一起在清華看莫奈與畢加索

【文化典藏】《從莫奈到蘇拉熱：西方現代繪畫之路（1800-1900）》展覽終於開放，本次展覽作品創作時間的年代跨度達到了近180年，涉及到的藝術家包括庫爾貝、莫奈、馬蒂斯、畢加索、杜布菲、蘇拉熱等大師。圖為印有巨幅《睡蓮》畫作的展覽牆。

【文化典藏】電子展屏。西方藝術的「現代之路」，始於19世紀初，歷經一百多年的風格激變。

【文化典藏】《睡蓮》 克勞德·莫奈。從19世紀90年代起，莫奈的作品中開始出現「睡蓮」 的主題，一直到1926年莫奈去世。在生命最後的30餘年裡，莫奈總共創作了250多幅《睡蓮》。

【文化典藏】《田園景色/古老風景》 古斯塔夫·庫爾貝。《田園景色/古老風景》讓人感受到此時現實主義藝術家對「風景」 主題不同以往的表現方式。

【文化典藏】《貝勒島的城堡》 亨利·馬蒂斯。

【文化典藏】《穿白裙的女人 》 阿爾伯特·杜波依斯-皮勒。在古典藝術中，肖像畫被認為是模仿的最純粹的形式：對特定人物的客觀、忠實的再現。

【文化典藏】《領聖餐者》 莫里斯·德尼。在《領聖餐者》中，莫里斯·德尼專註於再現天主教儀式中年輕女孩的輪廓，並繪之以模糊的線條。

【文化典藏】《靜物：壺、玻璃杯和橙子》 巴勃羅?畢加索。早在1908年，喬治·布拉克和巴勃羅·畢加索就向義大利文藝復興以來建立的繪畫準則發出了挑戰。他們致力於解構現實，從畫中提取多樣性，並試圖創造出比物體外觀更客觀的形象。

【文化典藏】《星期四》 奧古赫斯·赫爾本。一戰前夕，通過逐漸摒棄繪畫的具體主題，歐洲藝術家得到了空前的發展。無論是抽象藝術還是非再現性藝術，藝術家通過木板、線條、形狀和顏色之間的聯繫，將想法和感受傳遞到畫布上。這引發了新的藝術形式的產生。

【文化典藏】《虛幻的風景》 讓·杜布非。在肌理學系列中，讓·杜布菲引發了矯飾主義的幻想。他的《虛幻的風景》標誌著杜布菲從當時流行的抽象風景畫中抽離。此畫就是完美的例證，試圖將「模塊」組合在一起，藝術家能夠創造一個新的世界。

【文化典藏】《從莫奈到蘇拉熱：西方現代繪畫之路（1800-1900）》展覽終於開放，研讀間帶你直擊展覽現場，一起看看這51件首次亮相在中國大陸的風格迥異的現代藝術作品都是個什麼畫風吧！

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