看點 | 黃磊發胖、《麻煩家族》票房低迷，都怪原創日劇太較真、太矯情？

娛樂 05-16

上周，高分影片《摔跤吧！爸爸》大步逆襲，吊打《銀河護衛隊2》，一舉登上榜首。內容大作能夠在重工業巨制的強勢之下分得一杯羹，這或許能夠在一定程度上，提升國內影人面對引進大片時的信心，改變部分行業人士在大場面大特效面前過分自謙的心態。

而到了周末，又一輪市場周期啟動，又一批新片投入市場。這裡面除了多部第二梯隊的引進大片之外，還有一部黃磊自編自導自演的《麻煩家族》上映。

在讀娛君看來，《麻煩家族》與「摔跤」有著許多相似之處。兩部影片都屬主打內容、劇情紮實、貼近日常生活的類型，與「護衛隊」一類往往架空世界觀的特效大片有著本質的區別。

此外，《麻煩家族》里的多位領銜主演黃磊、海清、李立群與阿米爾·汗同屬演員，而非顏星。因而，觀眾將會看到的是人物、故事，而不是顏值。

不過，「麻煩」還有一些「摔跤」沒有的特點，一是它的班底多是出自電視劇；二是與原創的「摔跤」不同，「麻煩」翻拍自日本國民導演山田洋次執導的《家族之苦》。

這些最終決定了《麻煩家族》的命運。

黃磊忍了這麼久

就是為了這部影片么

近幾年，國內電影票房節節攀升，另加《泰囧》等多部電影只以數千萬的投資，卻能夠博得數億甚至十幾億的票房。這樣豐厚的投資回報率，越發讓投資人把電影當成了一門好生意。

這之後，海量資金短時間內大量湧入電影行業，影視行業內各項生產要素的價位也隨之飛漲上天。

「志明與春嬌」系列的導演彭浩翔就曾對媒體感嘆，內地市場如今最大的問題是資金太多，「每一個崗位上的人，哪怕你只做過一次，哪怕你只在一部成功的電影里做過一個小的崗位，你可能根本連自己原來崗位的工作都還沒弄懂，都會被提拔到一個你根本不能勝任的地方。」

還有，行業大佬光線更是旗幟鮮明地為影星跨界執導電影，提供了從資金到發行上映等全產業鏈的支持。迄今，已有影星趙薇、徐錚、蘇有朋等數人在光線的全力支持下成功轉型為導演。他們所執導《致我們終將逝去的青春》、《泰囧》、《左耳》等多部影片，都取得了值得稱道的票房佳績，光線也因此收益頗豐。

雖然這其中的多部影片口碑不佳，但是資本應該會自動屏蔽這些不利信息。高企的投資回報率，就足構成他們投資下一部影片的全部理由了。

然而，早已成名的黃磊直到現在才拍攝了他的處女作。在業內知名製作人被資本捨命爭逐的大好光景里，黃磊能夠潛水這麼長時間，真是讓人感到不可思議。

黃磊曾對廣州日報講述了這其中的原委：「其實當電影導演這件事，我記掛了很久，中間也一直在寫故事……原本我也沒想著會當導演，突如其來的緣分就到了面前。

今年8月份在烏鎮的時候，出品人顧曉東突然找到我，給我看了一個劇本一張DVD——山田洋次導演的《家族之苦》，看完感覺有些東西被喚醒了，這個故事看著怎麼那麼親切，就像在我身邊。」

在這裡，黃磊給出的謎底是絕對正確的萬能答案：「被觸動」。然而，這一過分平常，以致讓人將信將疑的說法，和他過往經歷確有許多相應相和之處。

黃磊少年成名。20歲左右剛剛考入北京電影學院的時候，就被陳凱歌看中出演《邊走邊唱》。此後，陸續參演《夜半歌聲》、《人間四月天》等多部電影電視劇。在這期間，又因演唱影視劇中的主題曲，而被唱片公司挖掘出來，塑造為歌手，發行了數張市場反響上佳的唱片。

