靠《心迷宮》一舉成名後，忻鈺坤要回到first做第二部長片

「如果有好的題材好的故事，即使是很個人的表達，這樣的影片，我一定會去拍。我會盡量把預算控制到一定範圍內，讓成本可以有效回收。這是更加純粹的過程。」

兩年前，一部叫《心迷宮》的小成本電影成了電影市場上最大的驚喜。它是那年豆瓣上打分最高的國產電影，人們也第一次知道了忻鈺坤這個名字。

拍完《心迷宮》之後，忻鈺坤又把自己「藏」了起來。他很少公開露面和接受採訪，幾乎是從公眾視線里消失了。

上周，許久沒露面的他出現在第十一屆First青年電影展的發布會上。First青年電影展對忻鈺坤有特殊的意義，《心迷宮》最早就在這裡嶄露頭角，因此在「成名」之後，他也順理成章地來給它站台。

《心迷宮》之後，他其實很忙。無數邀約紛至沓來，不乏他擅長的犯罪懸疑類型，也不乏大製作的項目。

不過他卻變得更小心。和很多青年導演一樣，他感到自己不夠成熟，想要完善自己的風格，講自己的故事，也期待能儘快在競爭激烈的電影市場，找到自己的位置。

在這次發布會上，他帶來了新片《惡人》的一段片花，這部大多數鏡頭都在西部野外完成的電影，粗糲、詭譎，有著與眾不同的質感。

第二步長片，他選擇加入了First青年影展和並馳影業開發的「並馳計劃」，這裡聚集了一群和他一樣有著野心和困惑的年輕導演，大家在創作上相互幫忙，共同進步。

不過相比商業上的企圖心，他更在意自己對於項目的把控力和話語權，因此儘管這部電影在演員陣容和製作費上都有提升，但也不過是「超過千萬」。

現在的忻鈺坤，不想過分定義自己，他期待嘗試不同的電影和類型。他希望成為像科恩兄弟、昆汀那樣有強烈作品風格的導演，而為了達到這個目標，他要更小心一些。

為什麼不接商業大片？

忻鈺坤

在2014年的First青年影展上，忻鈺坤憑藉處女作《心迷宮》拿到了最高獎項，這部以「上帝視角」講述一個發生在農村殺人案的犯罪懸疑類作品，在2015年上映後，收穫了1000多萬的票房和如潮的好評，也成為了豆瓣電影2015年度最受關注的華語電影。

趁著《心迷宮》上映前的宣傳期，他參與了由新加坡導演陳哲藝作為監製的電影《再見，在也不見》，在影片里，他和另外兩位來自台灣和泰國的導演分別圍繞親情、愛情、友情，拍攝了一個20分鐘的短片。

在合作過程中，忻鈺坤作為導演之一，主要負責前期的劇本和拍攝，後期的部分更多地是由陳哲藝來負責，他體驗到了工業化的電影製作流程，但也意識到，自己更想主導一部電影，「事無巨細，我都要想負責到底」。

同時，他也和很多製片公司見面，聊他想拍的項目。當他把手裡在《心迷宮》之前就寫好的《山野追蹤》劇本放在他們面前，很多人卻提出了質疑。他們建議忻鈺坤下一步應該趕快找投資、找明星大腕來完成一個大體量的商業電影。

忻鈺坤認識到，雖然電影的大門似乎向他打開了，機會越來越多，但對他來說並不一定是好事。好的項目對青年導演來講是機遇和危機並存的。和很多青年導演一樣，忻鈺坤認識到自己的還沒有完全成熟。

「當片方有很強的掌控能力，導演可能無法平等對話，那影片的整個環節，從策划到拍攝到剪輯，可能沒有話語權，而最終這個片子呈現出的問題和差距，要導演自己去承擔的。」

忻鈺坤尋覓過之後，意識到如果堅持自己的作品，仍然很難拿到投資。即使拿到了投資，在這期間也許會跟最初的想法有不少改動。

他又回到FIRST，和創始人之一的宋文聊了聊。巧合的是，宋文在FIRST最初創辦時，就設想過一個實驗室，投資電影展出來的年輕人的下一部作品，提供足夠的空間，幫助他們更能按照自己的設想，找到自己的風格和興趣點，更好地之後適應電影市場。這樣的模式在聖丹斯電影節，以及日本和瀨廣美的電影節都有實踐。

