1500歲高齡女漢子，就快從紐約悉尼打來倫敦了！

今年4月15日，由香港舞蹈團創作編排的大型舞劇《花木蘭》即將亮相倫敦南岸中心（Southbank Centre）劇場。作為曾在2015年先後遠赴紐約、悉尼兩地演出並大受歡迎的作品，此次《花木蘭》英國首演也將是香港舞蹈團作品第一次正式與倫敦觀眾面對面。

恰逢舞蹈團首席舞蹈員唐婭、高級舞蹈員李涵在年底提前來到倫敦，參加南岸中心文化交流活動，《歐洲時報》英國版對他們進行了獨家專訪，提前一窺新編舞劇版《花木蘭》魅力所在。

火爆紐約、悉尼

用舞蹈重塑經典引來外國人追捧

作為曾經在2015年跟團參與《花木蘭》紐約、悉尼兩地演出，尤其是曾經登上紐約林肯表演藝術中心的唐婭和李涵，雖然從未來過倫敦，但面對不同膚色、不同語言和不同文化的觀眾，顯然已經遊刃有餘。在聊到面對外國人進行中國舞蹈表演的體會時，兩人都表示觀眾的反應其實非常熱烈，對表演的理解也是到位的。而作為專業舞者，他們在任何觀眾面前也都力求對角色表達的精準到位、淋漓盡致。

2015年3月《花木蘭》在紐約林肯表演藝術中心演出，場內座無虛席。

木蘭的故事，已經不用再多介紹了。從北朝樂府《木蘭辭》廣泛流傳開始，這位距離現在已經超過1500年的巾幗英雄形象，早已在全世界家喻戶曉。特別是在外國，木蘭可說是西方觀眾最為熟悉和喜愛的中國女性形象之一。

當然木蘭在西方主流社會的高知名度，很大程度上還是歸功於接近20年前的那部動畫電影。不過，兩位舞者都不約而同地強調，舞劇版本的《花木蘭》雖然沒有對故事劇情進行改編，但在表現手法上和其他版本都存在非常明顯的差別。在沒有台詞的情況下，一切劇情推動和人物表現全靠肢體語言來傳達，反而消除了語言障礙所帶來的理解困難。通過歷史發源甚至比語言更早的舞蹈，任何觀眾都能夠與台上舞者產生共鳴。

而對於4月將在倫敦南岸中心劇場跟英國觀眾見面的演出，唐婭和李涵告訴記者，除了根據實際場地舞台大小和設備條件進行必要的調整以外，舞劇《花木蘭》將延續此前在香港和世界各地巡演的基本舞蹈編排、場景道具等等設置，力求將曾獲「2014香港舞蹈年獎」的《花木蘭》，原汁原味呈現在英國舞劇愛好者面前，毫無保留向他們展示中國舞蹈獨一無二的表現張力。

據悉，根據目前南岸中心劇場的時間安排，舞劇《花木蘭》暫時僅安排了一場表演行程。即便如此，香港舞蹈團依然將從香港將全套舞台道具、服裝等運來倫敦，甚至連戰車都將登台。「我覺得 [這部舞劇] 寫意和寫實同時在進行。」李涵說。

內地求學，香港紮根

年輕的舞團主力軍

唐婭和李涵分別在2005年和2010年先後加入香港舞蹈團，如今早已成為嫻熟的職業舞者，也是舞蹈團的中流砥柱。

除了在不過數年的專業舞蹈表演履歷中都已經將「香港舞蹈年獎」重量級獎項納入囊中以外，兩人還有一個共同點：他們都是土生土長的內地人，唐婭畢業於北京舞蹈學院中國古典舞系，而李涵則畢業於該學院中國民族民間舞蹈系。在前往香港、從舞蹈團處獲得人生第一份正式工作前，他們甚至連粵語都聽不懂，工作過程中少不了翻譯的協助。

