遇極端生死變故時人真會崩潰大哭？張魯一貢獻了教科書式的演技

你看這城市，熙熙攘攘人來人往。

可人生啊，依舊孤寂。

——彷彿中了魔咒，看完《嫌疑人x的獻身》，娛妹妹依舊沉浸在劇情里不能自拔。

沒錯！是東野圭吾大神的代表作沒錯，但並不是小說，而是蘇有朋導演的中國版《嫌疑人X的獻身》。

註：本文為個人觀影體驗，內含輕微劇透。

《嫌疑人x的獻身》是東野圭吾的代表作之一，是日本有史以來第一部囊括三大推理小說排行榜年度總冠軍的頂尖傑作。

豆瓣上，原著《嫌疑人x的獻身》評分8.9；日版電影評分8.3；韓版略遜色，評分7.4。

根據同一部小說改編，韓版《嫌疑犯X的獻身》拍成了韓式愛情故事；而日版《嫌疑犯X的獻身》，是一個帶有推理情節的、沉重的日式城市故事。

那麼問題來了——蘇有朋會怎麼改編？最早得知蘇有朋執導時，娛妹妹承認，是受到驚嚇了……

據說東野圭吾對改編自己的作品有個三原則——

1、必須適度改編不能一模一樣；

2、前人已有的改編不能再用必須創新；

3、改編必須我同意不能瞎改。

然後據說，東野大神對蘇有朋此次的改編，讚賞有加。

身為東野大神鐵粉，原著、日版、韓版都看過的娛妹妹覺得，這次的蘇有朋導演的中國版，是驚喜。

看過原著的人都知道，《嫌疑人X的獻身》在一開始就告訴你，兇手是誰。

但這對於中國觀眾來說，這樣的開局會讓很多人喪失繼續觀看的熱情。

所以這次最好的改編，或許就是敘事節奏上的變化——殺人戲被後置。

陳婧殺死前夫的情節，之前的版本都是一上來就交代清楚了。而中國版把這場戲往後挪到了大概40分鐘的位置，於是至少，前面這40分鐘能留給觀眾進行犯罪懸疑大猜想。

插播，這裡林心如表演的很出彩，將一個母親的恐懼絕望和拚死保護女兒的神情演繹到位。

符合中國觀眾觀影習慣的同時還能引人入勝，蘇有朋做到了。此處給我們五阿哥點個贊。

整部電影的基調，蘇有朋也拿捏的很准。老舊的街區，潮濕的地面，陰冷的畫面，無一不在透露，這是一個沉重的故事。

硬傷也有。

看到石泓偷定向聲波發生器攻擊唐川這裡，我是一百個不情願的。整部戲原本的節奏就是低沉緩慢的，到了這裡節奏一下被打亂。

我能理解導演想稍微刺激一下觀眾分泌點腎上腺激素來提提神，但這和影片的整體風格真的是一點兒都不搭。而且，石泓是這樣的人嗎？他這種高智商大神，就算真的要設局，也不會這麼簡單了事啊。

但是娛妹妹真心佩服蘇有朋挑人的眼光啊！

沒有選當下的那些個流量小花小生來演，娛妹妹真想寄100個雞腿給五阿哥來感謝對《嫌疑人x的獻身》的不辱之恩。

不怕說狠話，放眼圈中，唯有王凱和張魯一能勝任唐川和石泓這兩個角色。

和日版電影石神挑大樑相比，中國版把唐川和石泓的戲份處理成了雙雄對峙的局面。蘇有朋說，兩人尬戲的意味很濃。

王凱飾演唐川，把一個高智商精英知識分子詮釋的非常到位，尤其是這個人物身上的清高孤傲之氣。

剛出場的他高智商、積極向上，但也十足自負，相信這個世界上沒有邏輯解釋不通的東西。

但是隨著案情的發展，他的疑惑、糾結、猶豫、同情、痛苦、煎熬，都要在短短几場戲裡以非常克制的方式表現出來——表演難度並沒有表面看起來那麼容易。

王凱給出的表演很精準。他那永遠熨燙整齊的襯衫風衣和他筆挺的腰桿，是那種骨子裡散發著一身正氣的帥。

探監那場戲，僅僅依靠眼神，就把唐川複雜的內心變化演繹出來。最後坐在椅上喊住石泓時，強忍住情緒時那種鼻翼扇動、下巴發抖的微表情全部到位，瞬間就能把觀眾帶入情緒。

大概就一個地方破功吧——「你以為是個幾何問題，其實是個函數問題」的恍然大悟想通案情那一段太跳躍。

這個鍋其實得導演來背，此處稍微再增加一些畫面閃回的剪輯，就能給王凱的表演加分了。然而並沒有，大約是蘇導默認大家都看過原著吧，過於簡單的處理，反而讓王凱的表演看上去失了真。

