這場精彩的攝影展，不來看看將是你的遺憾！

倫敦即將在Somerset House舉辦一場為期四天的攝影展，先看看眾多展品中的一張Nobuyoshi Araki拍攝的花。（Nobuyoshi Araki荒木經惟，攝影師、當代藝術家）

Helen Levitt在1978年在街頭捕捉到的一對親密的紐約夫婦。（Helen Levitt是最早用色彩展示街頭的街頭攝影師，大部分作品都是在紐約的黑人住宅區和下東城地區拍攝）

Larry Sultan居住在加利福尼亞南部，他拍攝了名為《來自家庭的圖片》（1982-1991）的作品，這是他在1980年給自己父母拍攝的。將當代攝影延伸到他的雙親的老照片和抓拍上，從而完整的，混合了家庭的情感影象，提出了對於歷史，記憶以及時間的追問。（Larry Sultan在20世紀80年代成為舊金山藝術學院的教授，2009在美國加州的家中因癌症去世，享年63歲）

瑞士藝術家Jojakim Cortis和Adrian Sonderegger共同拍攝的一張飛機失事的照片。(攝影師 Jojakim Cortis和Adrian Sonderegger創作了一組「偽造世界上最珍貴的照片」 歷史總是充滿迷霧，所以真相尤為珍貴。他們利用紙、棉花、塑料玩具和大量的業餘時間還原了歷史上那些著名的照片)

東京的攝影師Asako Narahashi將相機半淹在水中，拍攝出了夢幻般的風景。(Asako Narahashi的照片幾乎都是將相機與水相結合從而呈現出似夢似幻般的不同景色)

在Tanztee（茶舞）項目中，Andrea Grutzner拍攝的彩色照片呈現了德國東部社區人們之間的友誼。（茶舞，起源於十九世紀夏秋季節英國鄉村的花園派對。其間供應咖啡，茶點，香檳，紅葡萄酒，舞蹈一般以華爾茲，探戈為主）

Arthur Elgort在新奧爾良給Christy Turlington拍攝的一張照片，Christy Turlington的眼線在當時是一種時尚。（Christy Turlington在1987年至2007年，擔任Calvin Klein的模特，是上世紀90年代「5大超模」之一。在西方時裝攝影界有一位Arthur Elgort是一位性格謙遜、溫和的老者，他是時裝攝影圈兒里出了名的而又非常高產的「清新主義」的大師）

這張照片來自於攝影師Martin Essl拍攝的Le Chateau Rouge – N° 1系列。（Le Chateau Rouge – N° 1系列用色彩和光亮的不同調和度給大家展示出了從不一樣的視角）

法國時尚攝影師Guy Bourdin用他獨特的攝影方式向我們描繪了兩個女孩在街頭相互競爭的場景。（Guy Bourdin被認為是二十世紀視覺文化領域最大膽、最有創新精神的藝術家之一，他選擇了用最短暫的表達形式———時尚雜誌來創造神奇的瞬間，並打動了一代又一代的讀者）

Robert Mapplethorpe拍攝的一雙手也將在在這次攝影展中出現，通過精湛的用光與構畫處理，來刻意強調這種外在的形體美。（Robert Mapplethorpe是20世紀的一名美國攝影家，他鏡頭下的男模特兒們都有一種優美剛健、身材比例恰到好處的身體外形，他以完成度極高的男人體影像，將理想化的男性美轉化到相紙上）

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