京劇·牆頭馬上：鎖不住的惟惟情真

天下 05-02

京劇·牆頭馬上：鎖不住的惟惟情真

日前，文化部頒布了中國第八屆京劇藝術節參演劇目名單。來自天津市青年京劇團的《牆頭馬上》榜上有名，這部創排三年的新劇將迎著五月的春風，代表天津問候南京觀眾。

每一個熟悉戲曲的人，看到《牆頭馬上》四個字，幾乎都不由自主地聯想到由青衣女神言慧珠、小生男神俞振飛創作的同名崑曲藝術電影。劇中那對封建制度下的才子佳人，因不經意間的驚鴻一瞥，而勇敢掙脫世俗輿論的不容不許，歷經多年的隱身蔽日與家族家規的束縛，最終走向功成名就、破鏡重圓的美好結局。

京劇·牆頭馬上：鎖不住的惟惟情真

圖源：筱葉

劇出本身

這部崑曲劇本取材於元雜劇劇作家白樸的原著。在元雜劇盛行的時代，白樸的《牆頭馬上》與鄭光祖的《倩女離魂》、王實甫的《西廂記》、關漢卿的《閨怨佳人拜月亭》齊名，合稱元雜劇四大愛情劇，更是中國古代十大愛情喜劇之一。崑曲電影問世後，風靡大半個中國。就這樣，這個故事藉助戲劇的載體變得家喻戶曉。

追本溯源，白樸創作劇本的題材，來自著名唐代詩人白居易在公元838年前後創作的一首敘事長詩《井底引銀瓶》。詩中多情、純真、美麗的唐朝女子，為愛別家，受到封建宗法鄙棄，最終傷害身心，釀成愛情悲劇。詩人對她無所畏懼一心向愛的行動心生惻隱的同時，更流露出對封建時代渴望自由愛戀的人反遭家庭歧視和社會抨擊，發出無奈的警示。詩中「井底引銀瓶，銀瓶欲上絲繩絕。石上磨玉簪，玉簪欲成中央折」的情感基調，回溯著這個被改編成戲劇的喜劇故事，原本就蘊藏著濃厚的悲劇色彩。

京劇·牆頭馬上：鎖不住的惟惟情真

圖源：筱葉

不論是文學還是戲劇，創作者立足生活的時代背景，塑造了追求自由戀愛的千金小姐悲喜兩重天的命運。原本虛構的人物，被歷代文人不斷豐富，從類型化無名女子，到出身、姓名、容貌的精雕細琢，成就了詩與戲兩個範疇的藝術高峰。同一個故事，不同結局的解讀，從藝術體驗的角度來說，提供了更多思考和想像的空間。不論是譜寫追求美好生活的圓滿讚歌，還是向敢於挑戰愛的權利與尊嚴的行動發出「慎勿將身輕許人」的勸解，二者都將「牆頭馬上，惟惟情真」的奇情邂逅展露無遺。

這就是好故事的標準，強大的藝術張力支撐足夠的包容度，接受不同價值觀和審美取向的多元定位，但靈魂依舊是萬變不離情真。

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圖源：筱葉

京劇載體

時光流轉千年，如今，天津市青年京劇團以京劇為載體，為領銜主演量身定做了京劇版《牆頭馬上》。主人公李千金由程派青衣李佩泓飾演。她的詮釋，給這個吟誦千年的中國愛情故事，注入了一脈沉厚濃稠、百轉迴腸的京劇語言，讓這部時代劇作於當代文化視域中，得到又一個藝術維度的探索與延伸。

京劇版的《牆頭馬上》，編劇詠之在前人基礎上關照當代受眾的接受心理，用現代人的眼光，進一步對全面詳實的男女主人公的家世身世增加了一段「前因」，成為京劇版故事的「楔子」：原有聯姻關係的官宦家庭裴家李家，因裴家納諫被貶，李家悔婚，致使雙方子女未能結為秦晉之好。這樣一個引子，不論故事結局如何，都為二人牆頭馬上的偶遇，加重了「命中注定」的色彩。

京劇·牆頭馬上：鎖不住的惟惟情真

圖源：筱葉

這是一個關於遇見的故事。「不要著急，最好的總會在最不經意的時候出現。」泰戈爾的這句話，反映到劇中來，既是對劇中人「眾里尋他千百度」的解讀，更是對該劇核心唱段的一種期待。當男女主角在第二場成功遇見後，李千金的一曲《寄情詞》的文本，就在兩顆真摯的心隔牆傳詩欣然相許的時刻，悄然而至。當她讀罷裴少俊送來的書信，得知公子也傾慕於自己，一種精神默契，點燃了愛情的火種。愛是理解和體貼，但更重要的是理解。兩顆驛動的心，就在牆頭馬上，讓時間定格，無言的告白默默醞釀在彼此的心中。

京劇·牆頭馬上：鎖不住的惟惟情真

圖源：筱葉

劇中李佩泓飾演的李千金閨閣秀麗，將主人公期待遇見——驚鴻一瞥——心隨君去這樣美好的戀愛溫度持續升溫。閨房內舉手投足的飄逸靈動、庭院牆頭抬望眼的含情脈脈、以詩傳情的蕙質蘭心、月下雙飛的信念勇氣，透過細膩的程式表演和個人品讀劇本角色的深刻體會，將一部新戲中的古代佳人躍然舞台。在演唱方面，李佩泓更是集皮黃、水磨於一身。談到劇中崑曲的演唱，她袒露心扉：創作這部新戲，正是源於十幾歲時看到的崑曲版電影《牆頭馬上》，劇中纏綿悱惻的愛情故事深深打動了情竇初開、正在學戲的李佩泓。如今隨著藝術道路趨向成熟的程派青衣，她對塑造李千金的渴望有增無減。在創作階段，除了劇中成套的京劇板式唱腔，主創還特意編排了一段載歌載舞的崑腔，用在男女主人公相見之時。這無疑是對崑曲經典致敬的赤誠夙願，更是圓了她心中一個「牆頭馬上」之夢。