這時的黃磊，已經是一位被看好的偶像小生。想像一下現在的鮮肉有演技的樣子，那時的黃磊大概就是這個概念。

這段時期正是粉絲對偶像最痴心、最奮不顧身的時候，是偶像黃磊的黃金時代。

就在黃磊與粉絲各得其所、各取所需的好日子裡，他沒有向萬眾矚目的頂點大步跨進，而是返身鑽入幽靜的校園，擔任教師。

在1997年之後的任教期間，黃磊只是零星出演了《橘子紅了》等影視劇。2006年，黃磊重新登上舞台——演話劇。也是在這段時期，有了孩子的黃磊再一次離開了影視行業。

等回來時候，他胖了。他向媒體自訴心跡：

「那一年多吧，我們就吃吃喝喝，很開心，所以就胖了差不多30斤。」不過，他的演藝事業也因他對體重的放任而步上正軌。從此，他像是找到自己演藝事業的最終出口。

其後的2009年，因為發胖後體型接近角色，黃磊參演了《婚姻保衛戰》，從以前民國文青之最徐志摩突轉為凡塵里的微胖男子。他在一通領悟後，認為這就是他最想要的。

他說：「我對孩子的愛，妻子的愛，朋友的愛才是我創作的動力。」顯然，這份愛首先深植在家庭里。他也藉此一頭扎入了家庭劇中，隨後出演了《小別離》等沉浸在家庭生活中、樂此不疲的電視劇。

原來，以前那個傾倒眾生的偶像小生，不過是他人生路途上的一段歧路。

所以，當具有濃厚家庭生活氣息的影片《家庭之苦》擺在面前時，黃磊終於下水，執導了首部影片。

家庭劇首選的海清，深染生活氣息的老戲骨李立群，以及由生活中的本尊出演的黃磊妻子孫莉，從選角中也能看出黃磊意圖裁盡枝節，還原家庭的本心。即使客串的岳雲鵬、何炅、孟非等人也穩妥地契合進某個生活場景中，絲毫不會讓觀眾跳戲。除了孟非朗朗的播音腔，還是會讓人有些分神。

這是因為，黃磊對家庭生活場景的通透熟稔，為岳雲鵬等原本自帶劇情的演員，找到了自己的位置。他們或者是將我們代入某類生活氣息中的陌生的大眾臉，或者是在我們生活中適時出現，各有任務，了結即離的那誰與那誰。

黃磊熟悉這一切，也能做好這一切。要不是一點不可控的小意外，原本一切安好。

意外就出在，《麻煩家族》不是原創，而是改編自日影。

高仿日影，都有哪些坑？

近一兩年里，日劇IP正成為國內影視公司爭逐的熱門標的。

這是因為，一方面，國內現有的優質IP已被瓜分殆盡。另一方面，投資人對總是自處巨大不確定風險中的韓劇IP，猶疑不決。

與此同時，《賢者之愛》、《晝顏》、《深夜食堂》等精品日劇被源源不斷地引入國內，經由眾多影視、生活、時尚、情感等類型繁多的媒體反覆咀嚼品位後，持續不斷地向受眾發布其中涵義豐富的主旨與劇情。由此，形成了一個傳播長尾期，實現了對目標觀眾群體長期持續的多層次滲透。再加上受眾的自髮式病毒傳播，在日劇的輻射範圍內，已經精準地聚集了眾多有此嗜好的特定人群。

此外，中日在文化內涵、社會觀念上有著諸多相似之處，這也讓日劇的劇情更易被國內觀眾接受。

最後，此前幾年日劇的版權費在性價比上，還處於相對合理的區間。不過自2016年開始，在國內賣家的爆炒下，知名日劇的版權費已呈現出大幅上漲的趨勢。

行業知情人曾向「玩兒電影」講述那段讓人心驚肉跳的時期，「去年十月開始，價格確實漲的很厲害，差不多一個月漲一次……僅僅是日劇的引進播出價格目前就已經漲了三到四倍。」

