評談 悶頭學書法

有人練了多年書法，很刻苦，天天寫，練的頭昏腦漲，弄得孩子哭老婆叫的，但是進步就是不大。而有的人學書法時間雖不很長，但進步很明顯。原因何在呢？其實，一句話就能點醒夢中人---悶頭學書法，路數不對啊

今天，小編針對悶頭學書法這一學習路數，逐一條陳，您看看在理不

一、我聰明，不用天天練

在社會上爬滾打這麼多年，早就不覺得一個人的成功跟聰明有多大關係，相反，以前不屑一顧的「堅持」、「勤奮」這種「笨人」才不得不用的法子，卻成了辦成一件事，辦好一件事的關鍵，書法也不例外。之前小編髮的文章中說，專家指出，熟練一件技藝，需要至少1000個小時的訓練，書法作為一項藝術，拋開蘊藏在裡面的文化內涵，熟練就是其碼鑰，時間的投入，是必不可少的。

康里巎巎《草書張旭筆法卷》（局部） 紙本 35.8×329.6cm 北京故宮博物院藏

二、我就寫著玩，練什麼字帖

書法藝術，一般意義上來講，就是書寫漢字的藝術。漢字有多悠久的歷史，這個不用小編贅述了。在這源遠流長的發展軌轍中，大浪淘沙式的湧現出許多德藝雙馨的書法家，尤其在印刷術及文物保護技術如此發達的今天，他們的書法得以流傳至於我們眼前，這對於屬以千年以前的習書者們來說，都是不可想像的。

再者，我們現在寫個硬筆字都會出現提筆忘字的現象，如果腦海裡面沒有軟筆書法的筆畫、結體、章法，一旦到創作的時候，我們怎麼寫？隨意寫？想怎麼寫怎麼寫？那小編得叫您老師了！您成了不學就會的人，那您不叫學書法了，叫創造書法得了。所以啊，咱還得深入老祖宗的傳統來，但不是全盤吸收，就像初中政治課本上說的那樣：取其精華，去其糟粕嘛！

草書唐宋人詩卷 上海博物館藏

三、資料這麼多，哪本比較好

現在日子好了，咱們學習書法的資料也更豐富了，可是市面上這麼多資料，咋選擇啊？小編跟你說幾招。

比如說，初學者，因為不知道咋入手，可以選擇一些帶分析圖示的書法字帖，看著書上勾勾畫畫的演示，比較容易形成規範，結構比較好抓。但是它也有不好處，咱知道，這字帖風化侵蝕了這麼成百上千年了，能清晰如初嗎？有些碑刻是工匠沒書丹就直接刻寫上去的，能工整好看嗎？很多初學者看了，心裡犯嘀咕：這字兒咋這麼難看！破損這麼嚴重，我咋學啊！

鮮於樞《秋興詩冊》

所以啊，咱之前說的那些帶分析圖示的字帖就把這些殘破給修復了，也把每個歪七扭八的字都給分開擺正放在界格里，您說這能符合原帖嗎？這裡面肯定帶有那本字帖作者自己的審美，可這作者審美就一定高嗎？難說！所以啊，小編建議您，在通過那些帶分析圖示的書法字帖入門後，就麻溜地換原帖，那才能和老祖宗對話，讓老祖宗把他的智慧傳授給咱！

如果您去賣書法字帖的書店看看，您就會發現，同一個帖，有的出版社用一般的列印紙張印刷，有些用那種反光的銅版紙印刷，這種字帖在燈光下，簡直亮瞎眼，但是人家有一個好處，清楚，一般是原碑照片影音的。哎，選擇哪一種，您自己掂量著來吧！

《暑熱帖》（致公謹尺牘）1052 紙本 23cm X29.2cm 台北故宮博物院藏 縱23厘米

還有一個問題，有些同好覺得墨跡本比刻本好，因為能看清楚筆畫的連帶和貫通的氣勢，這說法沒錯，但小編覺得沒必要把刻本捨棄，因為刻本為啥會傳承下來？好保存不易腐啊，所以刻帖的資料有時比墨跡本豐富，您看《十七帖》保留了那麼多王羲之的書法，可是咱羲之的墨跡僅剩下後世那為數不多的摹本了。

而且，刻帖因為材質的問題，省略了很多筆畫的曲筆和連帶等細節，這雖然不是什麼好處，但對於初學者來說，它好掌握啊，咱都知道，得先學會走才能跑吧，咱還沒把字形抓准呢，咱咋抓那些細節啊，而且，初學者眼力和手上的功夫都達不到，哪能一下子啥都掌握了，這一口吃個胖子，挺噎得慌的！

