了解前期拍攝的思路，幫你拍出大片幫你拍出大片

作為普通人怎樣能夠拍出一張好照片從而在網上有更多的曝光量呢？前期拍攝思路是什麼？

針對以上問題我來逐一解答，讓你對攝影前期有一個系統的認知，不再被那些三教九流，披著各種嚇人的頭銜的「磚家」所糊弄整暈，所謂智者問道，愚者問名。今天這篇文章和之前更新的文章搭配起來味道會更好：

如何系統提高攝影審美情趣？

對於剛開始接觸攝影的新手是最重要的，互為左膀右臂，觀察形成思考，思考能形成審美，審美幫助思考，思考又影響觀察，三者互為辯證關係。沒弄明白三條，再怎麼講技術，攝影都是無根之木，無源之水，根本問題解決不了，技術就是禍害，讓你從此走上艷俗。

從這一篇文章開始我將拋開那些玄而又玄，晦澀難懂的術語和理論，以最能讓你聽懂的方式去將攝影的內衣給逐層扒光，讓你一探究竟，大呼過癮。只為讓大家都能拍出一張好作品，僅此而已。

先講一下，這裡說的拍攝思路不包括攝影棚里的拍攝。適合戶外風光，人像，微距，街拍等的拍攝

怎樣拍出好照片和拍攝思路是一個問題，從以下方面來逐一來展開：

1.首先是思考觀察

攝影其實最早就是從繪畫中來的。繪畫中的布局，虛實，大小關係，透視，色彩搭配以後被攝影發展成了構圖，主體與非主體的關係，景深，用光。

我之所以將思考觀察放在第一位，是因為思考和觀察是所有藝術創作的首要條件和必要條件，沒有基本的思考認知，所有的藝術創作都是蒼白的，沒有內涵的，它比單純的拼技術更有難度，更能展示一個人的內在修養和綜合素質。人生閱歷豐富，善於觀察生活，作品就會有深度和廣度，不信請看下面這些照片：

上面三張照片都是河南一叫劉濤的抄水工業餘用手機拍的作品，他沒有任何技術，沒有任何專業性，沒學過攝影，這一組反應市井普通人的生活照卻被美國《時代周刊》所收錄，德國知名時尚雜誌《NOAH》也將他近二十張作品，?與一些著名藝術家作品一同登出，?給了他作品的高度認可。引起全球攝影界矚目。

劉濤為什麼能在吵雜繁瑣的日常場景中找到這些不可思議和新穎的角度去拍攝普通人的不普通，讓一每一張照片都能讓你停下來靜靜去欣賞，體悟照片中的內涵呢？

這最重要的是劉濤喜歡觀察生活，熱愛自己的工作，從自己普通的日常工作中尋找生活的樂趣，就是因有著最底層普通的生活體驗，所以他能夠帶著底層人對底層人的深刻觀察和了解來通過映像的異樣視角讓別人了解普通市民的日常瑣碎和樂趣。

所以拍一張照前先思考和多觀察不同的人不同的景，問自己我為什麼要拍這個人或者這個場景，這個場景有什麼能引起我感情的波動？弄明白了再拿起相機。

2.取景

在解決了思考和觀察問題後下來就是開始拍了，拍之前先思考取景，取景一句話概括就是選擇你要拍攝的畫面。

路上同時出現一個美女，一頭獅子，你是要拍美女還是獅子這就是取景，你如果是想要表現獅子的野性和獸性那你就拍獅子；如果美女的姿色打動了你，讓你回到了初戀的感覺，那就拍她；再進一步說，如果你想要同時拍美女與野獸那種難得一見的視覺衝擊感那也可以，表現出美女的嬌柔和獅子的兇猛就ok。

另外取景地點也很重要，天天在你家裡拍一千張照片都很難頂上你去一次北歐，或者東南亞那些旅遊勝地的幾張照片，所以取景不是你想取就隨意取。

上面這是一個極端的例子，我們日常生活中很多場景是複雜的，元素很多，新手容易什麼都拍，但是什麼都會拍不好，那麼這個時候就要做減法了，剪掉剪掉再剪掉，如果不是拍攝風光大片，就一定保證取景範圍精準，範圍盡量小，剪掉多餘元素，讓畫面有主次，以下面這張為例：

