他每部戲都好看，這次當然也是

（本文由毒舌電影原創：dsmovie）

這兩周，世界電影中心，法國戛納無疑。

作為全球最高逼格的電影節，金棕櫚這三個字，足以讓99%的電影人集體高潮。

要知道，當年陳凱歌憑《霸王別姬》與《鋼琴課》共享，一向高傲的他也承認——

金棕櫚畢竟不同凡響，總共就那麼多片葉子，能讓你摘了一片這是很好的一件事。

Sir並不提倡我們就如此「功利」地盯著最後的大獎，當然更吝嗇於給那些蹭紅毯的十八線網紅一點關注（是的一個名字，一張圖都不捨得給）。

Sir想說另一種成功的可能。

可以預計，這部電影十有八九與大獎無緣，但它，卻又在戛納製造了最大的話題之一。

這也是Sir下半年最期待的韓國電影。

你應該猜到了——

《玉子》

??

期待《玉子》，一個理由就夠了——導演，奉俊昊。

時隔四年，這個昆汀口中，「八九十年代後，最具斯皮爾伯格氣質的導演」，終於帶來新作。

他與好萊塢的第二次牽手，是一部怪獸片。

你一定想到了他的《漢江怪物》。

呵呵， 但別忘了，奉俊昊這個名字，往往就意味著想不到。

關於《玉子》，你最起碼就有三重想不到。

一，這是怪物，還是萌物？

玉子是這隻怪獸的名字。

海報里，玉子藏身陰影，身軀龐大，脊背上是高樓大廈的剪影，煙囪里濃霧滾滾。

這般黑暗、神秘的形象，不僅讓大多數人都以為，這又是一部像《漢江怪物》的驚悚怪獸片。

結果，想不到。

相比「怪獸」，玉子其實更像一隻巨型「萌寵」。

用奉俊昊的話說，它是內斂、靦腆甚至有點可憐的生物，有一個龐大的體型和一張很冷靜的臉。

已看過全片的雲舅證實了這一點——

玉子雖然長得有點恐怖，像野豬+河馬混合體，但它的可愛度，甚至跟《超能陸戰隊》的「大白」有得一拼。

為了製作這樣一隻萌物，奉俊昊下足功夫——全CG製作，後期視效由曾獲奧斯卡最佳視覺效果獎團隊操刀，《少年派的奇幻漂流》里那隻老虎，就是他們的代表作。

你一定好奇這種既兇殘又可愛的大動物長什麼樣。

來——

效果幾乎以假亂真。

《玉子》的第二個想不到是——

這是藝術片？還是商業片？

幾乎可以說，在所有戛納主競賽影片中，《玉子》是最不「戛納」的一部。

它跟錢挨得最近。

5700萬美元的製作費，是奉俊昊至今最貴電影，演員陣容星光熠熠，囊括好萊塢各年齡段實力派。

老戲骨蒂爾達·斯文頓、比爾·奈伊，中生代傑克·吉倫哈爾、保羅·達諾，還有像莉莉·柯林斯這樣的新生代女神。

傑克·吉倫哈爾、蒂爾達·斯文頓、保羅·達諾、凱利·麥克唐納、比爾·奈伊

這是一部從牌面上妥妥的主流商業片，其背後的金主，也是網飛Netflix這樣以數據見長的網路公司。

但，又恰恰征服了以藝術為王道的戛納。

電影節藝術總監特里埃·福茂給出入選理由是：我從《玉子》中看到了一些遠非商業片能夠駕馭的東西......

這是什麼「東西」？從預告片隱隱可嗅到它的驚喜——

一開始，是玉子與一個韓國小女孩在山村裡高興地玩耍。

小女孩是女主，她從來沒離開過村子，從小和她的寵物玉子長大。

但這個溫情活潑的畫面，卻配上一個奇怪女人的嗓音：

這隻美麗而且特別的小生物，將會改革畜產業

我們的超級豬，不只是雄壯而且美麗，也不會對環境造成傷害

......

