Gucci呈獻「策展米開理」之北京Coco Capitán篇章

　　古馳與國際時尚雜誌《A Magazine Curated By》攜手合作，於2017年3月至5月分別在香港、北京和台北等地舉辦三城藝術展，以慶祝「策展米開理」展覽的誕生。這是該雜誌繼2016年11月全球發行後，極具里程碑意義的合作，展覽的形式內容豐富多樣，每個城市將展出不同女性攝影師的主題作品，意境非凡。

　　繼香港篇章後，北京篇章將主要展出西班牙藝術家Coco Capitán的文字創作與她在義大利拍攝的攝影作品。除了展示她的攝影作品之外，該雜誌主編和此次展覽執行策展人Dan Thawley精選出《A Magazine Curated By Alessandro Michele》雜誌內所呈現的珍貴物品和影像，首次以「搜奇百寶箱」形式呈現。每個城市的展覽都將會有一個「聲光沉浸投影室」, 邀請參觀者如同走進雜誌的奇幻聲光頁面，將亞力山卓?米開理的世界帶入真實生活中。

　　繼香港站和北京站之後，展覽將於5月12日移師台北，呈現全新精彩篇章。

　　三個展廳的三部曲

　　I - 搜奇百寶箱

　　第一個展廳以「執迷於愛」為主題，並以《A Magazine Curated By Alessandro Michele》雜誌內所呈獻的珍貴物品和影像作為策展角度，來介紹米開理的創作世界。義大利的白露里治奧古城（Civita Di Bagnoregio）是米開理最鍾愛的僻靜之所，也是他創作的靈感源泉。一覽無遺的綿延群山與人行橋幻化成展廳里壯麗的壁畫，仙霧繚繞於淡淡晨曦之光中，展現寂靜神秘之美。

　　從17世紀的柔情地圖，佛圖尼的古董印花織物，寶麗來肖像照片，到水彩畫，各種多媒體形式將雜誌內容勾勒得栩栩如生，有人物故事，豐富的文化內涵，以及各種天馬行空的觀點。展廳中間一系列特別定製的玻璃展櫃，搜羅了五花八門的古董和現代藏品，從古羅馬人像陶瓷，刺繡紀念物，到各種珠寶, 這些世界文化和歷史遺迹，都深刻地影響著米開理，使他的創作極具深度與洞察力。

　　II - 手稿藝術，雕塑，和遊戲

　　第二個展廳呈獻藝術家Coco Capitán為《A Magazine Curated By Alessandro Michele》雜誌創作的作品，運用她的存在主義風格的手稿書寫，闡述了在佛羅倫薩和羅馬的遊歷經歷，對義大利的今昔做了兩次攝影探究。

　　展廳中最顯眼的白色畫布上的手稿作品由Coco在北京創作，呈現了其對義大利藝術絕對數量（義大利藝術品數量之大）的沉思，及對科學和宗教的日記體隨感。六幅攝影作品勾勒出佛羅倫薩遊戲廳，那似乎是個未被21世紀發展染指的懷舊空間，此外另一系列攝影作品則是由羅馬中央蒙特馬爾蒂尼博物館(Centrale Montemartini)館藏的男性雕塑（均是年代不詳審查制度下產物）

　　III - #執迷於愛影音室

　　最後一個展廳中，在聲光沉浸式的體驗中，參觀者彷彿置身於《A Magazine Curated By Alessandro Michele》的雜誌篇章里。就如同數字版「接龍遊戲」一樣——不同的藝術家完成彼此的作品——牆面投影創造出環繞式循環視頻，將照片、繪畫、紀念物、文字和聲音拼接在一起，形成精緻移動的風景。

