小瀋陽過氣文松上位也難敵小嶽嶽的表情包？喜劇界江湖套路大觀

這幾年喜劇人的節目成了一大門類，排名前五的衛視哪家沒有個撐門面的喜劇類節目呢？

這現象呢，說好也好，說不好也不好，好的是這種節目比晚會提供的時長要長得多，允許他們前因後果地把節目表演完整，提供了足夠的金援，讓喜劇明星可以養編劇和表演團隊；不好的是一個團隊可以上多個節目，每周至少一個甚至多個小品，把線上這些明星已然掏空。

昨天看到東方衛視做了一個喜劇人節目《笑聲傳奇》，讓新人來挑戰老人，這新人也不是素人，有趙本山的弟子周雲鵬，有吉林的二人轉演員魏三——諧星的門檻是很高的，1000個人里能出一個歌星，十萬人里不一定能出一個諧星。

（左：周雲鵬 右：魏三）

第一個節目是宋小寶，照例帶著《鄉村愛情》里的幾張熟面孔，情節是講老年人被忽悠買了一萬塊保健品。挑戰宋小寶的周雲鵬也是他師弟，表演形式是最難的單人脫口秀，呈現方法還是觀眾熟悉的結巴磕子，怎麼說呢，特別像女版丫蛋，就是小品《不差錢》里那個說話直楞又吭吭哧哧的矮個姑娘。

看完這個節目，我的第一感受就是：宋小寶和小瀋陽、丫蛋他們一樣，火了一兩年該降溫了，而且這降幅應該是肉眼可見的速度。

諧星都有自己的三板斧，這幾招亢龍有悔可能是練了三十年的，可觀眾看一年就夠夠的了，如果不能及時練習新招，很快觀眾就審美疲勞，在這其中東北二人轉軍團的優缺點實在太明顯了，我們來曆數一下，先從個體講起。

宋小寶：賤、娘、顏藝豐富，這些也是二人轉演員通用的招數，不信你去任何一個二人轉場子都能看到這類型的，小瀋陽、文松走的也是娘賤路線，顏藝則是繼承了他們的師傅趙本山，而趙本山早期在春晚表演的小品《小九老樂》中就憋細了嗓音學女人。

觀眾對宋小寶印象最深的片段一定是「後宮佳麗三千，皇上呀他偏偏獨寵我一人兒」，還是在學女人。

這次魏三的小品中，有一個男演員，你說他在模仿小瀋陽、文松都可以說得通，但又都不是，在那兩個人之前，已經有無數二人轉男演員是這種撒嬌式娘娘腔表演了。

還有一個不止是二人轉演員，所有男笑星都很愛用的人設：慫包。不管是怕老婆，還是怕警察，他們都不吝展示小男人的那一面，從陳佩斯、鞏漢林、沈騰趙本山，有哪個男笑星沒愛過這個人設呢？

屬於宋小寶的獨門秘笈也有，比如說著說著話拍打對手，一言不合就尬舞（這招還是尼古拉斯趙四使用得更爐火純青），到了文松那裡就換成了撒嬌用小拳拳捶對方。

不得不承認，二人轉演員一旦紅了，就是火箭速度，原來默默無聞的文松只靠喜劇人節目在一年時間裡就壓過了許多老腕，獨擋一面，這是為什麼呢？

因為二人轉的逗樂是直給的強刺激，濃度極高，有點像二鍋頭一下子就把你嗆住了。但它的逗是建立在草根基礎上，嗆出眼淚笑出眼淚後，有幾個人會細細品味二鍋頭的辛辣？

而且二人轉的笑料都是碎片式的，如果你看過劇場中的二人轉演出，演員拿手絕活往往是翻跟斗、一口氣喝啤酒這種撂地攤式表演，然後就是各種帶色或不帶色的小段子，沒有完整的情節。

周雲鵬挑戰宋小寶的這段表演就非常典型，他的演出可以概括為兩句話：「周雲鵬是誰，和宋小寶是什麼關係」，我們能從他的敘述中了解到他是宋小寶的師弟，倆人關係很好，他結了不止一次婚，宋小寶每次都隨份子。

周雲鵬的包袱點很密，台下的笑聲也很密，當然也是只停留在淺層次的搞笑，他這個表演比宋小寶的好笑，兩個都不是很有後勁的節目，宋小寶能戰勝他，憑的還是以前積攢下的觀眾緣。我預感周雲鵬很快能紅起來，他給的笑料就是直給的強刺激，他的網路播放量超過了其他所有同台演員。

當二人轉演員轉型小品後，他們最缺的不是包袱，而是編劇，他們又不像相聲演員那樣可以自己寫段子，所以這些年如恆河沙數的二人轉演員中，只有趙本山稱得上大師，因為他養得起優秀編劇。

《笑聲傳奇》里和宋小寶有對比性的是大兵和蔡明。大兵是北方人不太接受的南方幽默，他表演的其實是一個老段子，正因為老，就比宋小寶的要精緻。內容是講一個行為不檢的父親教育成績差的兒子，因為被兒子抓住了把柄，看到他與初戀情人約會，最後反被兒子治住。