畫面突然切到一個發布會現場，所有人都舉著鏡頭，對著一個女人。

這個女人，正是之前說話的人，國際食品公司老總米蘭多（蒂爾達·斯文頓 飾），她面對所有人，淡定地說出最後一句：

最重要的是，豬肉嘗起來一定要（很tm）有口感

原來，玉子是這個食品公司精心培育的基因生物，它是最成功的產品，但同時，它又與它的養護人，產生了感情。

一邊是質樸的山間往事，一邊是冷峻的社會現實。

不到兩分鐘，通過聲畫的對位剪輯，我們的好奇心被推到極致——誰騙誰？誰先破壞了遊戲規則？甚至說，商業與人情，是否有高尚之分？

籌備了十年，可以提供數百萬人食物的產品觸手可及

結果呢？那個農家女孩會毀了我們

這就是奉俊昊的本事。

他拍類型片，不是好萊塢的做法，用簡單而野蠻的英雄主義去解釋一切，相反，他從不呈現是非分明的道德，他更在意，臨摹那些在黑與白之間，曖昧的灰色。

所以，看奉俊昊的電影，你從不會感受到智商被羞辱。

故事（類型），是它的第三重想不到。

《殺人回憶》，是一部犯罪片吧？但這部犯罪片直到最後一刻，都沒有告訴你誰是兇手。

《母親》，聽上去是一部歌頌母愛偉大的催淚片吧？但它也在說，一個母親為她的孩子，可以傷害其他人到什麼程度，對一個人的極度溺愛，是不是同時也在虐待。

奉俊昊最不屑的，恰恰是廉價的同情，和淺薄的救贖。

《漢江怪物》最震撼Sir的一幕是——

一家四口持槍在江邊圍剿怪物，怪物中槍後，被激怒，狂暴反擊。

爺爺咬起牙，扛起只剩一顆子彈的槍，向江邊走去。

這時，bgm響起，爺爺面容堅毅，揮著手讓兒女們退散，英雄氣概令人動容。

怪物浮出水面，他帥氣回頭，迎著風，端起槍，瞄準這個鬧得滿城風雨的邪物。

帥死了，我們看到一個大英雄，冉冉上升。

接著，爺爺扣動扳機——

嗯……沒子彈了。

他的眼神瞬間像失了魂，默默回頭看著兒子：你坑爹啊......

幽默嘛，幽默得如此黑色，如此真實——英雄哪那麼好當。

幾乎所有奉俊昊電影結尾，都有兩面性——

《漢江怪物》舉起來又放下去的獵槍；《母親》神經病式的自由舞蹈；《殺人回憶》恍然大悟又緊閉真相的眼神。

即使被認為是他倒數作品的《雪國列車》，當年幼的一男一女從封閉的列車走出來，終於自由了，這時，他們發現不遠處，站著一隻北極熊——

你當然可以理解，原來外面的世界不是極寒的，看，不是有別的生物活著；

問題是，如果你想多一層，兩個手無寸鐵的孩子，面對這樣一隻龐然大物，能活下去嗎？

一個故事，要拍出好看已不容易，好看的同時，還要做出豐富的意味性，無疑是頂級困難。

奉俊昊就有這種本事。

具體到《玉子》。

雲舅這樣評價——

雖然這是一部面向全球觀眾的商業電影，但導演的特長就是把商業做出自己的個性。

玉子分了三個大的空間——韓國鄉下、首爾、紐約。

前兩個場景就拍得很有韓國的感覺，很藝術。

第一段，韓國鄉下，講述女孩與玉子的感情聯繫，純粹、質樸。

到了美國公司來抓捕玉子時，韓國的鄉土風情，與美國外來的文化產生的衝突，又透出奉俊昊獨有的韓式幽默。

第二段，首爾，展現了奉俊昊另一個很擅長的方面——動作場面。

這一段動作場面混搭了很多類型元素：喜劇、鬧劇、追逐、懸疑......

還有空間的轉換，從街頭到隧道，再到地下商業街，這幾個空間的追逐都很有意思。

尤其玉子闖入地下商業街的一場戲，有點驚悚有點懸疑，又有點搞笑，讓人感覺，這就是奉俊昊，這就是他特有的韓式泡菜類型片的風格。

緊張、搞笑、驚嘆，混搭很多情感。

同時，追逐之間，還捕捉了很多韓國本土的細節，比如小女孩逃跑的時候，一個韓國美女還拿出手機對著玉子，來了一張同框自拍。

比如從沒來過城市的小女孩，站在食品公司的前台，奮力一躍，卻把自己狠狠砸在了玻璃上的一幕。

這種混搭與獨特的幽默，就是奉俊昊風格。

這可能也是獨屬於他的，「奉俊昊式類型片」。

即使是演員表演，《玉子》給我們的意外，也不可盡數。

蒂爾達·斯文頓的怪誕自不多言。

Sir就問你，你能認出台上這個戴墨鏡，脫韁演講的大叔，是帥得一塌糊塗的吉倫哈爾嗎？

雲舅表示這一段的風格，可能很多人都無法接受，但Sir恰恰認為，不迎合，不討好，才奉俊昊。

據說，拍《玉子》前，奉俊昊就與投資方Netflix約定——自己必須擁有100%的創作自由和最終剪輯權。

他的理由：「即使失敗了，也是我負全責，沒有借口可找」。

這種堅持，是《玉子》能以商業片入選戛納的由來；是福茂口中所說的，那種超出商業片的「東西」；也是我們一直對奉俊昊窮追不捨的真正原因。

說白了，商業片、藝術片，從不該有涇渭分明的高低之分，了不起的是如何在一個領域，探索出更多可能性——

好東西不該有章法，它該有的，是一往無前的信心與勇氣。

本文圖片來自網路

編輯助理：卡卡西式角色扮演

毒舌電影原創，微信ID：dsmovie

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