選擇了鼓勵情懷。中國電影不缺少情懷，缺少的是打開情懷的那把鑰匙。《黑處有什麼》很好地打開了那個荒誕的年代

韓音，浙江傳媒學院教師，中央戲劇學院影視學博士

理由：考慮到這是部三百萬完成的導演處女作，導演王一淳對中國邊緣城市生活90時代復原的完成度以及對基本敘事技巧和人物情感的精準把握層面上可謂令人讚歎。更可貴的是本片觸及到了例如小英雄賴寧這樣一些富有深度的時代敏感話題，顯得卓爾不群

Big Fish & Chinese Flowering Crabapple

大魚海棠（2票）

毛琦，首都經濟貿易大學教師，中國藝術研究院電影學博士

理由：融合了許多意境唯美的中國傳統元素，一部講述情感、宿命、生死、信仰的誠意之作，雖有些瑕疵和不足，與世界最高動畫作品水平相比較仍有不少差距，但如《大聖歸來》一樣，亦能在每幀畫面中看到國產動畫電影的努力與進步。此外，大愛金士傑給神婆配的音，超有代入感！

刁穎，重慶人文科技學院教師，西南大學影視學博士生

理由：承續了中國動畫影像傳奇敘事特徵。在中國傳統哲學「生與死」、「救贖與輪迴」的理念中的突顯當下大眾審美價值的變化與差異

Chongqing Hot Pot

火鍋英雄（2票）

章文哲， 北京師範大學電影學博士生

理由：作者風格很強的類型片，故事、影像、表演和聲音都可圈可點。除此之外，感動於導演對「好」電影的堅持，和對「學院」標準的執著，讓我們在今天這個被資本裹挾的市場中，依然能看到直擊人心的電影。向每一位認真且純粹的電影人致敬

黃含，北京師範大學電影學博士生

理由：能看出導演對黑色經典的熱愛與致敬。風格化的攝影和鏡頭剪輯下了功夫，熱血賁張的江湖與麻辣沸騰的火鍋十分對味，濕冷與火爆相混合的山城氣質深得我意。細節處理和劇情圓滿度的把控上顯出不足，但整體完成度在今年的華語類型片中算高的

Operation Mekong

湄公河行動 （3票）

歐陽一菲，南京師範大學博士生

理由：體制下創作和敏感題材選擇導致影片開頭和結尾的規避和迎合。但從動作場面的調度和演員表演等方面來看，頗有大片格局，堪稱國內主旋律電影的良心之作。還有一個理由，我太喜歡那隻哮天犬了

李九如，北京電影學院教師，中國傳媒大學影視學博士

理由：瘸子裡面拔將軍。1、孤軍深入給了個人英雄以行動的機會，保護生命、重視家庭，建構起「國家本位的個人主義」。這算是進步。2、類型創新，嶄新的中國故事：與大國崛起相對應。3、有從頭牛逼到尾的男性英雄，對自我閹割的大陸電影而言，難得

?包磊，中國傳媒大學電影學博士

理由：一年又一年，華語電影的2016依舊平淡無奇。很多時候，刻意期待的或許並不明媚，無心拾起的卻能驅散陰霾。縱使該片在敘事結構和情節節奏的處理上稍嫌不夠，但在中國故事的層面能夠將類型講得「感動人心」也就不必吹毛求疵了。畢竟，港片已經不在，但願港味能續

Judge Archer

箭士柳白猿（3票）

胡斌，浙江師範大學教師，上海戲劇學院戲劇學博士

理由：低調冷峻中，可見一顆超然而外的內心。這是導演對自己獨特藝術風格的堅持，另闢蹊徑又從容洒脫地徜徉於中國影壇的亂世。敘事的不流暢，恰恰營造出一種中國古典美學的寫意精神，幽幽地如元散曲【天凈沙】「枯藤老樹昏鴉」的清冷

昱音，浙江傳媒學院教師，北京電影學院電影學博士

理由：這是一部調整中的作品，可以說成品界於《倭寇的蹤跡》和《師父》之間，調和了二者。既有前者特立獨行的氣宇；又融合了後者衝突型性敘事的類型樣式。這是一部氣質上複合，在導演本身就具有探索性的作品。簡言之，說書人成就了它的姿態，傳奇性才是它的表達

孫建業，北京師範大學博士後，北京電影學院電影學博士

理由：該片再次呈現了徐浩峰武俠片的慣例性主題：即「盛世」之下「禮樂崩壞」的危機感，並以「退而求其次」來抵禦消亡

This is Life

生門（3票）

蘇七七，浙江師範大學教師，北京師範大學電影學博士

理由：《生門》是一個在婦產科拍的紀錄片，記錄了四個家庭的生孩子的事情。攝像機鏡頭直接進了產科，推向剛剛離開母體的嬰兒——帶著一根長長的臍帶，這樣的畫面本身有著巨大的衝擊力。而情節比所有本年度劇情片的情節都更驚心動魄，產後大出血被推向重症監護室的媽媽，產婦懷著雙胞胎的借不到錢的親人，第三胎終於生下男孩的一家，決定到底要不要孩子的一家。 普通人面臨著人生的最重大的難關，身體的，或者錢的。生活在我們這個時代的幸與不幸也暴露無遺。可能每一個在電影院看這個電影院的人都有淚流滿面的一刻。然而真的，並不完全因為母愛，而是因為我們，人類，在生物學與社會學屬性間，如此脆弱，如此盲從，如此淺薄而要面對這人生的深淵，要在深淵之畔，為自己栽培出些溫情與愛的花朵

