穆然深思，怡然高望

孔子學琴圖

「

師襄子

」

師襄子，蓋魯人，《論語》所謂擊磬襄者是也。夫子學鼓琴師襄子，十日不進。師襄子曰："今子於琴已習，可以益矣。"孔子曰："丘已習其曲矣，未得其數也。"有間，曰："已習其數，可以益矣。"孔子曰："丘未得其志也。"有間，曰："已習其志，可以益矣。"孔子曰："丘未得其為人也。"有間，曰：「有所穆然深思焉，有所怡然高望而遠志焉。」曰："丘得其為人，黯然而黑，頎然而長，眼如望羊，如王四國，非文王其誰能為此也！"師襄子避席再拜，曰："師蓋雲《文王操》也。"

夫以琴為聖人師，其工妙矣。然師襄之學，圖知其音；聖人之學，必得其意，其過襄遠矣。其先授以聲而未授以名者，蓋古人之教人者，常待學者之自得而未盡告也，自得則悟之深而左右逢其原矣。

唐琴大聖遺音，成公亮演奏《文王操》

「

譯文

」

師襄子，是魯國人，即《論語》中所說的擊磬襄。孔子向師襄子學琴，學了十天仍沒有學習新曲子，師襄子對他說：「可以增加學習內容了。」孔子說：「我已經熟悉樂曲的形式，但還沒有掌握方法。」過了一段時間，師襄子說：「你已經會彈奏的技巧了，可以增加學習內容了。」孔子說：「我還沒有領會曲子的意境。」過了一段時間，師襄子說：「你已經領會了曲子的意境，可以增加學習內容了。」孔子說：「我還不了解作者。」又過了一段時間，孔子神情儼然，彷彿進到新的境界：時而神情莊重穆然，若有所思，時而怡然高望，志意深遠；孔子說：「我知道他是誰了：那人皮膚深黑，體形頎長，眼光明亮遠大，像個統治四方諸侯的王者，若不是周文王還有誰能撰作這首樂曲呢？」師襄子聽到後，趕緊起身拜了兩拜，回答道：「老琴師傳授此曲時就是這樣說的,這支曲子叫做《文王操》啊!」

師襄子憑藉琴藝作為聖人的老師，其技藝自然非常精妙。但師襄子所學，僅僅是知道琴曲的樂音；孔子所學，一定要得到琴曲的意旨，這遠遠超過了師襄子。僅僅教授琴曲的樂音，而未教授曲名，是因為古人在教學時，常常待所學之人自悟，而非完全告訴他，由自悟所得的更為深邃，得心應手。

「

注釋

」

師襄子，春秋時魯國的樂官。擅擊磬，也稱擊磬襄。也有一說是衛國樂官，亦稱師襄子。

擊磬襄：出自《論語·微子》：太師摯適齊，亞飯干適楚，三飯繚適蔡，四飯缺適秦；鼓方叔入於河，播鞀武入於漢；少師陽、擊磬襄，入于海。「師摯」是樂官之長。按周朝制度，天子和諸侯吃飯時要奏樂。「亞飯」是第二次吃飯時奏樂的樂師。文章意指魯國樂師紛紛離開魯國流散四方，說明當時禮樂崩壞。

文王操：文王商紂時為岐侯，躬修道德，執行仁義，百姓皆親附之。是時紂王無道，刳胎斫涉，廢壞仁義，天統易運，諸侯瓦解，天下三分之二皆歸文王。其後有鳳凰銜書於文王之郊。文王以紂王無道，虐亂天下，皇命已移，不得復久，乃作鳳凰之歌，其歌曰《文王受命》，或曰《文王操》。

這是一首千百年來備受樂人尊崇的音樂作品，本是歌頌周文王的琴曲，後失傳。明代琴譜《杏庄太音補遺》說：「鼓此曲令人蕩滌邪穢，消融渣滓。」北宋琴家成玉澗《琴論》譽之：「其聲古雅，世俗罕聞。」

