《黃金海岸落日》

時機的捕捉，ISO、光圈、快門的巧妙運用，以及適當的後期，才能確保一張好的攝影作品呈現。如穿透雲層的耶穌光、磅礴金黃的飛雲、噴薄而出的朝陽、血紅金黃的落日……

人們平常看得到的景色，遠不如呈現在世人眼前的攝影作品。換句話說，攝影師展示出來的，是前期一系列創作和一定後期的光影提升、優化最佳結果，但絕非移花接木，更不是無中生有。

這就是為什麼經過一定後期完善的攝影佳作被稱為「攝影作品」的原因。

先說說時機。上世紀美國著名攝影師安塞爾·亞當斯（Ansel·Adams）說過：「A good photograph is Knowing where to stand （一張好的照片是知道該在哪裡等待）。」

這天，晴空萬里、能見度較高，只要帶上400以上長鏡頭，就容易能夠獲得「等待」的效果。

黃金海岸也許能夠稱得上是香港十大日落拍攝地。金黃色的沙灘的對面，就是正西，常常能在這裡「等待」到攝影人喜歡的「鹹蛋黃」——又大又圓的金黃色太陽。

遊戲沙灘的女孩

拍婚紗照的情侶

幸福的一家

沙灘上，被長鏡頭抓拍的影像一幀一幀地呈現……傍晚五點左右，日薄西山，「等待」多時的機會出現了。以貨運碼頭作前景，在紅日漸漸落至地平線之前，600長焦鏡頭終於捕捉到較為滿意的構圖。

再說說後期。未經取捨和效果強化的景像，效果並不明顯。經過構圖取捨、色溫強化等等，方能成為作品。台灣哈蘇大師、攝影大家范毅舜就曾強調，好的攝影作品，一定是在充分準備的前提下三分拍攝七分後期創作的結果。（見范毅舜《逐光獵影》一書）。

攝影的靈魂——源於生活高於生活的再創作得到的色彩感、層次感、質感。這就是為什麼我們要強調：攝影，既是光影的藝術，更是視覺「欺騙」的藝術。

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