張玉霞，重慶工商大學教師，中國傳媒大學電影學博士

理由：在歲末大片雲集的檔期內，紀錄片《生門》能擠進院線放映，以其樸素的真實獲得好口碑，這是國產電影的一個標誌性事件。圍繞生育的複雜多元議題，即便只是引而不發，也有著好紀錄片介入社會、干預現實的力量

趙謙，北京電影學院教師，北京師範大學電影學博士

理由：名為「生門」，實則呈現了生命與死亡、希望與絕望的一線之隔。這部紀錄電影拍攝了武漢中南醫院的婦產科，但重點不在醫療，而在關注面臨新生命到來的四個家庭的故事，進而折射出醫療體制、農村社會和家庭倫理等問題。我選擇這部影片，是因為導演在一如既往地剖析我們的社會；影片在院線公映，也為觀眾提供了不一樣的選擇

Song of the Phoenix

百鳥朝鳳（4票）

黃詩嫻，台灣輔仁大學比較文學博士生

理由：這是一部令人無比感動的電影。且不論這是對中國電影有很大貢獻的導演吳天明的最後一部作品，在中國電影市場蓬勃的今天，我們的電影如何關懷我們的土地、人和文化，我們的民俗技藝如何被傳承、被堅持，我們的藝術如何被用生命熱愛。我們的電影，太需要這樣的觀照

陳雅舟，中國藝術研究院電影學博士生

吳天明導演為藝術電影《百鳥朝鳳》選擇了老中幼三代富有生命質感的演員，詮釋他心中「嗩吶是為自己吹的」人生夢想。電影演員們用角色創造出富有生命力的德行「傳承」和技藝「師承」，描述中國傳統文化面對全球文化同質性的爭衡和頑強生命力主題

畢蘇羽，北京外國語大學教師，北京師範大學電影學博士

理由：吳天明導演用一把嗩吶聯繫起熒幕內外一個時代的絕唱。在中國電影滿屏都是視效、玄機、暗戰、IP的當下，第四代導演用簡單的故事，真摯的情感，以傳統的方式向傳統致敬。穩健紮實，不緊不慢，膠片的畫面質感將人重新帶回到「從前慢」的美好時光

王帥，南京師範大學電影學博士生

理由：吳導對西部社會底層人民生存狀態的關注以及對傳統文化發展困境的關注，都讓人為之動容。現實主義的風格建構中探討著人性的複雜與真實，將個人成長與傳統文化的興衰相結合來敘述。焦三爺不僅教天鳴做藝，更教會了他如何做人，可說是天鳴的精神導師。更有價值的是，影片為觀眾留下了一個值得思考的問題，即到底該如何傳承中國傳統文化？

Am Not Madame Bovary

我不是潘金蓮（5票）

劉曉希 上海大學電影學博士生

理由：她不是潘金蓮，也不是小白菜，但確實有點兒像竇娥，竇娥雖然不是好惹的人物，但也丟掉了自己的性命。馮導正是以「這不是……而是……」的話語形式來定義這部社會問題片，他「不是憑藉變換的畫框來炫耀有所長的技法，也不是依靠戲謔的對白調侃現實的慘淡，而是通過從非常態回歸到常態的倫理敘事來令觀眾笑中帶淚」

陳軍，浙江工商大學教師，南京大學文學博士

理由：儘管李雪蓮的假離婚案和上訪是兩個巨大的「Bug」，但是，影片實實在在地擊中了當代中國行政系統與司法系統的核心問題:行政系統因「唯上」而形成的「政績共同體」對司法系統造成了嚴重的破壞

秋文，《當代電影》編輯，北京大學博士生

理由：現代版的《官場現形記》，非但不荒誕，反而很寫實，把人對權力的屈從和奴顏婢膝刻畫得入木三分，是中國電影表現政治的一大突破

喬潔瓊，青島科技大學教師，中國傳媒大學電影學博士

理由：每次電影技術的變化都會帶來電影美學的變化，不斷突破已有的形式，探索電影的無窮可能，相比馮小剛以前電視劇式的電影，馮小剛越來越好了

陶家璇，《中國政協》記者，北京師範大學電影學博士

理由：喜歡它的荒誕感

Crosscurrent

長江圖（5票）

張侃侃，北京師範大學電影學博士

理由：我個人喜歡的電影總是與當下、大眾、常規保持曖昧的距離。《長江圖》如是。它屬於一個詩歌的時代，以及基於連續空間達成連續時間認同的時代。它並未試圖講述一個非常正常的故事，恰如生命體驗一樣不露首尾、暗潮湧動，同時讓電影向慾望與影像偏移。我和零星幾位觀眾共享了那場將影廳轉化為一個巨大裝置的電影，在這大多數人忘記恰當使用孤獨的時代

趙宜，上海師範大學教師，上海大學電影學博士

理由：楊超的敘事和李屏賓的攝影共同構築了影片的超現實基底。觀眾剛在影片中段理解了時空錯置的魔幻敘事，影片後半段攝影機對長江兩岸的凝視再次將現實形象魔幻化，讓人始終沉醉

陶賦雯，江蘇第二師範學院教師，南京大學影視學博士生

理由：「長江三峽」影像能指的詩意迸發。作為大陸地區歷史人文的象徵物——「長江三峽」這個意象在電影《長江圖》中出現了若干次，無形中使其「能指」功能迅速擴張。它是一個符碼，既指向客觀存在的物，同時又是影片主人公高淳與安陸精神世界的支撐，與他們情緒的深層結構相融契，是他們對過去的記憶與感懷

