離經叛道的Moschino是如何征服大眾的眼球？

共和君說：

品牌的成功之處，就在於其擁有無可取代的風格理念！

（本文轉自陳列研習社 版權歸原作者所有）

轉眼又要到周末了，今天二哥沒事（這句絕對不能被領導看到，一定會被結算的！）刷了刷微博和淘寶，不小心點進了網紅同款（別問二哥為什麼點進去，大概只是想了解一下最近的流行趨勢吧），結果就被撲面而來的網紅同款毛衣上大面積的鮮黃和大紅閃到了眼睛。二哥在點眼藥水的同時，也沒忘記住一個憑藉二哥英語水平怎麼也沒辦法正確發音的品牌名字：

MOSCHINO

這個1983年創建在米蘭的Moschino（莫斯奇諾）一經發售，就在時尚界引發了一場驚天動地的變革，要知道，米蘭作為時尚之都，這麼多年都穩健的走在優雅、知性的正道上。所以Moschino這種叛道離經的品牌第一次出現在米蘭時裝周的時候，全世界都被這個品牌表現出來的不羈嚇得不輕。

畢竟Moschino的品牌定位可是嘲諷當下所有的流行規則。所以他家服裝秀的畫風是這個樣子的：

每季廣告大片的畫風是這樣子的：

看到這裡是不是大家都覺得不過如此，Moschino充其量是一個在時裝界吃麥當勞、不按常理出牌的品牌，根本不值得浪費自己的寶貴時間拉到文末給二哥點個贊，但，二哥是那種因為一個只出明星爆款的品牌而提筆寫文案的二哥么！

答案當然是不是！

二哥寫下這篇文章的主要原因，是因為從第一眼看到Moschino這個品牌櫥窗的時候，二哥就根本看不見別家了！這是多麼地放蕩不羈！多麼地驚世駭俗！和那些文縐縐的小婊砸根本就不是一個頻道上的叛逆。

正是這種不一樣的畫風，征服了二哥這雙挑剔的眼睛，現在就迫不及待地，想打開Moschino設計師的腦洞，帶大家看一場光陸離奇的表演。

看到這裡，二哥就問你

服不服！

別看Moschino外表看起來如此誇張不羈，其創始人也經常做一些驚世駭俗的舉動（比如中斷自己的時裝秀給全球的時尚大咖們看片等等），但其經營理念，卻是十分注重「人」與「環境」的。1992年，Moschino先生以關懷社會為主軸，這位鬼才設計師呼籲大家共同反毒、反暴力、反虐待動物。兩年後，在其秋季精品發表會上，他又提出明確的環保主張，強調與大自然和諧相處。這款時裝使用對環境有益的材質與染料，販賣時，被設定為「親近大自然的衣服」(Nature Friendly Garment)。

1994年當Moschino先生去世後，他終身的摯友羅賽拉·嘉蒂妮(Rossella Jardini)接手了創意總監，也正是她，把品牌的影響力擴張到了全球，以至於她監督下的服裝及櫥窗設計，都會被打上名為MOSCHINO的叛逆標籤。正是秉著這樣的精神，Moschino的櫥窗里總使用著誇張的道具，難以親近的模特，熟悉卻又令人驚嘆的場景。

二哥本著不能忘記本職工作的心情，就手幫大家總結了幾條Moschino櫥窗的特質，雖然絕大多數的店鋪都不能如此財大氣粗的在櫥窗里鋪滿美元，但學習一下精髓，絕對是可以開闊視野的。

放大

放大可以算得上櫥窗設計里最常用的一種手法，尤其是對很小物品的放大，利用其本身和放大效果的對比，就可以達到強烈的視覺衝擊，從而牢牢地抓住消費者的視線。

場景化

櫥窗就像一個舞台，模特和道具就像這場演出里的演員和桌椅板凳，賦予兩者故事情節就等於賦予故事靈魂，而這些故事情節，大多都是生活中習以為常的場面，設計師對此提煉，適當的藝術化，就可以打造出一場美輪美奐的視覺盛宴。

個性

Moschino從創立初期，就對自己的品牌有一個明確清晰的定位，不論是其時裝線，還是與之配套的專賣店旗艦店體驗店，無一不流淌著品牌的理念和個性。個性不是憑空而來，準確的抓住產品的特點，才可以設計出和諧的櫥窗。

這一點，Moschino做到了，做到極致了，所以它的櫥窗才會散發著無窮的魅力，同樣也會保持著這樣的幽默和叛逆走得越來越遠。

講到這裡，不知道大家學到了些什麼。因為二哥在這裡想和大家分享的不光是一個品牌光輝的成績，同時也想告訴大家，每一個產品都應該有屬於自己的標籤，而陳列師的工作，就是深度挖掘這個標籤，並把它內心想說的話展示給大家。

商品並不會說話，所以我們就要做那個傳話筒。

如此想來，這是一份何其重的職責，又是一份多麼幸運的職責啊。

最後送給大家Moschino一直堅持的兩個標籤

SMILE & PEACE

願世界和平，充滿歡樂。

ps：真的只有二哥覺得Moschino的logo是一個放久了彎掉的麥當勞么？？