他使用的就是前文提到過的慫包人設，由怕老婆發展為怕兒子向老婆告狀。

雖然諷刺的格局不大，但總算是一步步通過戲劇鋪勢達到高潮，大兵塑造了一個小里小氣略帶猥瑣的父親，只是觀眾沒太GET到，新人把他PK下去了。

蔡明這個就更明顯了，談不上多好笑，但有一個完整的戲劇結構。她的故事是一個老太太死去了，臨死前不放心老伴，和天使央求回家幫老頭再找一個後老伴。這種煽情路線是近年喜劇節目中想要拔高必然要使用的。

我印象最深的就是賈玲曾經演過一個《你好李煥英》，李煥英是她已故母親的名字，她穿越回80年代幫助母親和心上人談戀愛，小品結尾賈玲哭得臉都腫了，失控到說不出話，在表演上其實是有瑕疵的，但因為演員完全掏心掏肺，投入的情感太豐沛，看得我也哭了。

宋小寶也有個類似的作品，他拋棄了那些賤兮兮的表情和動作，全程沒有一句台詞，表演了一對愛人從小學生到白頭偕老的全過程，也是很感人。

但這種感動路線用得太多太滿，又不是喜劇人，而是悲劇人了，所以歸了包堆還是喜劇更難做，也更難撼動觀眾的心。

蔡明是諧星里一直求新求變的，本身女笑星就比男人更難讓觀眾發笑，扮丑要有度，講黃段子又不方便，線上活躍的這幾位女諧星都挺不容易的，包括賈玲、馬麗和過去的宋丹丹。

儘管變化多，但蔡明也有她的套路。

1，變裝皇后。蔡明是個酷愛喬裝打扮的girl,她裝過機器人，蘑菇頭少女，百歲老太。。。你能想到的衣服，她都穿過。這次的小品里，她又變裝成一身白西服，戴鴨舌帽的男人，這就引出了女諧星的第二個特點。

2，壓粗嗓門，或是顯示豪放或是反串男人。常用這一招的還有馬麗，她的聲音常在粗豪與嬌柔之間切換。蔡明則是有配音演員的天賦，不用想像她的臉，她的聲音可以喬裝打扮成卡通小男孩，垂幕老嫗，鐵血漢子甚至嬰兒。

3，毒舌，懟天懟地。其實這並不是蔡明的主流表演方式，但因為在春晚使用過，就成為了她的標籤。

但同時又不得不承認，蔡明的觀眾緣沒有晚輩宋小寶、岳雲鵬好。岳雲鵬是比較少見天生有台緣的藝人，他說學逗唱都非常一般，經常說禿嚕了，演唱水平我們在他和李健合唱的《唐僧在女兒國抒懷並看著女兒國王的眼睛》已經領略了，走調顫音一個不少，但他無意中的緊張表情都能逗得觀眾大樂。

他的三板斧是《五環之歌》、咬嘴唇、嬌嫩的嗓音，在娘賤中又多了一點萌。

看他今天給李健寫的微博，那些小詞甩的，說自己擦香香鑽進被窩，有一種寵物感有沒有？

而蔡明這樣愛惜羽毛的人，生怕出了岔子讓觀眾失望，所以格外認真。認真過頭就變成較真了，颱風也感覺緊了。在她之前表演的大兵被新人PK下去後，蔡明又回到後台重新對詞。以前春晚沒評上最受觀眾喜愛的小品時，她也會難受到大哭。

這種較真對於表演的精易求精當然是好事，但一個在台下較勁的演員很難一上台立刻放鬆。小嶽嶽緊張起來的眼神是無望的、蠢蠢的，臊眉耷眼的樣子自然比蔡明大眼睛精光四射的樣子更惹人憐愛。誰能想到啊，小嶽嶽的「女友力」竟然讓他贏了真正的女人。

二人轉演員在鬆弛度方面有充足的訓練，他們面對的台下是三教九流黑社會大哥，一個不小心酒瓶子就呼過來了，除非是和趙本山一起表演，平時趙的弟子都非常放鬆。

周雲鵬表演完之後就和宋小寶有一段現掛，宋小寶嗔怪他每次結婚都通知自己，這些靈光一現的現掛有時比正式表演還要有趣。

不過總體來說，先天站在下風的女諧星的套路比男諧星多，首先，女諧星不是很依賴方言，蔡明只偶爾講過河南話，宋丹丹是東北話和北京土話都用過，新一代像賈玲、張小斐，只說普通話。

女諧星對人設的依賴性也不強，從蔡明的變裝就知道她很努力拓寬戲路，她和賈玲都是把小品當作話劇在演，找了專業編劇，故事有頭尾，人物有性格，表演有層次。

這樣的表演，藝術生命會長久一些，但不太容易爆紅。觀眾看喜劇節目，圖的是哈哈一樂，所以看完立即投票的話，直給強刺激的東北軍團一定獲勝。況且他們有源源不斷的後備，就算是同樣的套路，不同的人演也還能有點新鮮感。

他們的缺憾是藝術生命短暫，還沒有建立屬於自己的創作團隊就不紅了——缺乏系統思維的藝人爆紅之後更容易迷失，他們根本就想不到要在藝術上更進一步。

不過把周雲鵬這樣的獨自創作的，與有團隊的蔡明相比，確實有點不公平。《笑聲傳奇》的思路是對的，不去找上舞台只會讓大家都尷尬的素人，而是有一定表演經驗大家又不熟悉的喜劇演員再挖掘，有點類似於小品屆的「中國好聲音」，至少在當下可以解決一點喜劇界老面孔就那麼幾個，新人新作品難以出頭的問題。

喜歡這篇文章嗎？立刻分享出去讓更多人知道吧！