李莉，北京師範大學影視學博士生

理由：水墨畫超慢敘事，現代工業對人記憶生存的改變，對於人的深刻反思觸及了很多層面……愛恨、魔鬼與成佛、生與死。活在自己世界卻從未考慮同伴感受的人們,老船夫的愚忠，船長的固孝，安陸修行中的戀愛……一切都在如同長江三峽巨變般的悄然出現在人們的身邊……詩意的畫面和水墨畫般的色彩，濃郁的中國風 ，是一部非常好的文藝片

張慧瑜，中國藝術研究院影視所，北京大學文學博士

理由：這部帶有第六代個人（男人）成長主題的電影，以男性河工的視角展現了長江兩岸的風土人情、歷史傳說。這種從上海逆江而上尋找長江源頭的尋根故事不是對中國文化的批判，而是一種新的文化認同。影片結尾處，主角站在長江發源地回眸一望，出現了航拍鏡頭下的萬里長江，如此大的視野顯示了一種新的中國主體的出現

Mr. Donkey

驢得水（8票）

張斌寧，浙江理工大學教師，中國傳媒大學電影學博士

理由：沒有一部電影能像《驢得水》那樣讓我深刻檢省自己的生活，你不得不問：「人生如此不堪，夢想還有意義嗎？！」這些道理，不是不懂，關鍵在於導演立場和手法，他沒有高高在上，而是把自己連同觀眾與角色一起踩到塵土裡，一起見光死，沒有最丑、只有更丑。在神聖與齷齪的光譜之間，我們來回穿梭……並非歷史向來如此，而是人性莫不如此！

程功，上海戲劇學院師資博士後，上海大學電影學博士

理由：好電影能做到讓觀眾反思，該片揭露的國民性和人性之深刻，做到了這一點，荒謬中帶著悲涼。在性別意識上，也走的更遠。至於在被詬病太「戲劇」而不「電影」這點上，拉斯馮提爾的《狗鎮》更為激進，也並未影響它的優秀

艾志傑，南京師範大學電影學博士生

理由：電影的魅力在於用類似超現實主義的影像框架搭建了一片極具現實諷刺意義的荒蠻景觀。一頭驢變人民教師「驢得水」的謊報行為引發了不可逆轉的「多米諾效應」，「說服」變「睡服」的喜劇行為引發了一系列關於信任與猜忌的愛情悲劇，假愛、假死、假結婚等情節更是呈現出超現實的反諷意味。當觀眾以為一切將以烏托邦的美好想像結束時，卻迎來了一片荒蠻：響徹學校的槍聲、殘缺不全的合照以及那首不太合時宜的《我要你》，光影與現實轇轕之間，關於藝術形象人性方面的現實能指功能昭然若揭

小米：山東師範大學教師，上海大學電影學博士

理由：有理論解讀的N種可能，也蘊涵多重情感張力，在荒誕與現實、悲喜劇間穿梭的影像，閃著電影作為藝術的光芒

胡鵬林，深圳大學教師，武漢大學戲劇影視文學博士

理由：這是一部充滿著理想與欺騙、勇敢與懦弱、情感與肉慾的荒誕電影，看完之後，回望現實，令人無力面對，原來我們一直生活在謊言編造的荒誕世界之中，如何刺破現實的荒誕，如何追尋我們心目中的理想世界，成為永恆的話題

杜梁，上海大學電影學博士生

理由：張一曼是鄉村教學這場奇幻秀里的卡薩諾瓦，沉溺於「睡服」男人還不斷張揚「我就是潘金蓮」。她以符號化的女性身體作為武器，直擊來自銀幕內外的各式窺淫慾望

孫百卉，中國傳媒大學教師，中國傳媒大學藝術學博士

理由：《驢得水》並不是今年最好的電影，但如果選擇最喜歡的一部，我還是會選擇它，原因也簡單而任性：當女主角一曼頭髮上掛著蒜皮，對向她表白的裴魁山說「我就是放蕩，我願意，我喜歡，我高興這樣」的時候，我完全沒有想到這樣一個女性形象竟然如此猝不及防地出現在中國銀幕上。一曼因其性的沒有固定伴侶、不建立在婚姻基礎上、不以生殖為目的、不採用傳統方式而成為父權制社會中典型的蕩婦，然而一千年前的中國有這樣的女性，一百年前也有，但從當代觀眾對一曼勾引銅匠的口誅筆伐中可見，這個角色對於今天的中國社會既來得太早也來得太晚

灰狼，中國傳媒大學電影學博士

理由：偶像破壞主義是歷史的原罪，雨神被扔到雨神廟外，章法、祖訓、信仰全都沒了，這就是Incredible China。這部電影確實引起我生理上的厭惡，但是比之其他華語片生理心理的雙重厭惡，我只能選擇那個傷害最輕的。另外，不要歧視搞戲劇的和寫小說的人（四娘）來電影圈搶錢，人家搞電影的思維、觀念和製作傾向都很對路，比科班電影人的意識好多了

SoulMate

七月與安生（12票）

林瑋，浙江大學博士後，北京師範大學文藝學博士

理由：這是我一貫關注的城市生活電影，它難得之處在於把生活美學與商業價值做了相對完美的融合。一個日常生活的情感故事，在相對漫長的時段中，可以呈現出超越一般感性衝動的美。這種美，多數人在現實生活中體會不到，而電影恰可以帶給你這樣的體驗與視野

