它是豆瓣8.9的科幻神作，還影響了《黑客帝國》

1994年，凱文·凱利在《失控》中，曾極早地預言了在科技的推動下未來人類社會的走向。

「機器，正在生物化；而生物，正在工程化。這種趨勢正驗證著某些古老的隱喻——將機器比喻為生物，將生物比喻為機器。」

你或許會好奇：機器和生物，這兩者為何會有聯繫？

澤明君相信，看完下面這部電影，你會產生新的理解，它就是——

《攻殼機動隊》

Ghost in the Shell

豆瓣評分8.9，5萬多人評價。

故事發生在公元2029年，互聯網和信息技術已經遍布全球，人類的生活方式產生了巨大的變革。

許多人類紛紛投向科技的懷抱，將自己的身體結構進行機械改造。

可控的新陳代謝、強化的感官知覺、異於常人的反應速度和運動能力，都讓人類變得更加強大。

公安九課的女警官草薙素子就是如此。

除了腦部和脊椎外，她的全身都被義體取代。

作為一位改造人，她當然擁有許多高超的能力。

在電影開頭，為了打擊犯罪分子，她脫掉外套，從高樓自由落體，之後破窗而入，開始大開殺戒。

她「跳樓」的這一幕，堪稱驚艷。

雖然她憑藉機器改造已然十分強大，但卻對自己的存在產生了質疑。

她常常深潛于海底，在水中思考改造人存在的意義。

她是既擁有機械體，還保有靈魂的人類。

正如片名Ghost in the Shell所隱喻的那樣：

Ghost指無法複製的人類個體的自我意識，Shell則是人類製造的義體、假肢、電子腦等，雖然近乎完美，但也不過是一具空殼而已。

這樣一個寄居於【殼】的【生命體】，自然會對她模稜兩可的存在方式產生不安和憂慮。

一個外號叫做「傀儡師」的黑客出現在網路中，他能夠清除並改造人的記憶，並讓其成為聽命於它的傀儡。

被操控的人就如同被洗腦一般，會忘記自己的過去，以及自己到底是誰。

一個雨夜，麥格公司與政府合作生產的一個完全改造人被車撞倒，之後被送往公安九課總部。

然而，正在技術人員準備檢查這具改造人的時候，它竟突然接通自備電源開始講話——此時，黑客「傀儡師」就在它的體內。

「傀儡師」表示自己並不是AI，而是誕生於信息海洋的生命體。

他在互聯網的穿梭中，感知到了自己的存在，併產生了自我意識。

就在此時，公安九課遭到了襲擊，「傀儡師」被人劫走。

素子跟蹤劫匪，並在一個破敗的博物館中找到了被公安六課藏匿的「傀儡師」。

經典的一幕就此展開，草薙素子與思考戰車展開對決。

復古的博物館，機械感十足的坦克移動著蜘蛛般的觸手，畫面唯美而凌厲。

而素子，也迎來了電影的高潮段落——

她拼盡全力，企圖手撕坦克，但如此的對抗當然無異以卵擊石。

好在公安九課的同事巴特及時趕到，在素子的請求下，巴特將素子和「傀儡師」的大腦聯通。

原來，誕生「傀儡師」的「2501計劃」是一個用於從事商業間諜和情報操縱的地下計劃。

由於它長期徘徊在不同的網路之間，這才漸漸有了自己的意識。

「傀儡師」請求與素子融為一體，原來它很早就感知到素子的存在，並十分欣賞她，它急需一個優秀的人類靈魂讓自己變得更加完美。

最終，公安六課的直升機從空中飛至，用激光武器將「傀儡師」和素子的軀體一併擊碎。

在巴特的保護下，素子在一個小女孩的軀體內恢復起來。

她和「傀儡師」已經完成融合，面對眼前機械的城市，她無比自信，畢竟網路無限寬廣……

縱觀《攻殼機動隊》全片，它不僅完成了「賽博朋克」世界的狂歡——將義體人、AI等超前科幻元素展現在大銀幕之上。

而且還展開了對未來人類生存狀態的哲學探討。

影片中出現的核心人物草薙素子和「傀儡師」，一個是全身都被義體取代的人類，另一個則是從未擁有過肉身的人工智慧。

正如開頭提到的，機器的生物化與生物的工程化正宿命般發生在電影的主要人物身上。

素子在影片中不斷質疑自己的存在——

「現在的我只是由義體和電子腦構成的虛擬人格」

而「傀儡師」則試圖尋找成為真實生命體的方法。

素子面對的，是生命機械化之後的存在危機。

「傀儡師」則是在機械生物化之後，渴望擁抱真正的生命。

素子和「傀儡師」所揭示的正是靈魂與驅殼的悖論。

當然，影片關於哲學探討的展開方式不止一種，還有不少深刻的思辨都同樣令人震撼。

「虛擬的體驗也罷，夢也罷，存在本身的信息，既虛幻又現實。」

「個人意識的升華，使我意識到自我的存在，同時也將我限定在『自我』之中。」

正是由於這部90年代製作的動畫電影探討的哲學命題過於超前，才讓它成為了無數影迷心目中的科幻片神作。

《攻殼機動隊》最早是由士郎正宗創作的連載漫畫，在反烏托邦的世界架構下，許多「賽博朋克」元素得以展現。

什麼是「賽博朋克」？

簡單來說，它是是科幻小說的一個分支，以計算機或信息技術為主題，小說中通常有社會秩序受破壞的情節。

耳熟能詳的「賽博朋克」電影也不算少，《大都會》《終結者》《異形》都屬於其中的佼佼者。

本片由日本動畫監督界的鬼才押井守執導，於1995年被搬上大銀幕。

當時不僅獲得國內外的良好口碑，被西方譽為第一部真正意義上的「成人動畫」。

而且還啟發了不少科幻電影的產生，其中就有沃卓斯基兄弟的《黑客帝國》系列。

復刻電腦編程的酷炫片頭：

腦後插管：

還有《黑客帝國》當中一場重要的大戰，也出自本片。

當時，沃卓斯基兄弟找到製片人喬爾·希爾弗，為他播放的了《攻殼機動隊》結尾的那一場大戰。

講真，這場戰鬥確實精彩。

如果說燈火闌珊的高樓林立和市井間的熱鬧景象是為了烘托出一種人類在「賽博朋克」世界中的迷茫與孤寂感。

那麼，草薙素子與思考戰車的那場打鬥，則是凸顯她人物弧光的終極時刻。

大雨中的博物館，詩意而憂傷。

坦克打出的炮彈，從進化論圖表上掠過，留下或深或淺的彈痕。

其實這場打鬥並不激烈，全程很安靜。

在哀傷曲調的渲染之下，是無限的悲情。

當素子用機械肉身拉開了坦克的後蓋，機體的超負荷讓她一點點形銷骨滅，如花瓣飄零。

最終，她消逝在雨中。

正如她在潛水時，那一份複雜的感受一樣，似乎一切從一開始就註定了。

「我感到恐懼，憂慮，孤獨，黑暗，或許，還有希望。在我浮出水面時，甚至會有種重生的感覺。」

《攻殼機動隊》正如一場讓人重獲新生的雨，它緩慢、復古，很有儀式感。

在浩瀚的科幻電影史中，它是驚艷的，也是獨特的。

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