首先這張照片取景地點選擇很好，拍攝者知道這個視角拍出來效果好。但是這張照片就是典型的取景過多，這是最大問題，很明顯可以看出拍攝者既然想要拍到河流的縱深感又想要表現天空的純凈，導致河流和天空的寬度幾乎成了1:1關係，這樣的比例關係在美學中是極為被排斥的，所以後期要麼裁剪一部分天空來表現河流縱深感，要麼裁掉一部分河流表現天空純凈感，這種情況最好裁成4:3或者3:2的比例，這樣畫面就均衡了，不會太突兀，主次不分。

三、構圖

知道了取景也就知道了我們該拍攝什麼，下來就是如何表達我們取景的物體，對的，構圖就是對取景物體的表達。如何表達主題就如何構圖，之前更新過構圖的文章，

裡面詳細介紹了十大構圖法則，想要深入了解，進去觀看，這裡只是思路探究，太細節就不說了。

同一種構圖如果場景改變，照片的感情基調立馬改變，以下圖為例：

這張照片為逆光加中心對稱構圖，人物身體輪廓很明顯，立體感十足，同時取景在海邊，接吻時的那種浪漫基調立馬展現，

再看這張，同樣是接吻，這張利用的是中心構圖，而很明顯這張左右下方太雜亂不適合這個構圖，利用三分法構圖可能會更好，接吻的情調跟前面那張差距天壤之別，這就是構圖帶來的的差別。

建議手機拍攝時打開九宮格線條，這樣利於用線條來輔助構圖，會幫助你提高構圖能力。

四、測光曝光

對焦和曝光如果按照單反相機那種專業度來講，估計還得幾篇文章才能講明白，這裡我們是還是秉著為攝影做減法的態度，我盡量以最簡單，最實用的方法去講。現在相機普遍用的測光方式是智能測光，中心重點平均測光和點測光三種，所有測光的目的都是保證主體曝光準確。中心重點平均測光現在不怎麼用了；點測光在複雜場景中相機可以精準測光，尤其是拍攝人像時。智能測光現在手機和相機都普遍採用的是這種測光方式，因為它省時省力，效率高，智能手機和相機發展了這麼多年這，種測光方式已經很先進了，盡量都用這種測光方式，除非在一些特殊環境下，那就用手動測光對焦，保證測光準確。

例如下面這張圖的測光方式就是典型的智能測光

取景，構圖是對被拍攝物體的總體把握，對焦和曝光則是對被拍攝物體的細節展現，曝光一般分為三種情況：曝光不足，曝光過度，曝光準確。曝光過度的照片總體泛白給人以透亮感覺，曝光不足泛黑或灰給人以壓抑的感覺，曝光準確會讓照片看起來更符合人眼，除非為了表現低調或者高調的攝影風格，一般我們看到的都是合適的曝光作品。在光線平和情況下正常拍，不用管曝光補償，光線特別暗的情況下就調高曝光補償，光線特別亮的情況下調低曝光補償，曝光補償的單位是EV,增加就是「+」號，降低就是「-」號，看下面兩張圖：

這一張是明顯的曝光過多，高光作品，給人的感覺是清新，活潑的，小清新的。

而這張是明顯地曝光不足，特意利用斑駁的牆牆來表達一種孤獨壓抑感。

所以構圖完成後一般情況選擇智能測光來對主體對焦，然後針對不同環境做適當的曝光補償，用光線對構圖做進一步細節修飾。到這裡，全部所有前期拍攝思路就結束了，

下來做個總結：完整的拍攝思路是先思考在哪裡取景，然後選擇這些地方分析到底取哪些景，做減法還是做加法，接著選擇合適的構圖法則去定格拍攝場景，表達主體，最後用合適的光線去修飾構圖，拍出完美的作品，從而表現主題。

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