遺失在歷史中的古代流行色

時尚圈每年都會公布流行色。比如2017年的尼加拉瓜藍（Niagara）、櫻草黃（Primrose Yellow）、火焰紅（Flame）等等，都被選為在未來的一段時間內主導服飾流行的時髦色。不過在很久以前的中國，人們就已經在這方面有了某些初步的概念了。古人也會追流行色～

@洛梅笙

自由撰稿人

尤其關注中國傳統服飾文化

與西方時裝史

摯愛明朝及民國服飾

以及新藝術主義和Art Deco風格

火焰紅、尼加拉瓜藍、櫻草黃

中國傳統服飾中所存在的「時尚流行色」包含了兩方面：一種是早期延襲下來的色彩崇拜傳統（這個具體以後再說）;另一種則是針對全民的一種流行風尚。比如宋代流行白色。天聖三年即宋仁宗時曾下過禁令，禁止社會上的女性穿著白色和褐色的衣服。但在中國的服裝史上，有一點很詭異——上面禁止什麼，到了民間到反而時興什麼。所以在北宋後期到南宋，不僅衣服流行白色，白色的珍珠頭飾、白角梳白角冠等等也流行了起來。即使皇帝認為殊不吉利也沒辦法擋住女性愛美的心。

宋代繪畫中身穿白色服飾的女子

南宋小品畫中的女子，也以白色或偏輕柔的色彩居多

南宋至明初，褐色也是當時的代表色之一。比如在元代的《碎金》和明初的《輟耕錄》中都出現了大量的褐色系，比如金茶褐、秋茶褐、鷹背褐、檀褐、枯竹褐、駝褐、迎霜褐、油裹褐、露褐等近二十種。但問題是，當時人們概念中的褐跟今天認為的褐有一定的差別。在這些褐色系中，比較符合我們印象中的褐色的，主要是山谷褐、秋茶褐、鷹背褐、藕絲褐或者已經更偏於黃色系的駝褐等。褐在當時可能更多是中間色系的指代。

茶褐色花鳥刺繡半臂 內蒙古集寧路故城遺址出土

明初 以皂色衣裙搭配檀褐色半臂的女子

不過到了明中期，人們更偏好一些濃艷的色彩。以《金瓶梅》(其寫作年代為中期偏晚）為例，其中提到44種色名，寫的最多的顏色是大紅，其次是翠藍，接著是青與綠色。這種色彩的流行趨勢在當時的一些繪畫作品中也能得到體現。在這些濃度很高的色彩上使用金色的裝飾，是這個時期的特點。

明代中期最常見的女性服飾配色 濃度很高的紅、藍與綠的撞色搭配

明中晚期（正德至嘉靖） 綠色與杏黃，綠色與大紅、銀紅的搭配明中晚期 孔府收藏 綠地織金圓領衫

步入晚明後，色彩的流行變得更加柔和。天啟和崇禎時代，玄色，皂色與白色等素色系開始大行其道。崇禎的皇后在後宮帶頭穿白衣，還被崇禎贊為白衣大士，意思說她穿著白衣的樣子像觀世音一樣聖潔美麗。這種風氣一直延續到清代康熙前期。不過清早期有一種色彩後來者居上，那就是青色。在這一時期的畫作或小說寫作中，可以見到大量的青色或藍色的描寫，典型的如《紅樓夢》。到了乾隆時期，玫瑰紫和暗紅色也很流行。《紅樓夢》中薛寶釵就穿著玫瑰紫的衣服。也許對當時的讀者來說，感覺更像是在看一本時尚小說，因為即便是言必稱「守拙」的薛姑娘，身上穿的其實都是當時流行的東西。

清康熙年間所繪豪門佚樂圖中所展示的明末清初的流行色包括玄色、醬色、白色、月白、青色等

清代早期的花蝶圖案的玄色戲衣，疑似是前朝的織物所做

月白幾乎可以算得上清代的服裝代表色之一

《雍親王題書堂深居圖屏·桐蔭品茶》局部，人物身上的玫瑰紫氅衣搭配駝絨色夾衣，相比之下薛寶釵搭配的密合色是更淡的淺黃色

清代以後，染色技藝的提高讓更多的色彩成為可能。到了近代，在介紹刺繡的書籍《雪宦綉譜》中，可以使用的色彩已經達到了九十多種。中國本來有自己的一套傳統色系，但在民國時代遭遇了重創。英國人W.H.Perkin發明了合成染料後，中國人乾脆逐漸放棄了自己原有的礦物及植物染料，大量使用西方的化學染料。以至於在今天的東亞，中國是保持傳統色方面最差的一個國家，很多人只能拿著日本的傳統色卡望梅止渴了。