中國人買什麼，什麼貴；賣什麼，什麼便宜的巫咒再一次應驗。

儘管日劇IP擁有這樣多的賣點，但是有一點依然讓國內影視公司深感不便，即日方對版權的諸多限制。

曾有業內知情人詳述日方對版權的嚴格態度時說：

「比如，你想翻拍日劇《東京愛情故事》，那就很複雜，因為本身日劇就是自漫畫改編而來，這種你就要同時爭得日劇編劇坂元裕二、日劇製作方富士台和漫畫原作者，以及漫畫出版方的同意……如果你只是要改編這個漫畫，只是拿到了漫畫的版權，那劇的版權可以不用買，但相應的日劇原創的橋段就不可以用，日本對版權管得非常嚴。」

所幸本片製片人顧曉東曾在日本影視行業工作多年，精熟其中要旨，事事考慮周翔。因而這次日影《家族之苦》版權交易的經過，還算順利。

《娛樂資本論》曾在報道中介紹過想要拿到版權，中方需要先給日方一個影片從製作到宣發的完整提案。這個提案往往要求中方提供影片的製作成本、宣發預算、票房預算、參與出品公司，以及投資佔比等核心信息。

從影片劇情與原版《家族之苦》相似度竟達九成以上可以看出，黃磊版《麻煩家族》在改編上，同樣會受到了日方細至毫微的關懷。

影片的主線故事是，兒孫滿堂的老夫妻要離婚。起因是老妻覺得老夫忽視了她。這在日本大男子主義的文化氛圍，是非常普遍的社會現象，在中國卻不然。這畢竟是主線故事，如果讓觀眾感到陌生，整個影片就再難贏得他們的好感。

中國主創雖然在主線劇情上的主動權有限，但是依然在有限可能里，在細節上對影片做了一些漢化。劇中海清夫婦社會地位、經濟能力上高下懸殊，還總是吵個不停，並且。但是兩人在很多方面的生活習慣有著隱然的聯繫，這在兩人一同嗑瓜子、易燥的樣子上表現無遺。

這一劇情安排應了中國的老話：不是一家人不進一家門。這是對兩人在社會地位上的差異的中國式解讀。然而，閃光的細節無法挽回觀眾對這部影片的無感。

另外，業內主流觀點認為，國內觀眾的平均年齡偏小，更喜歡暢快過癮的特效大片，可能無法消受這樣以老夫妻離合為主題的家庭劇。

本片當前豆瓣評分僅為4.9分，上映5天僅有3500餘人評價，可見在國內觀眾中的影響不大，未能掀起映後的自來水擴散和觀影潮。

儘管貓眼擔任了本片的宣發方，但是影片與當前國內觀眾主體實在不相合，並且上周《摔跤吧！爸爸》、《銀河護衛隊2》還在熱映中，本周又有多部視效大片同期上映，所以在宣發上並未見比較大的聲勢。甚至在上映前重點突破期里，各大網路票務平台上，我們都未能發現相關方為影片招徠人氣，大規模發售低價票。或許，宣發方也對本片票房並不怎樣樂觀。

本片於5月11日周四上映，錯開周五新片上映的高峰期。周四當天，影片雖然拉來了20%的排片，但是票房僅有800餘萬，這也證實了此前各方不看好本片市場容量的推測。

首日票房，是影院排片的風向標。第二天，本片排片就直墜至8%。到今天，首周末結束後的第一天，就只剩7.2%。票房截止今日18點也只是2600餘萬。不過，考慮到本片最大的支出應是演員片酬。而演員又都是黃磊好友，所以他們片酬很有可能只是友情價。因而，對影片能否收回成本的擔憂，完全是多餘的。