著名畫家龍瑞談文脈傳承

近現代以來，為區別於西方油畫等外國繪畫，我們把中國的傳統繪畫稱之為中國畫。它依照中華民族特有的審美趨向，及因此而產生的藝術手法而創作。中國畫藝術經過千餘年歷史的積澱，逐漸形成了中國文化特有的人文精神，以傳統人文的理念為根本支點，從藝術的技法體系到內在的精神，大都包含著豐富的人文內涵。從北宋時期提出文道兩本，形式與內容的統一，「文以載道」。

溪山細雨1998年

中國畫追求的是一種理想的審美意趣，並通過獨特的藝術語言和藝術形式表現出來，不受物象固有物理特性的制約，融詩、書、畫、印為一體，意蘊內涵豐富多彩，意境玄妙而深邃，具有鮮明的風格特徵和高雅的審美情趣。從技到道的層面的拓展，從自覺的文化到文化的自覺，歷史的遺存體現了中國畫文化世代相襲的傳承性（技法程式、審美風格與文化精神）、重和型（敦厚、含蓄、精密、和諧）和深約性（精微之處見精神、內質變化顯個性）；從而使中國畫藝術，從形式語言、技法嬗遞到精神的升華，都體現了每個時代的人文情懷與人文情趣。

浮雲一掃凈2003年

潘天壽先生講中國畫是「人中之文」。這裡畫畫的「人」，是指一個有文化修為的人。自古以來，畫家都極為注重個人的文化修養，如蘇軾不僅是書畫家，而且是文學家、思想家、詩人。從而演繹了宋人「尚意」之說。

易水之源 2003年

在繪畫方面追求的不僅僅是對物象的簡單描摹，而是追求一種寄物言志、含道映物、澄懷味象的文化意境；在書法方面追求的也不僅僅是對語言符號的一種繼承與表達，而是對精神美、符號美、韻律美、流動美的表達。倪瓚提出的「逸筆草草，不求形似」，使中國畫在觀念上邁出了關鍵性的一步。

清涼世界 2012年

董其昌以儒家學說為本，以「程朱理學」及「禪宗」一脈為源，把「禪宗」那不羈物慾而求大自在的精神文化內涵，貫注於自己的書畫作品及詩文之中，更體現了其深厚的文化修養。他以自然之理詮釋宇宙萬物，以文人的筆情墨韻體現超然物外的清靜之境。他把文人畫中筆墨超逸、意趣神妙的一脈定為「南宗」；把文人畫中狀物擬形、法度森嚴的一脈定為「北宗」。中國山水畫的創作在藝術形式和內容上，都反映了中華民族的民族意識和審美情趣。

青山過雨濃 2013年

中國畫理法在發展過程中，有著一脈相承的文化精神與哲學基礎。他具有獨特的觀察方法、思維和語言方式。它有包括文學、歷史、哲學、儒、道、釋、周易八卦等中國文化的滋養。強調中國畫的精神性、文化性和境界。強調中國畫在「游於藝」的過程中，抓到事物核心精神，這是中國畫的靈魂，也是中國文化的本質。

溪橋煙靄 2013年

在中國畫中，黑白、虛實、剛柔、曲直等形式因素，都受到陰陽觀念的影響。我們要認識到，陰陽八卦對中國書畫中線的產生和發展所起的重要作用。中國傳統文化創造了中國畫。

中國畫特有的寫意精神，深受中國傳統文化的滋養，繪畫創作是藝術家言志、抒情、表意的一種綜合體驗過程，它需要畫家具有自覺的意識。崇尚來自人品、人格的真實靈性的表達，其中既折射著時代精神，更具有明顯的個性特徵。這種以感受、激情、精神、體悟、暢想、冥思等感性因素為中國畫創作的原始理念，正是以「人的生命」為核心的中國哲學的總體現。

燕山金秋 2013年

中國畫的觀察方法是意象觀察。中國山水畫家在觀察事物時，首先是穿透事物的表象去體悟自然，他並不局限於用眼睛去觀察一山一水，而是調動全身去感受，去體察，最終達到天人合一的玄妙境界，使人與自然有一種瞬間的融合。講究對眼前自然界的感覺，感受，甚至感情的投入。悟對，然後才能通神。這是對大自然的全身心的仰觀，俯察，內觀，外省，是對造化和生命的全面把握和關照，最終達到自然與內心的和諧統一。這正如宗炳所講的「澄懷」， 「澄懷」之後即是「味象」，「味象」 的方法在於它不是用眼睛看，而是用精神去體味其中的奧秘。這就是我們常說的「悟」。