　　關於Coco Capitán

　　出生於1992年西班牙塞維利亞的Coco Capitán，在2016年她完成了倫敦皇家藝術學院攝影專業，以優異成績獲得了美術碩士學位。她的攝影作品橫跨藝術和時尚兩界，作品涵蓋模擬和數位攝影、繪畫和散文。她曾與Gucci、Maison Margiela，以及Paco Rabanne等品牌進行過內容創作與商業合作，而《紐約時報雜誌》（New York Times Magazine）、《Purple》雜誌、《法國世界報》（M Le Monde）、《Document Journal》和《Vogue》英國版等都收錄了她的作品。Coco在倫敦和加的斯舉辦過個展, 最近她與皇家藝術學院合作，在倫敦皇家凱馥酒店舉辦展覽《文明的勢力(Enlightened Snobbism)》（倫敦，2016年），還在攝影師美術館（the Photographers Gallery）舉辦了《MPBM&C》展覽（倫敦，2015年）。她曾受邀擔任劍橋大學攝影協會特邀演講人（2016年）和伊埃雷國際時尚與攝影節評審委員會委員（2016年），並榮獲攝影師美術館頒發的大獎（2015年）。

　　關於Dan Thawley

　　Dan Thawley生於澳大利亞，是《A Magazine Curated By》主編兼任作家和顧問。《A Magazine Curated By》曾與諸多世界上最前衛的時尚設計師合作過，包括羅達特、詹巴迪斯塔·瓦利(Rodarte to Giambattista Valli,)、史蒂芬·瓊斯(Stephen Jones)、黛爾菲娜·德里崔茲(Delfina Delettrez)、湯姆·布朗(Thom Browne)和亞力山卓·米開理。他就像催化劑一般，將這些設計師的美學理念轉換到雜誌頁面之上。位於巴黎的《A Magazine Curated By》總部以圈內人的獨特視角，透過每一期來解讀設計師的視野，創造出超越時尚圈影響力且永不過時的紀錄。

　　作為一名自由作家，索利曾被眾多享有國際盛譽的出版物和品牌的聘用，在他多采多姿的新聞工作生涯里，採訪過大衛·西姆斯(David Sims)、道格·阿提肯(Doug Aitken)、傑克·查普曼(Jake Chapman)、馬里莎·貝倫森(Marisa Berenson)、奧拉維爾·埃利亞松(Olafur Eliasson)、尼古拉斯·蓋斯基埃(Nicholas Ghesquière)、創作組合M/M Paris、瑞克·歐文斯(Rick Owens)和The Row(奧爾森姐妹品牌)。他還與許多知名前衛品牌合作過，包括《AnOther》、《Arena Homme Plus》、《時裝商業評論》(Business of Fashion)、《Document Journal》、《L』Uomo Vogue》、《POP》、《Vogue》美國版、《Vogue Hommes 》、《Vogue》義大利版、《Wallpaper*》。2016年，他的著作《激進復興：55+5》(Radical Renaissance:55+5)，由阿蘇利納出版社出版，這本書指名向倫佐·羅索(Renzo Rosso)的貢獻致敬，並且獻給曾與那些饒富遠見的設計師，包括馬丁·馬吉拉(Martin Margiela)、約翰·加利亞諾(John Galliano)和Marni旗下的設計師Consuelo Castiglioni。

　　《A Magazine Curated By》簡介

　　《A Magazine Curated By》是一本時尚雜誌，每一期都會精心挑選一位時尚設計師來探索他的創作世界。每次邀請的客座主編均為國際時尚設計師、國際時尚團體或品牌，透過他們創新和個性化的內容，來詮釋他們的美學理念和文化價值。每一期都是對這位設計師創作靈魂的歌頌：他的民族、熱情、經歷、情感、魅力、爆發力和原創性。

　　創刊號N°A由Walter Van Beirendonck於2001年安特衛普時尚節(Landed Geland fashion festival in Antwerp)之際創辦，Dirk Van Saene擔綱策劃，Paul Boudens擔任藝術總監。之後N°B、N°C、N°D和N°E等陸續誕生出版，直至2004年由Maison Martin Margiela擔任客座主編，確定刊物名為《A Magazine Curated By》。目前該雜誌總部雖位於巴黎，卻被認為是比利時第一時尚雜誌，一貫以深刻透徹的角度，探索現今最具感染力的時尚設計師的理念，在國際上廣受讚譽。

喜歡這篇文章嗎？立刻分享出去讓更多人知道吧！