不要被器材埋沒了個性，初學攝影怎樣選擇鏡頭？

鏡頭選擇的誤區

選鏡頭首先看需求，而不是問價格和哪個好。 我每天收到各種關於器材最多的問題就是：請問，我該選擇哪個鏡頭？或者，哪個鏡頭好呢？首先這樣比較鏡頭是一種誤區，選鏡頭無非看兩個因素，一個是自己的需求，這個最重要。你需要拍什麼，才會選擇什麼類型的鏡頭。第二個看價格，自己能的承受價格區間內有哪些符合自己需求的選擇。這樣理性地規劃一下，就比較清楚了。

所以，選擇鏡頭不能和選擇商品一樣，去簡單比較價格，或者某某人說好，所以就一定好。 論壇里，網路上很多被吹噓的所謂「神鏡」真的使用下來，也許沒有那麼神乎其神，有的被貶的一塌糊塗的鏡頭，真的用起來，也沒有那麼糟糕。 那些言論背後有真實，也不乏幕後的推手和水軍，這點一定要明確，學會自己理性的分辨很重要。

如果是初學者，一竅不通的話，沒關係，問問身邊拍的好的人，並且先學會提問：我想拍什麼， 我預算範圍大概是多少，然後建議我該買哪個。這樣提問的話，你周圍的老鳥朋友就會比較容易做出適合你的理性分析。

具體該怎麼選擇？

前面說了，鏡頭選擇無非兩個鐵的真理：一看需求，二看價格承受。

需求主要分為三種： 第一是，人像需求，很多人買相機就是為了拍妹子，或者拍家人。如果主要是這個需求，大光圈定焦是不二選擇，雖然也有人吵著說廣角也可以環境人像，但有一個大光圈定焦總是必須的。 這類鏡頭從35焦段到50焦段，再到85焦段都是可以的。 初學者建議選擇50焦段，也就是標準鏡頭開始拍，不管你是APS畫幅還是全畫幅，我都建議這個焦段，標準鏡頭用好，是一切鏡頭的基礎，我一隻50 1.4D，用了五六年，拍了很多人文人像，從來不會覺得這個才一千多元的鏡頭哪裡不夠好。 不要被那些閑言碎語干擾，一千多元的鏡頭用不好，一萬多的也未必可以用的好。 至於其他的選擇，35或者85，看個人經濟條件和喜好決定，慢慢修行再自己去斟酌。

第二是風光攝影： 很多人說，風光是廣角了，這個沒有錯。 風光攝影需要用到廣角，我個人最喜歡兩個焦段，一個20焦段，一個是85焦段； 前者不用說，標準廣角焦段，後者有人會問，85不是拍人像的嗎？ 沒錯，85隻是很多人把它定位為人像鏡頭罷了。但廠家並沒有說這是人像鏡頭還是人文的。我挺喜歡85出來的小風景一角照片，初學者可以打破那些條條框框，打破固有思維，才能學會拍你心裡的風景，拍出你自己的精神世界。

也有人會說，不應該選擇14或者16這樣的超廣焦段嗎？ 這個可以自由選擇，只是我個人不是很喜歡依靠鏡頭凸顯衝擊力的東西，我更喜歡平和視覺感受下的那種細品，耐品的好照片。 如果單純靠視覺張力去拍攝，誰都可以去拍，但更多的只是表現了鏡頭本身的能力，而少了人的創造，不太喜歡被動地使用鏡頭，擠掉我自己在照片里的個性。當然，這是我個人的心得。

為什麼推薦的都是定焦？

初學攝影的人構圖上最容易犯的問題是：「貪多」，什麼都想拍，拍儘可能看得見的世界，這就常常出現畫面很滿，無主題，無層次，無思想的三無作品。我常常建議身邊玩攝影的朋友，除了長途旅行攜帶多隻鏡頭外，平日出來掃街，只帶一隻你最擅長的定焦足矣。每個人的眼界，思想都是非常有限，能把你看到的，理解的表達完美與極致，就非常不易。至於其他，真的可以放棄。淺層次說，這是攝影的構圖與取捨問題，上升一個層面，更多的是心態。

一些攝影圈子裡的朋友們多多少少在學習攝影中心不能真的沉澱下來，總會有那麼一些盲從，攀比，跟風，或器材，或拍攝題材。當然，從人性角度來說，這是人之常情，每個人玩攝影初衷本就不同，無可指責。而且自己也是從那個心態一路走來，但總想儘可能多的分享一些自己的心得，希望大家少走點彎路，多點精進。畢竟不管玩攝影的理由千百個不同，但為了能出有色彩，有思想，有意境的好片的目的總是一致。

出去掃街，看到的東西其實很多，如果只帶一個定焦，可能慢慢地可以修鍊得心無雜念，只思考手裡這隻鏡頭如何能發揮到最大威力與特色，拍攝出最適合以及與眾不同的作品。不再會去想，我掛著的鏡頭是不是適合？不好，再換一個。換來換去，最好的拍攝時機錯過了不說，卻還是不知道哪個適合自己。定焦使用久了，自然會養成一種習慣，拍攝時專心拍攝，用好手中的器材，不會想太多。心真的沉澱下來，就意味著人可以集中更多的精力去思考拍攝內容，表達思想，而不是去分心思考器材適不適合這類問題，片子的層次自然會提升不少。

當然，這裡說下，每個人習慣什麼定焦，根據自己的喜好來取捨，這個並沒有定律。我一直不太理解為何總有人去給每隻鏡頭下定義，35適合拍什麼，50適合拍什麼之類，這樣定義是否過於公式化，模塊化。攝影本身就是八仙過海，各領風騷的世界。不是照樣有各種大師可以打破這種常規拍出不同風格的照片。 所以，攝影學習路上，別給自己下套，別給自己過早的定義。前輩的經驗固然值得參考學習借鑒，但那不是真理和唯一標準。我們後輩在前人的路上起步，為了走的更遠，是否可以嘗試打破一些思維上的格局，畢竟好作品的讚歎聲是一致的，但技術標準卻從不相同。

總結：

至於技術層面的優勢，其實網路上已經很多，如畫質好，色彩穩定，光圈更大等等。我再老生常談已無新意，搜索下蜂鳥上就會有很多這樣的文章。當然，定焦也不能萬靈丹，況且堅持使用定焦只是針對下決心攝影的朋友而言，如果只是隨便拍拍，把攝影當作旅行的附屬品也不必執著定焦，還是方便為主。 每個人的情況不同，目的不同，一切探討只是參考，沒有絕對權威，沒有絕對錯過。 恰當的時間，恰當的使用，總是好的。

看過金庸小說的人都曉得，但凡絕頂高手，都有一種或者兩種絕世武功作為自己的殺手鐧，卻很少聽說有高手精通七八種甚至十幾種絕世武功。這是可能是因為要修鍊好一門武功已然太難，玩到極致，動不動就要搭上一輩子的精力與時間。如果都玩好，那得需要幾輩子？

現實中的藝術家也是一樣，大部分藝術家都只精通一門藝術而出名，很少聽說有某個人精通十幾門藝術而每個領域都是大師。 這樣的人幾乎不存在，任何一種藝術，想玩好，玩到與眾不同，都是需要花費大量的精力與時間去研究，發現，開拓，創新。 鏡頭也是一樣，方寸之間，天地無限大，只是看每個人的視角如何不同。

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攝影那些事兒（sheyingnaxieshi）

專註於攝影，聊聊攝影那些事兒，分享拍照技巧，一起欣賞美麗瞬間。

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