《吃貨宇宙》登柏林電影節刊物 中國動畫破紀錄

《吃貨宇宙》登柏林電影節刊物 中國動畫破紀錄

近日，全英文華語電影產業商業雜誌《The Chinese Film Market》（《華語電影市場》）在柏林電影節上刊發了動畫電影《吃貨宇宙》導演陳廖宇的獨家專訪，首次揭秘了《吃貨宇宙》在故事靈感、角色設定等創作方面的製作細節，同時也披露了若干電影原畫設計圖，讓我們一起來看看。

「麵食角色」到「吃貨宇宙」 十年創作造平行世界

《吃貨宇宙》的導演陳廖宇在國內動畫界與學術界享有盛譽，他是北京電影學院動畫學院副教授、碩士生導師、動畫藝術系主任，也是中國動畫研究院副院長，國內多項動畫賽事的評委。在《The Chinese Film Market》的採訪中陳廖宇透露，《吃貨宇宙》的創作靈感最初成型於上世紀90年代的一個小飯局上，2006年開始創作故事，最初版本的設計只有麵食角色。2007年，陳廖宇團隊寫出第一版完整的電影劇本，並立了項，不過那時候，國內動畫電影的投資和市場大環境跟現在沒法比，很難等到機會去實現，但他也從沒停止過籌備這個項目。

而根據當前市場和觀眾對電影的觀賞水平、對動畫片的製作級別發生的轉變，陳廖宇近些年又對影片的美術風格、人物造型、故事主線等做了新的構思，於是，這個醞釀多年的故事就變成了現在的《吃貨宇宙》，背景擴大到整個吃貨平行宇宙，比起前一階段的設計，強調了更宏大的宇宙觀。

中國美食闖世界 「做自己」 全球都能認可的「三觀正」

從十年前的概念到如今包子餃子闖世界的《吃貨宇宙》，陳廖宇闡述了故事結構的演變和推進。「一部電影就和人一樣，首先三觀要正確。比如我們討論這些食品角色之間會有什麼矛盾點，如果從健康、不健康，或者東方、西方，還是傳統、現代等這些概念中製造矛盾點都站不住腳。食物各有不同：外形、味道、氣味不同，製作過程也不同，但是各自都有存在的價值。如果把食物都換成人，也是一樣的。每個人都是獨特的，大家各不相同，但是生存的價值是一樣的，擁有幸福的權力也是平等的。而與之相反我們就可以找到一個矛盾點，那就是對成功、正確和完美只有一個衡量標準，這種單一標準的概念和多元的寬容之間存在著矛盾，這是全世界所有人都能理解和認可的。」

據了解，《吃貨宇宙》的兩位主角，名叫一毛錢的餃子實際上描述的是一個人如何認識和接納自己，她的腦子裡被裝進一枚鋼鏰兒之後，有人就認為她跟大家不一樣了，而且這個不一樣帶來的更多是困擾，於是她變得不願意接納自己，很想改變自己；男主角包墩墩的設定，對應的則是這個時代里的那些心態平和的人——他們沒有什麼大道理，也沒有什麼大夢想，信奉天上不會掉餡餅。包子是一個能夠接受自己的角色，他從不抱怨，並成為餃子這個角色的一面鏡子。對於陳廖宇來說，《吃貨宇宙》的核心其實就是「做自己」，他也談及了自己對於當下的中國動畫電影的市場的看法：「從創作的角度出發，短期的話，大家會很在意誰的票房過億了，其實從行業的角度，我更看重一部動畫影片有沒有可複製的模式，是否具備正向的成長性。如果在影片成功的基礎上能夠實現一個蛻變，中國的動畫電影行業才算是進入了新的發展階段，不過，至少現在中國的動畫導演們已經開始試圖或有某種自信建立起自己的創作語言和風格了。」

海外火爆市場增量 《吃貨宇宙》可能是今年最好的中國動畫

事實上，《吃貨宇宙》自2016年柏林電影節開始嘗試海外發行，歷經戛納、多倫多、AFM等多個國際電影市場推廣，並再次來到柏林，更多的素材和物料露出也給予了版權購買方更大的信心。本片製片人、天工異彩董事長常洪松表示：「海外發行其實也是被逼的。從投資回報的角度看，動畫電影在中國國內市場的風險很大，因此只能通過海外或者延期、衍生品等各種方式，站在投資的角度去尋找平衡的方案。」

但幸運的是，憑藉獨特的題材優勢，具有中國傳統元素的角色設定，以及精良的製作，《吃貨宇宙》獲得了海外市場的廣泛認可，也一直在海外市場保持著很高的熱度，甚至已經有了打破中國動畫電影海外預售紀錄的傲人成績，也讓不少業內人士預估這部電影可能會是今年最好的中國動畫。中影深圳分公司兼中影南方新幹線總經理林睿認為：「雖然說中國電影票房增速剛剛經歷了一次滑鐵盧，從2015年的48.69%，電影票房增量直線滑落到2016年的3.29％。不過在這其中，動畫題材的電影卻迎來了第二春，從15年的45億人民幣跳躍式的增長到了16年的79億人民幣，同比增長高達176%，動畫電影在整個中國電影大盤中所佔的比重在不斷上升。像《吃貨宇宙》這種未映先火，打破海外預售紀錄的情況極為罕見，是非常鼓舞人心的消息，目前傳達出來的信息顯示，這可能會是今年最好的中國動畫電影。」

據悉，《吃貨宇宙》正在趕製後期，將於2017年登陸內地銀幕。