陳淳《五絕扇面》 草書 台北故宮博物院藏

四、書法咋練啊，一點定譜都沒有

初期呢，就是上面說的，拿本合自己眼緣的古代名家字帖，啥書體？最好是靜態書體，比如楷書（好上手，大家喜歡），篆書（美院思路）等，各有好處，為啥不能一上手就學行草書？也不是不能，就是怕寫的手裡躁了，以後寫楷書、篆書、隸書等靜不下來。找本這樣的帖，如果您覺得沒問題，可以直接臨原帖，如果覺得看著難受接受不了，可以參考上面說的，帶分析圖示的字帖，找找感覺，立立規矩，但別三年五年的都臨這種字帖，咱知道，取法乎上僅得其中，這種字帖水平肯定高不到哪去，所以打完基礎，咱就換原帖。

黃庭堅《雪寒帖》又稱《致明叔同年尺牘》 紙本行書 28.8×17.5cm 台北故宮博物院藏

先通臨個幾遍，了解這個碑帖有啥特點，同時搜尋一下這個碑帖書家及書寫的背景和同時代書法的特點，來個知其然，知其所以然。然後對筆畫、結體、章法各個擊破，如果臨累了，咱來個摹寫，就是把字帖列印出來幾張，墊在宣紙或者毛邊紙下面罩著寫，鍛煉細節。剛開始可以比字帖上的字放大臨寫，後面再穿插原大臨寫。大字的話每張毛邊紙上寫7/8個字，小字寫百十來字，穿插寫，鍛煉自己控制毛筆的能力。

再說創作，首先，咱們臨帖的時候就要有意識的記住古人筆畫、字形和章法怎麼寫的，如果記不住，就總結人家的特點，那樣創作起來才有章可循，也就是「腦子裡有東西」。

趙孟頫《心經行書冊》 紙本，冊頁 遼寧博物館藏

然後找個內容，比如古詩、書論、文論等，小編創作時，覺得筆畫少的字反而更難寫，所以都挑含有筆畫比較多的字的內容進行創作，您根據自己的情況來。等創作好後，上牆，找問題，哪一筆長了，哪個部分缺了，在旁邊做好標記，下次臨寫的時候注意。然後以此類推，同一個內容再創作，再找問題，指到問題查無可尋後，找其他人看，大家一起提問題，再改。長此以往，肯定會有進步。

五、我就覺得這個字兒好看！其他的都難看！

審美跟眼界有關，比如我看過東施，肯定覺得還看得過去，如果見過西施了，東施......好吧！所以多臨帖，多讀帖，多看帖，把眼界大開。

張瑞圖《草書杜甫高都護驄馬行長卷》（局部） 25.8×456cm 湖北省博物館藏

沒事多看看書家軼事，讀讀書法史，文化史，有意思又可以了解書法風格發展的脈絡，體會到為啥唐代楷書興盛，到了宋代行書大家就多了。

見得多了，您就知道，不是說館閣體不好，是比較死板，美不美？美！但龍門二十品的拙樸也很有意思。王羲之的書法，上品！蘇軾的字被黃庭堅說作「石壓蛤蟆」，是不是就不好？不見得，他的筆墨厚重，內蘊書卷氣，不是一般書家能比的。

眼界寬了，才知道，咱不能以美不美作為評判書法的標準，書法也不僅只有美、丑兩種風格，書法是抒情的，是內蘊文化的，書法中還有形形色色的觀感和內涵，需要我們慢慢體會，慢慢品味。

致端明侍讀尺牘冊 紙楷書 25.9×53.4cm 台北故宮博物院藏

六、古人寫字那麼快，你寫這麼慢是錯的

很多同好說，這人寫得這麼慢，古人根本不是這麼寫的！他這是描字，一點都不高古！他這寫得每筆都露鋒芒，字的氣都散了！

書法在清代之後，其實用性逐漸衰落，藝術性上升，很多名家不同於之前的文人偶然欲書，而是湧現出了很多專職的鬻書賣畫之人。書法走向市場，有好事嗎？不一定。是壞事嗎？不見得！為啥？書法的實用性逐漸喪失，如果不是走入市場，或許時至今日已經消亡。

吳琚《行書蔡襄七言絕句一首》絹本 98.6x55.3cm，台北故宮博物院藏

書法的實用性降低了，那麼我們現在寫書法，就不同於以前，給人回個信得趕緊寫，送信的門童還在外面候著呢，所以只能急急忙忙的。我們現在，尤其是在臨帖階段，為了啥？就是寫得好，寫得像！所以慢慢來，一點一點的摳，等著熟練了，咱們也可以像古人一樣，日書萬字了不是？現在是打基礎的時候，就要慢慢學本事嘛。

以上所述呢，是小編自己的經驗啊，不適用所有同好啊（小編也不是啥人物，就是想跟大傢伙兒嘮嘮自己咋學書法的，您當我在侃大山就行，嘿嘿）

官方微信名稱：書法網

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