香港舞蹈團首席舞蹈員唐婭（右）與高級舞蹈員李涵（左）。（歐洲時報記者游牧 攝）

然而語言並不是他們事業起步階段的最大難題——實際上，唐婭在到達香港後兩年內就已經開始用粵語與同事溝通。但在進入舞團後，除了多年專業訓練積累下來的舞蹈技藝不能生疏以外，兩人都迅速發現作為舞劇演員，必須下苦功揣摩角色，摸索技巧以外的情感表達和人物塑造。唐婭說：「讀書的時候，我覺得最大的痛苦是訓練上的痛苦，是技術性的東西。成為演員以後，更多的是在所演繹人物中去尋找角色的痛苦。」

最初的幾台舞劇之後，在李涵所說的「發酵」作用下，兩人快速成熟起來。唐婭成為首席舞蹈員以來已有大概七八年時間，而入團時間較晚的李涵也早在三年前就成為高級舞蹈員，毫不誇張地說，已經成為香港舞蹈團的主力軍。

《花木蘭》在2014年經過最新改編初登香港舞台後，兩人就一直在劇中出演重要角色。唐婭主要以領舞身份出現，往往需要在同一場表演中塑造士兵、織布女等等多個角色，回到後台爭分奪秒更換服裝是常有的事，她說：「演出一開始就像打仗一樣！」而李涵根據舞團演員陣容的安排需要，也常在不同表演場次塑造病重年邁的木蘭父親、勇猛衝鋒的戰場士兵的不同角色，必須在兩種形象間來回切換自如。

除此之外，每年香港舞蹈團一般有五部不同大型演出，唐婭和李涵都參與其中，在《風雲》《倩女·幽魂》等劇目的舞台上都能看到他們的身影。算上日常基本功訓練、舞蹈編排和常規排練，兩人的工作步調其實非常忙碌，但他們對每次表演都傾注滿腔心血。能夠在熱愛的舞蹈領域全力以赴，兩位舞蹈員顯然是非常滿意的。

東西融會、古今貫通

傳播中國古典文化精髓

與參演過的其他劇目相比，唐婭認為《花木蘭》最大的特色就是柔中帶剛，通過肢體語言力度的不同表現有別於傳統中國女性形象的角色，而李涵則將其接地氣地歸納為「女漢子」。在被問及木蘭是否因為超越時代的女權內涵而頗受西方觀眾追捧時，兩人都深以為然。

據介紹，《花木蘭》主要以中國古典舞為基礎進行編排，同時借鑒了現代舞編舞的一些技法與結構，以此創新地呈現出一種現代觀眾能夠輕鬆欣賞的舞劇表演狀態。李涵告訴記者，由於處在香港這樣一個東西文化融會貫通的環境之下，舞蹈團創作的不少劇目都採用現代審美的角度來切入古典題材，這讓包括《花木蘭》在內的許多故事都煥發了全新生命力。

當被問到如何用一句話形容心目中《花木蘭》精髓之所在時，李涵說：「它一方面傳遞了一個中國傳統文化中的重要價值觀，那就是孝順；另一方面，花木蘭也是一個剛柔並濟的角色，這兩點是非常吸引我的地方。另外從視覺角度來講，它也是中國文化非常特別的表現形式，是文化底蘊和視覺衝擊力的雙重體現。」

而唐婭則表示：「勇敢和大愛——勇敢在於木蘭的代父從軍，以及戰場上的衝鋒陷陣；大愛則在於木蘭不僅對父親、也對國家的愛。」

2015年3月紐約林肯表演藝術中心演出。

而對於即將在4月獻上的倫敦首演，作為主創人員的唐婭和李涵顯然都抱有相當高的期待。除了再次成功將中國文化精髓、舞蹈魅力傳播向西方主流社會以外，他們也希望以後有更多機會來倫敦演出，把更多優秀作品分享給英國觀眾以及在英華僑華人。