許涵之，浙江傳媒學院教師，浙江大學影視學博士

理由：這個問題我問過很多身邊的朋友，發現大家都被2016蕭索的年景活生生逼成了天秤座，一提起就薅掉半腦袋毛。除去那些不列入考慮的「金融產品」，太多所謂「誠意之作」亦充滿驕矜之氣，無論是指點庶民強勢悲憫的居高臨下，還是不與爾同拿捏風骨的陽春白雪，甚或自矜開拓卻新瓶舊酒的資本威壓，都感覺少了幾分人氣、活氣、煙塵氣，美人是美人，可惜臉上都打了三斤針。說最喜歡，我還是選擇這部小家碧玉，雖不算完美，勝在清新真摯，不帶嘲諷的、真誠坦然的完成了和觀眾的一次溝通

白惠元，中國社會科學院文學研究所，北京大學文學博士

理由: 雖然很欣賞《路邊野餐》，但還是把票投給《七月與安生》。《七月與安生》的改編主題鎖定在"叛逆與皈依"，無疑是敏銳的，這是由《大話西遊》開啟的獨生子女一代核心文化議題。同時，"叛逆與皈依"又是後革命時代中國女性的一體兩面——從鐵凝《永遠有多遠》到饒雪漫《左耳》，再到安妮寶貝《七月與安生》，我們可以發現一條整合純文學女性主義與青春文學女性主義的性別譜系。七月與安生的互換是徹底的，因而抵達了辯證法哲學，她們對立統一，不可分割，成為獨生子女一代女性的情感模型。在這個意義上，周冬雨和馬思純所合力呈現的銀幕形象是經典的，劃時代的，正如金馬獎的褒獎方式一樣

王利麗，中國傳媒大學教師，北京師範大學藝術學博士後

理由：這是一部不落俗套的青春片。劇本紮實，結構完整，情感自然，懸念迭生。既有類型片創作要素的精心匠構，又在細節處深藏人性拷問與社會真實，追求藝術質感。只要用心，就現精彩。電影如此，其它亦如此

葉航，北京電影學院教師，中國傳媒大學電影學博士

理由：對女性精神世界多元側面的細摹深探已非爛大街的青春愛情標籤所能廓定。金馬雙後是對突破性表演的肯定，但不能忽視的是，導演對她倆的設定與使用(即雙雙顛覆過往角色的性格定位)正與一體兩面雙生花的主題同路同行

楊欣，西北大學教師，西北大學電影學博士

理由：相較於傳統青春成長類影片，同樣是講「兩閨蜜爭一男」的劇情，而這部影片卻別具一格，準確來講，是更為貼近生活原貌但又不乏詩意地表達。印象最為深刻的是馬思純飾演的林七月在得知好閨蜜李安生與自己未婚夫家明發生關係後，與其在浴室激辯，這一場戲尤為精彩，不論二人真情流露又富有層次的表演還是幽閉昏暗使人感到壓抑的光線，都將生活的本真與人性的醜態展露無疑。影片喚起無數女性觀眾對於青春歲月的嚮往、留戀或回憶，這更像是一部女性成長史—從少不更事到成熟洒脫

穆俊，中國傳媒大學電影學博士生

理由：這是今年院線片中唯一喜歡的一部。本來未在視野之內，以為是類似《同桌的你》一樣的浮誇劇。後來上映後，聽聞口碑不錯，就去看了一下。雖然瑕疵，但不失為一部好片。其實青春片做得好，是很能打動當下年輕的觀影群體的。《七月與安生》的雙女主結構有些像基耶斯洛夫斯基的《兩生花》，只不過《兩生花》中兩個女性形象是由一個人出演的。 而七月與安生是一體兩面， 比較細膩地挖掘了兩個少女青春期的成長私體驗。馬思純在這部戲中讓人眼前一亮，很特別的感覺。另外周冬雨本色出演，為己正名了。兩主演表現一個看似放浪形骸、一個看似安分守己，其實她們都是彼此的影子

李思揚，浙江大學美學博士生

理由：只要兩個女人就能撐起一台戲，節奏、敘事、演技，影片完成度高，為此等功力加一星。充分展現了少女之間的瑣碎日常也能波瀾壯闊的可能性，同性純友誼的或脆弱或深刻很引人共鳴，雖然劇情稍顯刻意，好在鏡頭善於捕捉情緒，收放自如

劉亞玉，蘇州高新區文體中心，上海大學電影學博士

理由：除去兩女愛一男的落俗情節，還是挖掘出了女性之間微妙情感，每一對閨密都是七月與安生，在自己的軌跡中憧憬著別人的人生，在流浪的路途中盼望安定，在陳規的生活里期待遠行

康寧，北京電影學院教師，上海大學電影學博士

理由：關於成長中的愛情與友情，失去的痛楚感同身受

溫榮，浙江師範大學教師，中山大學法學博士

理由：能讓直男癌的我看下去的女性主題文藝片

白曉晴，北京大學藝術學院文化產業方向博士生

理由：該片改編自安妮寶貝（慶山）小說。作為原著擁躉，起初我並不認為小說清冷陰鬱的格調適合搬到大熒幕上。然而，電影將這種黑暗的小說風格順利轉化成為溫暖飽滿的電影故事，七月與安生兩人也由各自偏執到底，變成了交換人生，彼此和解。曾經，愛安妮的人是享受小說帶來的痛感的，而電影的改編升華了痛感，更加耐人尋味

Tharlo

塔洛（14票）

張泠（黃小邪），紐約州立大學珀挈斯分校教師，芝加哥大學電影與媒體研究系博士

理由：以含蓄克制手法表現一種具當代性的困境，深植特定地域、人群與民族面臨的問題。編劇、導演、攝影、表演均屬上乘

余韜，浙江師範大學教師，北京電影學院電影學博士

理由：影像承載的人物/關係/情感，細膩而沉穩

原文泰，西安建築科技大學教師，上海大學電影學博士

理由：萬瑪才旦並沒有特別奇觀地對藏地、藏人和藏族文化進行符號式的描繪，而是藉助一個單純甚至可愛的人物形象，遊盪了一個經受現代衝擊的空間，從而展現了作者本人所親歷的民族文化的陣痛。黑白畫面，固定鏡頭、鏡像構圖，都賦予本片很多儀式感的力量

