我本以為這是恐怖片，但看完哭成淚人

文 | Zazie

世界上拍奇幻類型電影最厲害的地方也許不是好萊塢，西班牙和拉美國家和好萊塢絕對有一拼。

如果你喜歡經典的《潘神的迷宮》，那麼一定要關注昨天剛在國內影院公映的這部西班牙最新的奇幻電影《當怪物來敲門》。

看片名你可能覺得這是恐怖片，它真的不是。不僅不恐怖，相反是催人淚下，感人肺腑。

電影主角是一位單親家庭的小男孩康納，性格孤僻怯懦，在學校總被同學欺負。他自小和媽媽生活在一起，可如今媽媽患上絕症，不久將離開人世。生命中最殘酷的苦難即將臨頭，他該如何去面對？

劉易斯·麥克杜格爾飾演康納

這時候，連姆·尼森飾演的怪物樹精出現了，他要給康納講三個故事，最後要康納講一個故事作為交換，也就是他自己的噩夢——母親的死亡。樹精講的三個故事都蘊藏著很深的喻義，它們一步步幫助康納接受現實生活的殘酷，頑強地成長起來。

連姆·尼森飾演樹精

影片改編自派崔克·奈斯的小說《惡魔呼喚》，出版於2011年，第二年便同時獲得了英國最重要的兒童文學獎——卡內基獎，以及最重要的兒童圖畫書獎——格林納威獎。這可是英國歷史上唯一一部同時獲得這兩個獎項的作品。

《惡魔呼喚》的插畫

導演胡安·安東尼奧·巴亞納是西班牙年輕一代最出色的幻想題材導演，他的處女作《孤堡驚情》曾在國內上映過，受到好評。

巴亞納作品有個共同的特點，比如恐怖片《孤堡驚情》在驚悚恐怖的外殼下講述了母親對孩子的愛，而災難片《海嘯奇蹟》則是在海嘯浩劫的情境中描繪動人的親情。

也就是說，剝開外表的黑暗、奇情、驚嚇，其內核總是溫暖和令人感動。

《孤堡驚情》

或許可以這麼說，巴亞納是穿著蒂姆·波頓外衣的斯皮爾伯格。

在鋪陳黑色、驚悚和壓抑的視覺風格時，在發揮恣意汪洋的想像力時，他頗有蒂姆·波頓的神采，而他的內心則滿滿地裝著斯皮爾伯格式的童心與溫情。

在《當怪物來敲門》中，巴亞納的視覺風格還保存了原作中吉姆·凱畫中的神韻，怪物講的三個故事是水墨動畫的形式，即使作為三個獨立的動畫短片，也非常有意思。

大凡成長類奇幻片，往往都包含某個重要的意象，比如《少年派》里的老虎，《圓夢巨人》里的BFG，《大魚》中那條最大的鯰魚。

《少年派的奇幻漂流》（2012）

而在這部影片中，有重要意涵的不光是那三個故事，還有怪物本身。為了避免劇透，三個故事我就不談了，我來說下連姆·尼森飾演的這隻樹精。

首先提出一個觀點，這部電影看起來講的是母子關係，實際上核心卻在說父子關係，母子關係僅僅是故事的背景。故事設立了一個母子即將分離的局面，母親的離開意味著愛的喪失，而父親的缺位使得康納這個孩子在與母親分離之後，沒有與外部世界建立關係的能力。

年幼的康納和母親

從精神分析的角度看，這個故事講的就是一個男孩如何健康地度過俄狄浦斯期，離開母親，實現對父親的認同，實現人的社會化。

康納的父親是個對家庭缺乏責任感的人，在康納很小的時候他就離開了，前往美國跟別的人組建了家庭。沒有父親的康納從小就黏著母親，性格孤僻，在學校里被人欺負也不敢還手。而他的母親又身患絕症，沒有足夠的氣力去給他實際的支持。

在學校被同學欺負

對於一個孩子來說，這樣的境遇是無比殘酷的。這時候，怪物就出現了，他是一隻高大的樹精，勇敢智慧，又極富男子氣概。他教康納面對人世的複雜，教他堅守信念，教他以牙還牙，樹立自我，教他面對分離和失去。

總之，他教會了康納一切面對現實，面對社會的原則。這隻樹精其實就是康納精神上的父親，他填補了康納心中缺失的那個父親的位置。

而影片中還有一個重要角色，那便是康納的外婆。在康納的母親病重時期，她堅持要讓康納離開母親，去自己那裡住，她還堅持要讓康納接受自己的母親快要去世這一事實，而母親是不同意的。

康納的母親為他製造了一個溫存、夢幻、田園詩般的愛的幻境，而外婆則意味著現實世界的法則，康納對外婆的抗拒其實就是對現實世界的抗拒，而樹精的作用，就在於調和康納心中的矛盾，一步步帶著他離開母親製造的幻境，實現跟現實世界的接軌。

西格妮·韋弗飾演外婆

不過，這部影片還沒有上文說的那麼簡單。最令人動容的是，原來這隻樹精，以及樹精所講的故事全部都是母親用畫筆畫出來的。

這就意味著，這位母親對孩子的愛完全超越了傳統意義上的母愛，她一個人承擔了父親和母親兩個人的角色。既給了孩子溫柔的母親的愛，又給了他父親的準則（亦即社會的準則），而且，她還並不是一位嚴厲又喜說教的傳統「父親」，而是採用了一種更夢幻、更柔和，也更女性化的方式——藝術與幻想。

母親的繪本

也就是說，這部影片第一層在講父子關係，在彌合孩子心中父親的缺位。而更深一層，則探討了一種更為強大的母愛，一種既剛健又柔和的女性之愛。

在如此強大的愛的陪伴下，無論多麼艱險的人生磨難，都一定可以翻過去。

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