韓寒《乘風破浪》的套路，陳可辛在上上個雞年就玩兒過了

大年初一看了《乘風破浪》，冷酷大反派找李榮浩演感覺挺妙，彭于晏挺帥，其他沒覺得有什麼亮點，當然，也絕不像豆瓣無腦打一星的人說的那麼不堪。

片尾滾動字幕中，韓寒說「感謝這些片子，給我啟發」，他感謝的影片中有大家很熟悉的《時光倒流七十年》《終結者》《回到未來》，還有一部《新難兄難弟》。

我隨手一搜：曾志偉製片，陳可辛、李志毅導演，梁家輝、梁朝偉雙影帝主演，女主演是劉嘉玲、袁詠儀，陣容強大啊！

找來一看，驚了——

這跟《乘風破浪》的故事簡直

一！模！一！樣！啊！

劇情都是

兒子穿越回爸爸年輕時

幫爸爸追求媽媽

喜慶的歌舞場面也很像

主要衝突都是

香港地產商和小鎮土著爭樓搶地

配角里都有一個

蠢萌的理想主義者

（演員外型都有點像！）

還有一個未來的名人

《新難兄難弟》里是李嘉誠

《乘風破浪》里是馬化騰

甚至連兩個「片兒警」的設置

都幾乎相同

還有一些巧合，比如陳可辛這部片子在1993年出品，和今年一樣是雞年；梁家輝和彭于晏飾演父親角色的時候，都是35歲。但不得不說，還是梁家輝更像老人家。（彭于晏OS：長得太帥也是錯咯？）

兩部片子那麼相似，怪不得有人給差評的理由是韓寒抄襲。但既然人家自己在片尾聲明是「啟發」，那就當作是一次全面的致敬好了。不過對比兩部片子就能看出：

作家出身的導演和從電影圈幹上來的導演，還是存在差距的。

先說說劇情，這是《乘風破浪》被吐槽的重點：故事零散、「像PPT」。

笑點都是靠文字遊戲和韓寒式抖機靈完成的，比如兩個幫派的老大叫「正太」「羅力」、「老公你從柜子里出來吧」「我都四歲了，不是三歲小孩了」，這些連微博段子手都嫌棄的過時梗，對推動劇情發展絲毫沒有助益，甚至還破壞了電影本想營造的上世紀末的小鎮情境，讓人分分鐘齣戲，甚至有種近年春晚小品強行加網路流行語的感覺，尷尬。

徐太浪穿越回去，參加了父親的幫派，結識弟兄，認識未來的母親，經歷考驗與冒險。主線劇情本該出現大量事件，但大多數時候卻是靠演員說話甚至內心獨白、畫外音完成的。

比如徐太浪聽說父親現在的女朋友叫牛愛花，不是他所知的母親的名字張素貞之後，經常出現表現徐太浪心理活動的內心獨白：「這不是我媽媽！」「不行，如果不找到我媽，不就沒有我了」「我要幫我爸找到我媽媽」……

這麼多重要的劇情，為什麼不靠演，而靠說呢？

電影的劇情，應該由編劇的結構和邏輯形成內在動因，由富有細節的情節做鋪墊，由帶有戲劇性的行動做高潮點，層層推進，而不是靠直白無力的語言描述，更不是《乘風破浪》這種，靠換背景音樂強行轉劇情。

反觀《新難兄難弟》。同樣是兒子穿越，梁朝偉飾演的兒子楚原回去後，遇到了年輕時的媽媽屈羅娜，他隨即開始了陪父親楚帆去屈家、接近他將來的外公屈臣氏（不要吐槽這個名字）、又是博得好感又是出謀劃策，叫街坊來演戲，為讓父親通過屈臣氏的考驗，還親手送了定情信物，使得這條主故事線變得豐滿。

這部片子還開啟各種支線劇情，以樂於助人的父親楚帆為中心，描繪了各色小人物的生活，他們有的拖家帶口仍沉迷賭博，有的被迫當舞女只為還債，有的刀子嘴豆腐心，有的笨拙卻可愛……

同樣是100分鐘的電影，《新難兄難弟》不僅把兒子給父親助攻追母親這件事講得合理、有趣，還順手刻畫了一群有血有肉的角色，刻畫了一條煙火氣很濃的春風街，能讓人看到那時香港底層人民的悲喜，這是編劇和導演的功力所在。

也正由於《乘風破浪》的劇情只剩下在各種場景里說話，演員的表演也受到限制，所以你看不到《湄公河行動》里的彭于晏，也看不到《烈日灼心》里的鄧超。他們飾演的角色總像個標籤，或者段子機，總之，很難叫人信服是活生生的人。

《新難兄難弟》里，兩位Tony梁的演技自不用說，最重要的是他們的表演和編劇設置的情節相輔相成，使角色真正樹立起來。

梁朝偉演的兒子是個放蕩不羈的不孝子，責怪父親不能供他讀醫學院，用難聽的話罵他，甚至還在父親病危時刻更女護士亂搞。

但是在穿越之後，他在各種事件中良心發現，更在父親替他背下出賣街坊的罵名時，學會了感激，理解了父親。再次回歸現實，他與家人和解，心中多了善良和責任感。此時這個角色完成了自身的變化，形象豐滿。

當然，梁朝偉的顏已經足夠征服觀眾，眉眼都在撩人。

梁家輝是真的實力派，他扮演老父親的動作、神態和語言細節，真像六七十歲的老人。劉嘉玲化身老肥婆也是很拼，兩位一上來就為大家展示了一對老夫妻的日常：老婆兒上廁所沒紙了，讓老頭兒送。

好演技不是充滿匠氣的表演，而是不著痕迹的真實。

電影的魅力就在於讓人們相信了影片製造的真實，心甘情願隨銀幕上的光影大笑或者流淚吧。

看完《新難兄難弟》，雖然能明顯感受到港式親情喜劇的套路，但它還是留給我一些思考。片中父親堅持著「人人為我，我為人人」的信條，他始終不遺餘力的幫助街坊，但在他自己受委屈時，街坊們不但沒有幫他，反而惡語相向，莫大的人性的諷刺。

當人情社會的思維與商品社會的邏輯相遇，總會出現無解的悲劇。1993年如此，2017年亦如此。

看完《乘風破浪》，似乎就一笑而過了。它定位在春節賀歲影片，有一副好皮囊已經算合格，也許不該苛求它有多麼深刻的靈魂。但是導演畢竟是被人們覺得有點想法的韓寒，是那個曾以筆為槍、言語銳利的韓寒，是那個自我介紹時要強調「中國公民」身份的韓寒。

那就希望韓導在準備下一部片子的時候，少耍小聰明，多練基本功，多探尋一些值得思考的事情。希望他真的能乘風破浪，後會有期吧。

文丨虧虧

圖片來自網路

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