向宇，浙江傳媒學院教授，上海大學電影學博士

理由：影片以節制內斂的方式探索「一個民族的秘史」。素樸的外觀和沉靜的氣質體現了導演對本民族生活的深邃洞察。荒涼高原上的孤獨個體既有複雜的歷史政治內涵，也指涉了每一個生命都必須面對的終極命題：我們從哪裡來、要到哪裡去？

呂菡子，北京師範大學電影學博士生

理由：《塔洛》不僅讓導演一以貫之的審美風格和藝術訴求得以呈現，影片主人公母語和漢語交織的語言表述更成為民族文化自覺後遭遇現代性困境的隱喻。作為一直處於商業邊緣的片種類別，該作即使在院線放映中只曇花一現，也代表了某種突破和進步的可能

陳偉，長春師範大學教師，北京師範大學電影學博士生

理由：牧羊人塔洛，如同深陷鋼筋水泥所堆砌的刻意和虛假中的羔羊，柔弱、茫然，爆發起來卻又無比堅強。感謝《塔洛》，讓有緣見到它的人看清了自己的心靈鏡像和時代處境！

鞏傑，西北大學教師，中國傳媒大學電影學博士

理由：「去風景化」、「去儀式化」、「去民俗化」的黑白影像凸顯天地空間隱喻的蒼茫；在符號化的「小辮子」與「身份證」的得失轉換的坎坷路上，喪失身份的牧羊人如丟失的羔羊一樣迷茫；呆照式的固定長鏡頭映射「為人民服務」這一信仰坍塌的死寂與蒼涼；在重如泰山的神山腳下身體爆裂如鴻毛般輕舞飛揚，靈魂孤絕前行在凈化與救贖的路上，道阻且長

許夏營，北京師範大學-香港浸會大學教師，澳門大學傳播學博士

理由: 在商業電影當道的業態環境下，《塔洛》是一部極具勇氣的影片。影片通過主角塔洛這個普通的牧羊人辦理身份證引發的故事，直面生死善惡，「從俗世中來，到靈魂里去」（謝有順,2007）。在藝術形式方面，黑白片和鏡面長鏡頭也是極需要勇氣和才華的。2016年的《百鳥朝鳳》也很優秀，可惜給跪了。這一跪，我覺得焦三爺是不會同意的

馬瑜慧，西北師範大學教師，北京師範大學藝術學博士生

理由：蔣勛說：生命真的有意義嗎？儒家文化一定強調生命是有意義的，但對存在主義而言，存在是一種狀態，本質是存在以後慢慢找到的，沒有人可以決定你的本質，除了你自己。所以存在主義說「存在先於本質」，必須先意識到存在的孤獨感，才能找到生命的本質。現代都市人都怕孤獨，其實孤獨原本就是人的本質，沒有了孤獨也就沒有了自我，學會了孤獨也就學會了成長與自我完善！《塔洛》是藝術電影，如果說真正的藝術是表現情感的，那麼只有當觀眾能憑藉藝術發現了自己的情感反應時，才算是完成審美的使命了。《塔洛》，他讓人勇敢直面自己！那瞬時一刻，你看見真實的自我！於是有了安全感！有了慰藉！也有了溫暖如春的氣息……

張斌，上海大學教師，中國傳媒大學影視學博士

理由: 該片以獨具風格的影像，濃郁的民族氣質，成熟的鏡像語言，講述了一個跨越時空的「人」的故事

艾童薇，中國藝術研究院電影學博士生

理由：嚴格意義上來說，《塔洛》不算是今年的片子，但要按照院線時間來講，她可以算是浮華了一年獨特之作。影片畫面乾淨，風格質樸，情節簡單，細節豐富，卻在牧羊人對同一首詞的朗朗上口和磕磕絆絆中，看到悄無聲息的改變，這改變有些荒誕無稽，也有些疼痛彷徨，觀後胸中似悶雷，感覺被削去頭髮的正是自己

郝延斌，江南大學教師，北京師範大學電影學博士

理由：風格樸素，意義豐富。它的故事纏繞著中國人的情感，經驗，記憶和日常生活的政治，幾乎所有的情節都充滿了既深遠又直接的象徵意味。《塔洛》在這倉皇而喧鬧的時代里，找回了華語電影的另一種可能性

張燕，北京師範大學教師，北京師範大學電影學博士

理由：影片以靜滯的黑白影像與沉穩內斂的敘事，結構了一則裹挾於傳統與現代之間的藏族民族寓言，愛情毒藥、人性開化的個體命運與身份認同、文化意識等大主題鏡像對照，影片藝術探索意識突出

石小溪 北京大學藝術學博士生

?理由：影片有意識地令歷史、政治、文化、風景等一切背景都退居其次，用「簡單的」黑白影像和大量的鏡子意象，在80多個固定鏡頭對一個人物的凝視中，使得個體的孤獨與身份困境成為關注的唯一重點。並且，其中還展現出導演掌控喜劇節奏和戲劇張力的精湛技巧，使其超越了同類題材影片慣常的沉悶之感。主人公塔洛開場背誦《毛主席語錄》的情節也極具象徵意義，而他最後的失語與1963年的影片《農奴》結尾處強巴開口說話，形成了一種跨越時空對接，也共同昭示出一種民族文化的斷裂