在多方努力下，並馳Lab成立，為從First走出的青年導演募集資金，支持他們的下一部電影。忻鈺坤和王一淳、邵攀、周鉅宏成為了第一期的四位導演。

極致的原創性、保留作者風格、不受市場的條條框框限制，是這個非盈利，看起來不會提供太多資金的項目，吸引忻鈺坤的重要一點。

現在，影片的製作已經基本結束，而他實踐的結果是，比較順利，從劇本到製作，和宋文等人和都沒有太多的碰撞。而在電影開拍前，千萬級的投資已經到位。

「這是一個修鍊內功的過程」，忻鈺坤說，從故事，到攝影、美術、聲音，他有意識地做更多的學習和打磨，這也源於並馳Lab給予了他足夠的空間。

熟悉的題材，不同的心境

《心迷宮》上映後獲得好評

忻鈺坤的新片仍然會是犯罪懸疑題材，強敘事性的電影是他喜歡和擅長的。

「我一直在研究懸疑題材，寫強敘事的故事，也比較有心得，希望能夠形成自己的特色和風格。」忻鈺坤說。

在《心迷宮》上映後，很多片方看中了忻鈺坤的敘事能力，拿著懸疑類型片找到他，打著吸引眼球青春燒腦、愛情燒腦等標語，都被他拒絕了。在忻鈺坤這裡，這些故事並不成立。

他也承認，現在做懸疑類型並不容易，有很多的結構和技巧都已經被用掉了，最重要的是在原有套路和情節里，去找出不一樣的軌跡。

忻鈺坤對自己的要求是，在敘事上不能落入俗套，即使有些類型電影必備的元素，他也會盡量避免。

「不管拍任何題材和類型，我這些影片裡面更多層次屬於我的表達和理解。」

在《心迷宮》上映後，有人詬病，劇中每個人的形象還沒有特別明顯的辨識度，雖然在之後的選角上，每個演員出色的氣質讓他們都有突出的特點，但忻鈺坤認為人物形象確實有瑕疵。在新片的劇本創作時，除了加強故事的懸疑程度，他也花費了很多時間，打磨人物性格和特徵。

雖然影片還未進入宣傳階段，但忻鈺坤已經可以確信，在新片里，有一些劇情和反轉，應該可以給觀眾耳目一新的感覺。

《惡人》（原名《山野追蹤》）拍攝現場

新片在開拍前就已經拿到了足夠的資金。千萬級別的費用，遠遠高於《心迷宮》，但在同類型里是較低的投資，「如果放到商業電影公司里，至少要兩倍的投資」忻鈺坤說。

但是在忻鈺坤看來，作為青年導演，在影片拍攝的時候，還是要注重預算，盡量不要超支。另外，他也認識到，商業電影市場具有殘酷性，新人導演的作品和類型電影在排片、宣發等方面並不佔優勢，票房存在明顯的天花板。「希望有一個合理的投入回收比例。」

他能做到的，是組建一個高效率的年輕團隊。他的執行製片人從他拍攝廣告和短片時，就一直保持著合作，現場製片對現場的統籌讓他很放心。在現場，他幾乎不用擔心因人為的失誤而影響進度。同時，包括攝影在內的技術團隊，很多是沿用了《心迷宮》時的班底，但是由於新片里有大量的野外戲，拾音難度高，他更換了一位更加資深的音效總監。

「聲畫是提升電影質感的很重要的環節，我不會從這裡省錢」忻鈺坤說， 「但如果是一個飛車的鏡頭，可能很酷，但是卻不是故事中必要的情節，那我可能選擇不去拍了。」

現在，忻鈺坤會一直堅持自己寫劇本。他也期待，下一步，會有更好更大的項目，可以和更多的製片方和投資方合作。

但是，如果有好的題材好的故事，即使是很個人的表達，這樣的影片，他一定會去拍，嘗試把預算控制到一定範圍內，讓成本可以獲得回收。

「這更純粹一些。」忻鈺坤說。（馬程）