張魯一飾演石泓，一個高智商低情商性格孤僻不善交際生活一塌糊塗的數學老師。

話說看電影時，張魯一扮演的石泓一出場，娛妹妹就驚了！太太太像了！

儘管原著里描述的石神是個個子不高、微胖的形象和張魯一這一雙大長腿相去甚遠，但那種氣質，吻合度99%！

不瞞你說，2008年的日版，最後堤真一大神扮演的石神發出驚天哀嚎那一段，娛妹妹看哭了。

張魯一對於這一段的處理放手不同，並沒有刻意複製原著中「嘔出靈魂」的狀態。

恰恰相反，他駝著背，顫抖著嘴唇，默默的流淚。

我，也跟著掉眼淚了。

一個人，遭遇到極端變故時的崩潰，會是什麼樣子。娛妹妹覺得，就應該是張魯一這個樣子——不是呼天搶地、不是聲嘶力竭，悲痛從心中而來，也是壓抑在胸腔之中的。

有時候，一個人只要好好活著，就足以拯救某個人。

這是原著中最動人心弦的句子。石泓說：你們如果得不到幸福，我的所作所為都將付之東流。

唐川確實是唯一能和石泓對話的人，但是唐川並不了解石泓的寂寞。

唐川的生活算得上一帆風順，他沒有嘗過壓抑絕望、沒有經歷過困頓。

但石泓不同。從數學天才到一個名不見經傳的數學老師，15年中默默摸爬滾打，對數學的熱情是唯一安慰。從某種意義上，他跟那些他每天路過的流浪漢們，也並沒有什麼不同。

唐川以為石泓是為愛而犧牲。

當石泓把上吊的繩子都掛好、準備了結自己的時候，門鈴響了。

打開大門，金色的陽光撒了進來，石泓有那麼一瞬有點睜不開眼睛。

兩張陽光般的笑臉出現在門口，這是新搬來的鄰居陳靖和她的女兒。

於是這一刻起，石泓的生活有了溫度，有了生氣。

從那天開始，石神是靠著鄰居母女的聲音、氣息、存在，生活下來的。

她們解救了處在絕望邊緣的石泓，讓石泓有了生的信念。

「這是報恩。」張魯一扮演的石泓，在幫助陳靖母女處理屍體時，轉頭那一瞬的表情，是釋懷。

石泓對陳婧的愛無關肉慾，而是以一種被救贖的心而。陳靖母女之於石泓，是信仰。

信仰這一題，無解。

自己的信仰毀滅那一瞬間，便是墮入地獄的絕望感——據說張魯一為了演好片尾崩潰這一段，特地去了監獄和醫院體驗生活。去看看那些遭遇變故的人的真實反應。

有興趣的朋友可以參照電影《甜蜜蜜》——張曼玉去認屍那一段，影后在這一段奉獻了教科書般的演技。

喜歡張魯一的表達方式，此時無聲勝有聲的演繹，更貼近真實。

這一次，相信魚旦同學演的一定很過癮——寧靜、隱忍、神秘、單純、殘忍、偏執……無數種性格特質在石泓身上碰撞出了複雜的人性，讓這個角色具有極大張力和魅力。

你看，張魯一演繹的石泓，唏噓的胡茬、獃滯的眼神、佝僂的身體、土裡土氣又不合身的衣服，讓他看起來有濃濃的自閉感。

據說為了這部戲，張魯一打破了自己「一條過」的神話：有一場戲他NG了50多條，從中午一直拍到晚上，只因為「在和自己較勁」，想演得更好一點。

石泓，張魯一絕對是不二人選。嗯，不服來辯！

東野大神的懸疑故事，說到底，講的是人性。

石泓，這個角色，可以直擊人內心最柔軟最脆弱的部分。我想，沒有人會不動容吧。

「這個世界上沒有無用的齒輪，也只有齒輪本身能決定自己的用途。有時候，一個人只要好好活著，就足以拯救某個人。」

3月31日，走進電影院，解難題、看真相。

#文末彩蛋#

電影里有很多小彩蛋，比如小溪流里的落葉；比如開篇和結尾的四色問題的書封面……娛妹妹就不一一劇透了，等你去電影院發現。

作為文末彩蛋，娛妹妹這裡有個大膽的猜想。

蘇有朋導演的上一部作品《左耳》，拋開影片本身，蘇導慧眼識人，挖掘了一位「金馬影后」。

那麼蘇導的第二部作品裡，會不會有「未來影帝」呢？我們拭目以待。