Kaili Blues

路邊野餐（15票）

賈想，南京大學電影學博士

理由：《路邊野餐》無疑是2016年最值得一看的華語電影。畢贛的這部處女作在美學上可以說甩開了絕大部分華語電影幾條街。導演具有非常強烈的電影意識，每一個鏡頭的處理都很用心。更重要的是這部影片將現實拍出了詩意，攝影機有如具有生命一般，隔著銀幕我們都能感覺黔東南那種特有的濕熱。按照讓.米特里的觀點，詩意是一部電影所能達到的最高層次。《路邊野餐》儘管還有不足的地方，但它無疑已經靠近我們理想中的那種電影了

黃豆豆，浙江師範大學教師，北京師範大學電影學博士

理由：它還稚嫩，但靈氣逼人，有一種謎之魔力。初見它時，就像第一次聽到蘇運瑩《野子》那般驚喜

齊偉，上海大學教師，上海大學電影學博士

理由：這是一部令人興奮且願意一探究竟的華語電影。令人興奮是因為它能夠從一眾陷入好萊塢式「視聽奇觀」的華語電影中突圍，追索某種獨屬於中國的在地「詩情」與「寫意」；而影片本身所攜帶的某種多義性與先鋒性又能夠讓我們不滿足於興奮，願意嘗試從不同視角進入這部電影，儘管歧路重生，但卻豐富異常。我想，佳片大抵就應該是這副模樣吧

李寧，北京大學藝術學博士生

理由：具有當代國產電影所少有的詩意性、開放性與地方性。它以不動聲色的筆觸表述出了對於時間與人生的獨特體驗，同時又以開放的姿態向觀眾們敞開，追求一種含蓄蘊藉的韻外之致。尤其是充滿鄉愁氣息的在地書寫，使其擁有了獨特的文化身份

曹岩，中央電視台記者，北京師範大學電影學博士生

理由：華語影壇近年來少見的「詩電影」佳作。離別與重逢，尋找與遺憾，普通命題的獨特電影語言表達，沒有圓滑，也並不生澀，一首樸素別緻的電影詩。如導演所願，整個觀影的確像一場淋雨的過程，濕漉漉地感受著生命的平淡與哀愁。畢贛大概是被塔可夫斯基靈魂附體了吧，沒有絲毫刻意模仿大師的痕迹，卻「氣息相通」，對於電影創作者而言，這是真正的修養，千金難求

趙立諾，北京大學藝術學博士生

理由：長鏡頭、詩意超現實主義的電影語言自是不必多說，最重要的是，這完全是一個燒腦電影，無處不在的細節流露出的劇情真相，個人生命軌跡的無限循環，尋找自我與時間重組式的發展方式，才是這部電影值得封神之處

王博，中國傳媒大學電影學博士生

理由：與其像多數人所說畢贛的這部作品是具有詩性的，是探討時間的等等，我更願意把他電影的妙處歸於幽默感。敏感的，細微的，不可琢磨的，耐人尋味的幽默感在影片中比比皆是。這種渾然天成的有趣和幽默是國產電影中最為稀缺的，也是我喜愛這部影片的緣由所在

唐朱勇，浙江傳媒學院教師，浙江大學影視學博士

理由：影片是用長鏡頭書寫的一首影像詩，迷失在時間的碎片流中。導演以極個人的視角帶著觀眾進入迷離的世界，最終意猶未盡、引人沉思

趙瑜， 浙江大學教師，復旦大學傳播學博士

理由：魔幻現實主義的影片氣質延貫全片，42分鐘的長鏡頭巧妙地突破了時間和空間的禁錮，讓一個具有吟遊詩人氣質的前黑社會成員陳升經歷了過去、現在、未來的完整心路。片子成本不大，導演畢贛的野心卻不小，這是一個希望在電影中構建完整哲學世界觀的年輕人，「過去心不可得，現在心不可得，未來心不可得」給全片做了最點題的註解。倒走的時鐘、奇幻的旅行，這是今年最浪漫、最哲學的電影

談談，復旦大學影視學博士後，上海大學電影學博士

理由：這部影片瀰漫著一種詩意離世的蒼涼，潛層里卻流淌著一股暖流，運鏡、調度、閉合、反覆以及詩的旁白等等，都是貼合電影所呈現的時空最好的詠嘆，它喚起了我對電影本體最初始的痴迷和感受。飛馳的列車映襯著時間倒流的視覺錯覺，這是今年最打動我的一個鏡頭，沒有之一

李丹婕，中山大學教師，北京大學歷史學博士

理由：影像能否不止於詩意而直接成詩本身？《路邊野餐》給出了自己的答案

趙斌，北京電影學院教師，北京電影學院電影學博士

理由: 如果你把這部電影放在一個更廣義的藝術史範疇中，它是一部值得紀念的中國本土的現代電影。他回應了由本雅明絮叨的遊逛和廢墟的現代主題，當然還有那些詩意濃郁的鄉土景觀。放在一個新的藝術體制之內來看，拋棄老舊的電影教科書標準，所謂差強人意的畫面和那些所謂支離破碎的故事，不但不是問題，反而是絕對的優勢。很難說他在美學和思想上有多麼高深的level，我關心它，除了私人化的喜好，更是因為它代表了一類電影的取向，這類電影不屬於審美，而更親近於理論。這類電影給當代哲學提供了精美的盒子，給當代理論重新進入電影提供了新的可能性

