漫說扇文化及扇面書法

扇子在中國的歷史很悠久，晉代文獻中就有「舜作五扇」的說法，如此追溯起來，扇子的歷史至少也有四五千年了。商周時代，人們用雄雉雞絢麗斑斕的長尾製成「翟扇」，並出現了長柄的「雉扇」，此時，扇子成了帝王威儀的象徵併流衍至後世的歷代封建皇朝。

扇子在古代別稱「搖風」「涼友」，歷代文人留下了許多吟詠扇子的詩文。

元朝一位越南文人叫做莫挺之，做過一篇《扇子銘》，說在天氣炎熱的時候，扇子對人的幫助就像古代的賢臣伊尹和周公一樣，那麼在北風凌冽、風雪載途的冬季，扇子就成了伯夷和叔齊一類不受供養的人物，末了，用《論語》中的名句「用之則行，舍之則藏」來讚美扇子，在這裡扇子則升華成為了某種道德操守的象徵。

扇

在眾多描繪日常生活的傳統繪畫中，在各種傳統形式的戲曲表演中，扇子更是不可缺少的道具。文學史上的名著南戲傳奇《桃花扇》中，桃花扇成為了貫穿劇情的實物線索。所以，在近代以前，扇子或曰扇面和生活的關係是十分密切的，小小的扇子已然成為一道文化景觀，在中華文化的百花園中一支獨秀。

清 吳大澂

中國文化向來以講究精緻典雅著稱，從扇子上便可窺見一斑。在隋朝以前，扇子多以綾絹、禽羽、竹篾等材質製成。隋唐之際，出現了紙扇，後又發展了象牙扇、檀香扇等名貴品種，不但製作材質異常珍貴，而且在製作工藝方面講究精雕細刻。有一種非常名貴的黑紙扇，從頭到尾需要86道工序。扇子按照材質可以分為摺扇、竹扇、絹扇、羽扇、葵扇和麥稈扇等幾大類。按功能則可分為檀香扇、團扇、掛扇、綢舞扇、廣告扇等。明清時蘇杭的扇藝代表了中國古代工藝扇的最高峰：蘇州的扇子稱為「香扇」，杭州的為「雅扇」。至今興盛不衰的杭州王星記扇業就是杭州「雅扇」的代表。

扇面和中國書畫結緣的歷史也比較早，史書所載王羲之為老嫗書扇而扇價十倍的故事，就是關於扇面書法的較早記載，可惜書聖的題扇作品沒有能流傳至今，實際情況難免荒邈不可稽考了。不過發展成熟的階段應該是隋唐之際，隨著造紙技術的提高和成熟，為扇面書畫藝術的繁榮提供了物質基礎。

清 沈曾植

扇面書畫在宋代得到了空前的提高。因為隨著繪畫藝術的蓬勃發展，特別是山水畫、花鳥畫在唐末、五代基礎上出現了大繁榮的景象。文人與繪畫的關係越來越密切，形成了文人畫創作高潮。加上皇帝對扇面藝術的重視，書畫扇面相應得到飛速發展，臻於頂峰。《畫繼》中載：「政和間，徽宗每有畫扇，則六宮諸邸競皆臨仿一樣，或至數百本。」畫扇書扇的風氣在兩宋是盛極一時的，創作了大批不朽之作，至今還可以在扇面上飽覽兩宋書畫的高超藝術。扇面也因此部分脫離了實用範疇，成為一種純藝術形式。宋徽宗趙佶所書團扇「掠水雁翎寒自轉，墮泥花片濕相重」。可謂宋人書扇的傑作，此作用筆凌厲，頓挫自然，如錐畫沙，字間行間呼應得體而氣韻生動。有張旭之氣韻兼懷素之洒脫。顯示出精湛的書法造詣和書扇經驗。所以扇面在實用的同時，以其精美的製作工藝加上名人書畫，成了藏家極為青睞和寶愛的藝術珍品，不惜重金搜討之，賞玩之，庋藏之，在收藏文化中佔有一席之地。