雨後山色 2013年

「澄懷味象」的意義在於用純凈的心去體味自然，使心與自然溝通交融合一，從而達到「天人合一」最終目的。意象觀察不僅是看的結果，而且是記憶與想像的升華。中國畫畫家常常採取對景創作，離景記憶，靠的是觀察時的想像和觀察後記憶能力，這也是中國畫意象觀察的特殊性。由此可見，中國畫的意象觀察不是即時觀察，而是隨時隨處的自由的觀察方法。

西嶽華山 2013年

中國畫講究的是在筆墨中見精神。中國畫的點線、色彩等藝術語言，畫面構圖的視覺圖式，不僅存在於技法的創造中，也存在於畫家的性靈與智慧中，應該將宇宙的精神與自然的生命，自然的生活感受都表達出來。中國的文人墨客，以「心淡」、「形散」表現出的閑適、舒緩的生活節奏，來品嚼生活的品質，道出人生的哲理。重視中國畫的審美理想，展示出「簡逸華滋、清麗典雅」的審美品格，以彰顯中國畫的藝術風采。

春雨江南

「意境」是我國傳統美學的一個重要範疇，是構成中國傳統藝術審美的重要因素之一。「以意為上」，強調「表現」，但又要求寓「表述」於描述之中，使「意造境生」，令「山性即我性，山情即我情」，「吾心即宇宙」，「宇宙即吾心」，通過「攝情」和「寫貌物情」 達到「慮發人思」。

這種對「意境」的追求，促使畫家努力尋找一種符合自然精神的表現形式，並在藝術創作過程中追求自然的情趣美，將文學藝術中更深層次的美——「意境」的表現，融入到繪畫作品中去，使作品顯出更深的內涵和更耐人尋味的情境。五代、兩宋的山水畫充分體現了這一追求。這一時期的畫家深受唐代「詩畫同源」，「詩中有畫，畫中有詩」的影響，在對自然的感悟中生髮情感，從觸景生情到寓情於景，達到情景交融，物我兩忘的境地。

江南山色

南齊謝赫的「氣韻生動」，「氣」貫穿作品的各個方面，是所有生命的根本， 中國古代文論認為，作為生命結構的意境，之所以具有旺盛的生命力，全靠以氣統帥的神、情、意、趣、韻、骨、形、勢等因素。「氣」是貫穿作品從裡到外的各個方面，是所有生命的根本。從古今的優秀美術作品中，我們都可以看到氣的存在，也可以看到藝術大師們對氣的理解和把握。氣是整體的，氣貫穿於作品的始末。

中國畫的高度主觀性和抽象化是「程式」生成的緣因。主觀化和抽象化的過程就是要去除繁瑣的細節，尋求與觀者內心感應的精神實質的高度提煉。這個抽象的過程落實到具體的繪畫過程中，將以「程式」的面目出現。

天際密雲休作雨 2013年

和中國的文學、哲學一樣，中國繪畫也充滿著「暗示」的表達方式，我們和萬物交流的最高層次是超越可以表達的形式。「此時無聲勝有聲」，「心領神會」，所以，最簡明的程式也可以承載最精緻的情感，關鍵是要領會那超越表達的部分。

簪山帶水 2010年

在一個畫家的創作生涯中，需要總結他的程式語言以形成他自己的程式語言體系。在整個繪畫史中，人們不斷匯聚、總結這些頗能傳神達意的程式，歸納出其中的章法，並分門別類，冠以名稱，論皴法有披麻皴、斧劈皴、捲雲皴等。這也是中國畫所特有的符號性。

埃維昂河畔

中國畫除了寄性、娛情、樂志、養身等各種繪畫審美趣味的觀念外，還非常強調繪畫的政治思想、倫理道德等方面的教化作用。孔子是將藝術與政治志向、倫理道德和社會教育等方面緊密聯繫起來，他認為一個人僅僅有高遠的志向、高尚的道德和寬厚的博愛精神是不夠的，還應有六藝技能，才能在社會上有所作為。這與莊周「技兼於事，事兼於義，義兼於德，德兼於道，「道兼於天」和「技進乎道」的認識是相近的。這種主張強調了中國畫藝術「勸善懲惡」的教化功能。

精彩看點回顧

==============================

藝融網（北京）信息技術服務有限公司

公眾帳號：yirongw

官方網站：www.yirongw.com

公司地址：北京朝陽區東三環南路19號聯合國際大廈乙段5層