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圖源：筱葉

音樂靈魂

音樂，始於詞盡之處。這正是戲劇以歌舞演故事的程式規律。正如《寄情詞》的旋律，詠嘆的也正是李千金千言萬語難以言表的內心寫照。

這一曲《寄情詞》，由著名鼓師崔洪率領的武場檀板擊節，隨之而來一條在一個八度間輕柔蕩漾的前奏自琴師王悅率領的文場緩緩奏響。這段唱腔以演唱的真摯飽滿、演奏的高辨識度、節奏的跌宕起伏等藝術特質，給聽過的人留下深刻印象。這是著名作曲家萬瑞興先生為該劇創作的核心唱段之一。萬瑞興是現代京劇《紅色娘子軍》、改編的傳統戲《謝瑤環》等經典作品的作者。他對程派音樂更有著豐富的演奏和創作體驗。李佩泓曾多次在演唱會中使用此段，反響良好，可見觀眾對這段唱腔的接受與喜愛，也反應出表演者對新戲的重視程度之深。

戲曲是演唱的藝術，一個新戲如果沒有禁得住時代變遷而依舊有生命力的唱段，不足以稱為一次成功的創作。這段《寄情詞》在新劇創排後的三年里，出現在演唱會中的次數超過十次，充分證明它已具備脫離全劇劇情仍能獨立欣賞的條件，這正是戲曲藝術最高審美價值的體現。

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圖源：筱葉

萬瑞興先生筆尖的唯美旋律，通過演唱、演奏的二度創作和立體呈現，成全了一位欲說還休，頷首羞怯的清麗女子，向自己最親近的侍女梅香述說「不足與外人道也」的情愫。就這樣，李千金將閨中「只羨一飛入雲天」的渴望，寄託到眼前這位翩翩少年裴少俊的身上。在她無權選擇那最好的時候，恰是那最好的選擇了她。二人放逐自我，為愛成全，大膽地挑戰封建禮數，勇敢地接受命運的安排。

隨著劇情的推進，劇中西皮慢板、南梆子、四平調、反二黃等多段成套唱腔，都恰如其分地抒發了角色的心路歷程。難能可貴的是，我們能通過每小節的旋律和節奏型中，接受到屬於程派音樂的風格屬性。這無疑印證了作曲萬瑞興、唱腔統籌王悅、演唱李佩泓對程派藝術的深厚底蘊。這其中最重要的，是這種尊重藝術本體，尊重藝術規律的「惟惟情真」的創作思路與表演實踐，對新編戲唱腔的創作來說，《牆頭馬上》已成為一個極具參考價值的典型範例。它將對未來流派新作的創作起到寶貴的借鑒作用。

「

你道情詞寄與誰，奴題此詩權作媒。

我映麗日牆頭望，他又豈肯馬上歸。

不出深閨爹叮囑，全然已被春風吹。

施一禮求梅香成人之美，牆頭馬上訴心扉。

京劇·牆頭馬上：鎖不住的惟惟情真

圖源：筱葉

導演構思

縱觀全劇，在整體結構和技術手段的把握上，全劇隨處閃爍著導演成功創新的光芒。該劇由出身梨園世家的白雲明任導演，他是近年來的「獲獎導演專業戶」，憑藉他豐富的舞台實踐與導演經驗，對戲曲文化的程式之道有著引領時代的深刻思考。

在京劇版《牆頭馬上》中，他用稍加裝飾的六把椅子，完成了戲劇空間的調度法則，實現了不同場景的程式使命：每兩兩設置，成品字形，使李千金琴棋書畫的閨房躍然舞台；一字排開，點綴花草，是核心場景——庭院牆頭，具象逼真。「跪磨玉簪」、「銀瓶汲水」的戲劇衝突場次，幾把小椅又化為石壁井台……配合一系列的舞美技術，普通的六把椅子承擔了場景定位的作用，於虛擬中貼近生活，於想像中引導觀眾，這種重虛擬輕寫實的道具、場景設計理念，在當下新編劇繁景重景的趨勢面前，猶如一股清流，為大道至簡的傳統舞台美學理念提供新的思考與創作方向。

京劇·牆頭馬上：鎖不住的惟惟情真

圖源：筱葉

牆頭馬上，惟惟情真。這部戲的結局帶給觀眾一個開放式的結尾，沒有破滅我們相信愛情的信念。相信愛情，即使它給你帶來悲哀也要相信愛情。

京劇·牆頭馬上：鎖不住的惟惟情真

圖源：筱葉

京劇版《牆頭馬上》，以「程派領銜、京劇版本、大團陣容、強強主創」等關鍵詞，讓這個戲一出世，就使觀眾在陌生中帶著親切與關注。經過三年的實踐與精進，這部榮獲多個國家舞台藝術獎項的時代新作，近期又將迎風起航，在第八屆中國京劇藝術節上亮相，接受來自更多視角的關注與評判。它將代表天津京劇和天津文化，向全國舞台藝術的最高標準看齊、致敬。

京劇·牆頭馬上：鎖不住的惟惟情真