芭蕾舞：跳躍的足尖藝術

在很多人眼中，芭蕾是高雅的「跳躍的足尖藝術」。粉紅色的芭蕾舞鞋、輕輕掠過地面的足尖、浮雲般輕盈的身影，還有超凡脫俗的姿態，尤其是那微帶憂傷的美，令人傾倒。那麼，如此優雅的舞蹈起源何時呢？

古典芭蕾孕育於16世紀文藝復興時期的義大利；17世紀誕生在法蘭西；18世紀流行於西歐宮廷；19 世紀成熟在俄國；於20世紀，重返歐美舞壇，姿態更加成熟，震驚了世界。

文藝復興時期的義大利孕育出的「宴會芭蕾」是由義大利宮廷祭祀娛神舞蹈和義大利民間遊戲共同發展而來。當時義大利是由許多城邦組成，城邦統治者為了拓寬個人勢力，常常玩權術、搞外交，不僅竭盡全力把自己宮廷裝飾的富麗堂皇，還常常利用宴會時候的舞蹈表演來助興，這也是「宴會芭蕾」逐漸興盛的原因。

宴會芭蕾（網路圖）

最早關於宮廷芭蕾的記載是舞者皮爾琴扎?德?多梅尼柯的一篇論文,此文寫於1480年後不久，其中記錄了約20個宮廷舞蹈。多梅尼柯曾為埃斯特家族服務了很多年，埃斯特家族當時是費拉拉城的統治者，身為義大利顯赫的貴族，埃斯特家族還是文藝復興時期的藝術贊助人。

約在1487年，多梅尼柯又整理出版了《論舞蹈藝術和合唱藝術》，提到芭蕾的五大要素：動作節拍、舞蹈形態、場地分布、記憶和風度。此書是西方芭蕾史上的第一部著作，因為傑出的貢獻，多梅尼柯被他的門人們譽為「藝術之王」。

宮廷芭蕾（網路圖）

1489年時, 為了慶賀米蘭公爵的婚禮，宮廷舞蹈指導貝爾貢吉奧?迪?博塔編創了大型的「宴會芭蕾」——《奧爾弗》，演繹了古希臘神話中伊阿宋智取金羊毛的故事，把音樂、舞蹈、詩歌、啞劇融為一體。每一場面都含有一個出自傳說的內容，既可娛樂，又能和菜肴相聯繫從而促進宴飲，一場激烈的狩獵的表演後，人們開始吃野豬肉； 隨著海洋、大地和隆巴底諸河流的神靈的起舞，人們開始吃魚......客人邊吃邊欣賞舞蹈，甚至不少人離開飯桌，加入到表演隊伍中去，邊吃邊跳。等到宴會將結束時, 客人們都參加到一個寓言芭蕾舞中去，祝福新郎新娘婚後的幸福生活。貝爾貢吉奧?迪?博塔的這一傑作, 很快地轟動了全義大利。

後來，義大利、法國通婚，義大利公主凱瑟琳嫁給了法國國王亨利二世，隨行的還有她的芭蕾舞蹈老師，誰知，相較於義大利人，法國人民對芭蕾舞的熱情有增無減，國王——路易十四本人喜愛芭蕾舞，並受過訓練，有著良好的功底。15歲時就參加了宮廷芭蕾《卡珊德拉》的演出，扮演阿波羅神。

路易十四最常見的形象是芭蕾舞姿的立像，拄手杖，英武挺立。（網路圖）

形成於法國這種宮廷芭蕾是由專業舞蹈老師設計，國王、貴族們擔任演員的綜合舞蹈、歌唱、音樂、朗誦和戲劇的表演，一般在皇宮大廳中央進行，而觀眾們在大廳周圍觀看。女性角色由男子反串，為區別角色，每位演員的皮製面具都是不同的。由於演員戴面具，故名「假面芭蕾」。

其實，最早的芭蕾，並不是用足尖跳舞的，更像是一場盛大的狂歡派對。後來，隨著義大利女舞蹈家瑪麗?塔里奧尼在法國皇家音樂學院的首演，一切都改變了，瑪麗穿著緊身胸衣、吊鐘狀薄紗舞裙，踩著腳尖鞋，輕輕踮著足尖，塑造了翩躚的仙女形象，從此，腳尖鞋、芭蕾舞裙一直被沿用。

參考文獻：

《西方芭蕾藝術的起源與發展》，李宇，《泰山鄉鎮企業職工大學學報》，2003-08-15

喜歡這篇文章嗎？立刻分享出去讓更多人知道吧！