蘇軾詩《舟中聽大人彈琴》，便是聽其父蘇洵彈《文王操》曲有感而作。

舟中聽大人彈琴

彈琴江浦夜漏永，斂袵竊聽獨激昂。

風松瀑布已清絕，更愛玉佩聲琅璫。

自従鄭衛亂雅樂，古器殘缺世已忘。

千家寥落獨琴在，有如老仙不死閱興亡。

世人不容獨反古，強以新曲求鏗鏘。

微音淡弄忽變轉，數聲浮脆如笙簧。

無情枯木今尚爾，何況古意墮渺茫。

江空月出人響絕，夜闌更請彈文王。

「

點評

」

「有間」之間，看到的是孔子的進步，看不到的是孔子不斷的練習。在絡繹的琴聲中，在不斷的付出中，曲曲至數，由意至人，文王的面容、文王的神情逐一顯現，由模糊到清晰。伴隨整個過程的，唯有不絕的琴音，以及孔子那永不言棄的叩問。

文中提及的「習其曲」、「得其數」、「得其志」、「得其為人」總結了學習古琴，乃至學習藝術的幾個階段。習其曲，即將琴曲彈得熟練；得其數，是在熟練的基礎上對琴曲的音樂內涵有一定的感知；得其志，即在前兩者的基礎上領悟到了某種音樂的實質；得其為人，即從琴曲中感悟到了此曲作者的音樂蘊含。在整個教授的過程中，師襄子並未告訴孔子他所習琴曲的內容，但孔子經過自己的練習和體驗，看到了一個「黯然而黑，頎然而長，眼如望羊，如王四國，非文王其誰能為此也」的人，感悟到了這曲子表現的就是文王。也許這個故事有一定的誇張成分，但「曲」「數」「志」三種不同的感知深度以及「人」的體悟，就是對琴曲的音樂從表層的樂音到「弦外之音」的理解，再到從這種理解深化為與某一個具體人的形象進行聯想的生動刻畫。所謂弦外之音，也稱弦外之意，即音樂演奏時，聽到或感悟到的並不是樂音本身，而是樂音之外的涵義。

在古人的教學過程中，為何只「授之以聲」，而非「授之以名」？那是老師在等待學生的自悟。每個人由於其悟性、學養之不同，其自悟的過程長短也不同。但無論如何，與簡單的重複相較，通過自悟之所得則真實而深邃。

朱長文《琴史》

《琴史》是由宋人朱長文編纂的中國歷史上第一部琴史專著，該書在琴學、古代漢族音樂史乃至整個中國音樂史上都有著不可忽視的重要價值。紀曉嵐在《欽定四庫全書總目》中如此評價該書：「凡操弄沿起，制度損益，無不咸具。採摭詳博，文詞雅瞻，視所作《墨池編》更為勝之。」

朱長文（公元1038—1098）字伯原，號樂圃，祖父朱憶是宋太宗時的刑部尚書。他十九歲中進士，後因墜馬傷足，不肯出仕，在家鄉蘇州讀書、教書、從事寫作。家有藏書二萬卷，在當地頗有聲望。晚年任太學博士、樞密院編修等文職。他認為琴也應當象書畫那樣寫出專史，於是從史、傳、記、集之中，「廣覽而博求」編寫出《琴史》六卷。從先秦到宋初，按時代順序，共彙集了一百五十六位琴人記載。

《琴史》成書於公元1084年，直到公元1233年才由他的侄孫朱正大付梓刊印。在此書的影響下，近代琴人周慶雲又編出了《琴史補》和《琴史續》。加上朱本《琴史》記載的156名琴人，這三部著作《琴史》、《琴史補》和《琴史續》共記載有史以來的琴人840位之多。由此可見，古琴藝術在神州大地上可以說是薪火相傳，延綿不絕。

藝術欣賞

郭關簡介：出生於湖南，畫家，古琴家，道教全真派道士。作品涉及書畫、音樂、詩文、斫琴、裝置等領域；知周易、曉音律、好古琴、喜操《幽蘭》《廣陵散》；曾閉關參禪一年，出關後系統研習中觀、唯識學，畫風大變；後於龍虎山修道，通齋醮科儀；其曾就學於人民大學，宗教哲學碩士。作品多次參加全國美展、被國內外藝術機構及收藏家收藏。現「郭關繪畫全球巡迴展」已在台灣、佛光山、英國、墨西哥等地圓滿舉行。台灣建立有「郭關藝術館」，長年展示郭關作品數百件。《山居吟》 古琴演奏：郭關道長

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