清中期 桃紅釉觀音瓶

去年今日此門中，人面桃花相映紅。

人面不知何處去，桃花依舊笑春風。

這是一首情意真摯的抒情詩。崔護考進士末中，清明節獨游長安城郊南庄，走到一處桃花盛開的農家門前，一位秀美的姑娘出來熱情出來接待了他，彼此留下了難忘的印象。第二年清明節再來時，院門緊閉，姑娘不知在何處，只有桃花依舊迎著春風盛開，情態增人惆悵。

人面嬌媚如粉嫩的桃花，儘管令人愛憐、動心、挂念，但能令崔兄有那麼一眼的也僅能擁有一時，人難免有顏老色衰之日，不能年年桃花，歲歲春風。為解決世人的這種精神寄託，匠人們用盡技藝，塑瓷如佳麗，取色如雲霓，燒造如瓊玉，為後代留下了寶貴遺產。正是：

春風落花桃枝空，愁等來年再映紅；

添釉挂彩燒桃色，永攜美人沐春風。

1， 凡物，先入眼帘者，即是型與色。其型：體修長、端莊、秀麗。豐肩，從上至下緩緩收起，無大起大落之勢，線條柔順圓潤，酷似新妝女體，細觀有寧靜之美；其色：國人評色，多有含蓄和比擬之語，很難把握。吾暫考為是一種深沉穏靜的紫桃紅色（應為紅色偏淡類）。純然一色的紅釉，由元代景德鎮窯工所創。元明清以來，紅釉，引人注目的有：元紅釉、郎窯紅、霽紅、豇豆紅等。儘管官窯佳器名貴異常，然滿目皆是，就色澤而言，紅釉有時過於醒目明亮刺眼，而桃紅過淺，即有淺粉的俗艷之氣，都與周遭的器物和廳堂的環境不好相調配。該瓶釉色純正，色調莊重，掛釉均勻，其調色燒窯不易，其色較為少見，尤顯珍貴。

高30厘米 徑15厘米

2， 時至清中期，得益於督陶官制度與君臣上下的一致努力，使官窯燒造工藝成熟，呈色穩定，釉面豐滿均勻，整體水平達到了爐火純青的境界，此時的民窯制瓷水平也有同樣的跟進。此瓶就形體釉色等工藝水平來看，應與官器一致，正如高手所言：如瓷器，有官制款的未必官窯，而沒有落款的未必不是官窯。後人對這種現象，則要具體問題具體分析，我們嘗試對瓷瓶作出一個綜合性的分析解讀，以求得到實際經驗的積累。

3，永、宣的紅釉器口邊均顯青白色，俗稱「燈草口」，這實際是工藝過程中紅釉流動的一種現象。然而兩色相間，互映出艷麗華貴。名貴的郎窯紅釉，口部釉薄，銅分子在高溫下易揮發和氧化，多露胎骨，呈淡青等色的「燈草邊」。此瓶，具有相同的工藝過程和表現特徵，其掛釉及其控制的技巧精妙，渾然天成。

4，白釉發青，瓶內滿釉，塗抹均勻，內底釉面開裂，呈干、老縮釉現象。

5，瓶身釉下布滿開片，斜裂的縫隙處，出現了氧化變色，其邊緣全部微凹下沉。

氣泡疏朗，大小各異，透亮，氣泡底部下沉，部分有變色現象出現。

這些微觀上的變化，就證明了該瓶已存世兩三百年了的歷史。

6，非常規整的瓶底，足端平削。現代人認為，只有無懈可擊的瓷器才能評為官窯，以至完全脫離了當時的生產力條件看問題，完美的東西僅是現代人的意識和現代手段的產物，你要想拿到歷史的東西，只能進入歷史去拿，這才能獲取到真實的東西。

7，接近於邊足兩厘米時，瓶體收攏，使底足成乾淨利落的直角，突顯瓶體的秀麗挺拔，可見工匠得心應手的嫻熟技藝。

8，釉面平整光滑有如打磨光潤的美玉，釉至邊足斷然停止，無流淌，再一次顯示了窯工對施釉控制的技巧。這是什麼時代的高超工藝呢？郎窯紅釉是清康熙時期仿明宣德寶石紅釉所燒的一種紅釉，其一特點是：底足旋削工藝高超，流釉不過足，不會出現粘釉的缺陷，有」脫口垂失郎不流「之稱；其二特點是：釉面有大片裂紋，器物以大件瓶、尊為主。這就是橫向可比的時代技藝特徵。

9，十分清晰的底足旋削痕，以及老舊的包漿。

10，衝口處可見胎質細密緊實，是一種「糯米」狀的胎質。技術上講：觀察露胎處，如瓷土淘洗不純，足胎處露有黑、褐黃色雜點，反之，露胎處白而無暇，淘凈的瓷土，燒結度好，胎面細膩、潤滑。上等的瓷土與制胎，不僅保證了形體的質量，而且使釉色更為細膩、清澈、明快、滋潤，並使燒造後的胎釉結合緊密。