李嘯洋，北京師範大學電影學博士生

理由：生命緣何如泥土一般破碎？《路邊野餐》用物什與情境關聯，構成了知覺、譫妄與幻覺。電影中詩歌、夢境與暗室交織，沉澱出時間晶體。「過去心不可得，現在心不可得，未來心不可得。」畢贛用《金剛經》中的箴言，召喚記憶的殘片，讓角色遁入無窮的時間的原點。「凱里-鎮遠-麥盪」的地理空間位移和360°圓環攝影貫穿電影始終。電影中時間與空間相互酵迷，復調式的結構讓記憶的花火閃爍，讓現實/夢境、過去/現在的邊界消解。誠如一句詩所證：「我在世上，邊看繁花，邊朝地獄走去。」

陳嘉婕，北京師範大學影視學博士生

理由：長鏡頭營造了一個想像的夢，精彩的構圖與邏輯展現出獨特韻味。這的電影，不需要解讀， 只需要感受

斯的文徐，西南大學教師，北京師範大學戲劇與影視學博士

理由：今年唯一一部讓我激動得淚流滿面的華語電影。在金錢至上的中國電影業，藝術片的格調就像灰姑娘，窮，寒酸，但不屈不撓。《路邊野餐》的美就緣於這樣一種執拗的冒險，看似意興闌珊的頹唐，實則有一種破罐子破摔的放肆。成熟又靈動的敘事和獨樹一幟的美學風格令人驚艷，詩歌與影像互文更讓人稱奇，探詢著回憶與時間這一人類永恆的命題。精巧的結構設計，包括種種伏筆、對應、細節，尤其是40來分鐘的長鏡頭，從容不迫，抽離出一個似乎超現實的平行空間和人群，手持斯坦尼康的眩暈反而歪打正著，給予別樣時空一種濃重的迷離美和宿命感，而一個中年男性的無所適從與魯鈍熱烈，也在這粗礪的聲畫影文中彷彿層層暗涌綻放開來。畢贛確實如他自己所言，把電影拍給了野鬼和風。或許，目眩神迷的厘不清才是對本片最好的解讀

The Wasted Times

羅曼蒂克消亡史（23票）

劉帆，西南大學教師，上海大學電影學博士

理由：這是一部特別有腔調的中國電影，一部可稱為藝術的作品。滬語、日語、粵語、普通話，一部南腔北調集，杜先生，小六，妹夫，吳小姐，一幅亂世迷情圖。從「吃講茶」開始，整部影片就張力十足，抓人動魄。葛優頭式清爽伐？

蓋琪，首都師範大學教師，中國傳媒大學藝術學博士

理由：第一次看國片看出了歐洲電影的腔調，一次對逝去時代的憑弔，優雅和殘酷絲絲纏繞，溫暖與荒涼比肩而立，簡直拯救了中國電影2016全年的哲學位階

崔軍，河南大學教師，北京師範大學電影學博士

理由：被打亂的敘事線索下講述的上海瀰漫著備受壓抑的孤島氣息，看似繁榮的上海危機四伏。多重時空在對稱構圖的鏡頭中時而如夢境般抽離殘酷現實，卻也時而將現實摔碎在摩登夢境。程耳用近乎「規範」的視聽語言打碎敘事鏈條，講述著他心中對理想愛情的認知——被克制卻又血脈僨張的浪漫

宋法剛，山東藝術學院教師，中國傳媒大學影視學博士

理由：以驚人的勇氣和高超的手法突破抗戰片的敘事藩籬、價值固化和情緒束縛，鏡頭簡約別緻且鏗鏘有力

楊涵溪，《綜藝報》記者，北京師範大學電影學博士

理由：群像的展示宏大，個體的描繪富有張力，因此當我面對本來就一團混亂的上海灘時，並無追究舊事真相的慾望，只想沉浸在羅曼蒂克的氛圍中享受wasted time，人生海海，做愛吃飯。整部影片極有電影感，帶有強烈的作者風格，程耳用選角去擁抱商業卻最大限度地堅持著自己的藝術品格，這才是當下中國電影製作最稀有的美德

孫萌，中國藝術研究院副研究員，北京師範大學電影學博士

理由：一部野心十足、氣場強悍的電影。一如沈浮《萬家燈火》、侯孝賢《海上花》、婁燁《蘇州河》，《羅曼蒂克消亡史》拍出了屬於程耳的上海范兒，風格化背影帥而酷，正面也很耐看，凌厲、精緻，還有正面背面之間的燒腦，性感與殺氣並重，文學性與電影感雙贏，巴洛克影調與哥特氣息雜糅，在解構與建構中一種可怕的美誕生

張文琪，陝西師範大學文學院博士生

理由：程耳《邊境風雲》的非線性敘事風格綿延至今，將故事全部打碎，再花樣拼貼，每個鏡頭都是伏筆。導演只有擁有強大的敘事和剪輯能力，才能讓結構散成珍珠，實則由一根隱形的絲線別緻地穿起來

馬麗琳，西南大學電影學博士生

理由：通過打碎的時間線將上海黑幫大佬與日本間諜生死較量的國恨家仇情節片，翻轉為「老上海消亡史」，即在現代性歷史巨輪下，老上海及其表徵的精緻文化、傳統道義、繁華旖旎生活的一去不返，老上海化作想像的浮城，只能留存在記憶與藝術中。此外，揭露日本侵略的殘忍，日本人永遠不會成為上海人，高端主旋律

張韻，中國傳媒大學電影學博士生

理由：如果說《路邊野餐》是夢囈中的驚喜，《羅曼蒂克消亡史》則是夢醒後的可喜。它的腔調、格調、品調用一種「拿捏感」再現了東方式的浪漫。地緣、歷史的「架空感」卻足以「向之所欣，俯仰之間，已為陳跡，猶不能不以之興懷。」