清 黃牧甫

時至今日的工業化時代，電器技術普及，生活節奏加快，扇面作為農耕社會的日常用具，發揮實用價值的舞台也已經很小，不過，書扇仍然是書法藝術家的興之所在，把玩書有名家真跡的扇面依然是一種高雅的藝術鑒賞活動，扇面書法的審美價值隨著時間的推移不但沒有消泯，而且愈發顯現著蓬勃的生命力。近年來，在中國書法家協會舉辦的專業大展中，扇面書法展也成了一個專題展事，已經舉辦了三屆，眾多的書法家和愛好者積极參与，盛況空前，說明扇面書法有著深厚的文化積澱和廣泛的群眾基礎。

黃賓虹

說到扇面書法，由於受制於特定的空間形式，有它一定的特殊性，頗類似近體詩中的絕句和詞中的小令，屬於淺吟低唱一類，特別講究小中見大，在有限的空間中表現出大氣象，注入豐富的藝術信息，有耐得住吟詠回味的藝術含量，因此對創作者駕馭書法藝術語言的能力要求是比較高、甚至頗為苛刻的。明清和近代書家在書扇方面更是累積了豐富的藝術經驗，各種書體、各種扇形都可以作為介質，創作出了大量丰神迥異、氣格卓犖、各具特色的優秀扇面書法作品，是書法藝術與扇面形式相結合的藝術奇葩，堪為當代扇面書法的可資借鑒的寶貴資源。

同樣是草書摺扇，文彭的作品表現出流美婉轉、婀娜秀潤的綽約風韻，如新柳扶風。而王鐸則以峭拔爭折又不失沉酣跌宕取勝，如龍蟠鳳舞。

明 文彭

明 王鐸

梁山舟和翁同龢都是清代名書家，梁氏書扇一派天真爛漫，字形變化如碎瓊亂玉，而統一在清雅活潑的格調中；翁氏則頗為循規蹈矩，以整飭端嚴勝，顯示出取法蘇黃的書卷氣息。

清 梁同書

清 翁同和

值得注意的是這兩件書扇章法上都是為了適應摺扇的形狀特點，每行字數採用一多一少的安排布局，由此避免逼仄擁塞之弊，是書寫摺扇的一個基本章法構成。

摺扇章法構成的另一典型套路是每行字數很少的弧形構成，如王福廠的隸書摺扇，每行三字，加大字距，從而別有一種疏密得宜，儒雅端莊的書卷氣息。陸維釗的隸書摺扇，每行兩字，強調字間細微的關聯和照應，用筆凝練而飛動，又是一種糾結顧盼的生動意境。

王福廣

陸維釗

團扇相對摺扇章法的自由度稍大些，比如趙之謙書《惲南田詩》團扇，基本採用的平勻式布局，適當加大行距，而以字形的參差和用筆的豐富營造出和諧圓融的韻律，彰顯北碑書法如棉裹鐵的特殊風采。吳昌碩的團扇詩稿，書五言七言詩各一首，更近乎手札一類，率意自然，剛健秀拔，生氣鬱勃。由於書寫兩首自作詩，左右字形大小和用筆輕重有變化，不過貌離神合，氣勢連貫，變化而統一。線條清健圓潤，古茂流利，溫雅遒美。

趙之謙

吳昌碩

扇面書法有一定的藝術規律可循，不同書家的作品也展現出多樣的藝術風格。

葉恭綽

著名書法家李剛田先生說的「扇面書法是近觀的、靜態的，不但要耐「看」，即形式動人，更要耐「讀」，即內蘊豐厚。扇面書法在形式上難以出新出奇出與眾不同的靚與眩，所以其內在的「文化風格」顯得尤為重要。這文化風格不是由頓悟所得，而是漸修而成，是可意會而不可言傳的「草色遙看近卻無」的一種境界，是對書法細細品讀玩味中的文化感受。」

吳湖帆

李剛田先生還根據自己的書扇經驗指出：寫扇面要以靜穆安詳為審美主調，既使草書，在形質上飛動，仍要神安氣閑。扇面書法要耐品讀，不但重章法安排與字法結構的空間之美，更重在筆筆生髮、點畫映帶、字勢呼應中的時序之美……寫扇面要精準，要求技法的嫻熟與胸中積累的豐厚。筆下要松活，秀雅之中有生辣，即不可流於匠俗甜美，又不可蹈入肆野粗劣，要「不激不厲而風歸自遠」，要如「謝家夫人淡丰容，蕭然自有林下風」。

于右任

這些堪稱深得其中三昧的精闢之論。

鄧散木