艾欣，北京大學藝術學博士生

理由：這部電影讓人想到《布達佩斯大飯店》，同樣關注的是20世紀戰爭背景下凋零的人文精神。故事輪廓在懸疑片段中一點點展現，每個人物都非常飽滿，符號和隱喻很有張力。「史」無法被編撰者的邏輯完整構建，卻能通過藝術化處理被影射出來——《羅曼蒂克消亡史》無疑做到了這一點

趙麗瑾，西北師範大學教師，北京師範大學電影學博士

理由：《羅曼蒂克消亡史》可能不是年度最佳，但它一定會成為對國產影片有要求的觀眾的年度最愛。在不否認它的缺點的同時，我們也沒法無視它所具備的那些當下國產影片所稀缺的品質。對這部影片的喜愛，不僅基於影片本身的品質和態度，還因為本片對越走越窄的國產院線電影路子的拓展帶給作為觀眾的我們的期待

杜宜浩，中國藝術研究院電影學博士生

理由：中國版教父，民國電影野史，黑幫日寇交涉史，程耳用不動聲色的冷靜克制勾畫了近代中國最繁亂複雜的一段歷史。影片跳脫出意識形態定式，以多面性和「灰色地帶」的書寫，拓展了歷史影像化表達的可能性。兼具個人風格和類型探索，鏡頭考究精緻，結構巧妙靈動，華語電影16年底驚喜之作

類成雲，中國電影出版社編輯，中國藝術研究院電影學博士生

理由：該片一改國家抗日的大敘事，置換為個人抗日的深入骨髓的痛，強化了日軍侵華對中國人的深深傷害，更強化了日本人的殘暴和深入骨髓的卑劣。整個故事敘事結構巧妙，形散而神不散，把抗日時中國當時的社會狀況悄從容而細膩地表達出來的同時，也把中國人面對外侮時的堅強、隱忍以及對抗表現出來。在影像方面，畫面精緻，構圖講究，並用畫面進行敘事，難得。音樂方面同樣精彩

鄭煬，上海大學電影學博士生

理由：說到最喜愛的影片，其實就是一種感覺

趙建飛，浙江傳媒學院教師，上海戲劇學院戲劇戲曲學博士

理由：院線電影中，《羅曼蒂克消亡史》令人驚喜。幾乎每個華語名導都拍過民國上海，程耳的這個民國上海的質感還是能推陳出新，「上海話」台詞功不可沒。章子怡在飯桌上那段夾雜上海話和普通話的台詞，自說自演，極致風騷。語音的魅力在影片中如此凸顯，超越了眾多方言電影

譚政，《電影藝術》編輯，北京師範大學電影學博士生

雖是熟知的上海灘江湖映射及嵌入刻骨的國讎記憶，但影像沉穩講究、敘事別緻新穎，在具備工業水準和不失觀賞性的同時更滲透出作者化的強烈追求

卞智宏，編劇，北京師範大學電影學博士

理由：電影形式純粹，新穎，精緻；對歷史和現實的認識高，用情深。 非線形的敘事為人物形象和主題生長提供了奇妙的彈性，卻全然地融合成電影的表達

崔穎，昆明理工大學教師，北京師範大學電影學博士

理由：程耳的野心之作，宏觀格局的把控和微觀人物的塑造均很到位。片名若改為《民國往事》似乎更易於觀眾理解。

王垚，北京電影學院教師，北京電影學院電影學博士

理由：神出鬼沒的拼圖型非線性敘事寫盡大時代的車輪下的各種愛恨情仇。攝影對弱光的精細捕捉實屬罕見（大概是近年華語片里最敢黑的片？）史詩的格局卻是用這種碎片化的方式完成，因果倒置乃至浮動，卻提示著如今認知和想像歷史的某種曲折途徑

張婉宜，北京師範大學電影學博士

理由：它能讓觀眾參與電影，動腦思考，程耳在呈現故事的同時又能讓我們在觀影過程中不斷地思考生命、歷史，社會，人性等多元問題

張曉慧，北京電影學院教師，中國傳媒大學電影學博士

理由：影片的主題與敘事、影像渾然一體，精緻、精美、精心而又恰到好處，電影藝術的美感征服了觀眾，電影回歸了電影藝術本身

陳亦水，北京師範大學教師，北京師範大學電影學博士

理由：不談藝術，只說老老實實寫劇本、踏踏實實拍電影、乾乾淨淨剪片子、認認真真演角色——這種近乎電影人基本功的行為，對於當下浮躁哄鬧的中國電影工業來說，竟如此難得；不談歷史，只說今日大眾文化橫行的民國范兒，除了蒙了多層柔光的小資懷舊畫風就是益智類遊戲化諜戰片兒，但《消亡史》確是驚艷到了這一幕：昔日反清復明遺風尚存的上海青紅幫骨氣、左菊右刀的大日本軍國主義文化性格、缺席但強大在場的民國權貴（唯獨其中的各種女性強大在場但實際缺席）……太多太多，太美太美

謝建華，四川師範大學教師，北京電影學院電影學博士

理由：簡繁相宜的敘事控制，豐易自如的情感表達，程耳以極富力量感的形式設計與觀眾對話。在視聽聒噪、套路成堆的國產電影「空殼潮」里，《羅曼蒂克消亡史》總算辟出了一片可供凝望的天空。

第二屆「博士的選擇」大賞最終結果

季軍：《塔洛》

亞軍：《路邊野餐》

冠軍：《羅曼蒂克消亡史》

再次感謝每一位投票的博士，感謝每一位愛電影的人！

統籌、卷首語：黃豆豆

執行：黃豆豆、灰狼

資料統計：龐盛驍

編輯：落山風

（END）

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