噓聲和掌聲齊飛，這次戛納有點頹

一年一度戛納又至，百老匯電影中心總監再次踏上征途，為我們帶來關於電影節的前線消息。延續往年傳統，今天的內容將帶領你我再次來到戛納現場，領略電影節的第一場噓聲與第一場掌聲。

戛納七十歲，似乎不如想像中精彩。但電影之外，仍然保有迷影的感動。

例如，放映結束後，觀眾實時作出的這一點點互動，最直觀地展示了影片取得的成績與效果，也為電影院中的你我，製造了一些同黨的幸福。

晃眼間，戛納電影節已過了一半，首映的參賽作品亦已看了一半。今年儘管是70周年如此值得紀念的日子，但作品的質素只屬一般，到目前為止，叫人看後拍爛手掌、爭相通傳的作品卻是欠奉。

每逢在會場在街上碰到行家熟人，也問到大家啞口無言。逐部數，只會逐部數出不少缺點，要挑一部誠心推介的，恐怕並沒有。難怪今年的氣氛調子熱鬧就熱鬧，但並沒有興奮。

第一場噓聲

Netflix logo所引來的噓聲，在之前的《Netflix與電影院之爭，炒出了戛納第一場熱浪》一文中已說過了。《玉子》質素如此之高，也算是無枉之災，如今真正看過覺得不對勁的，卻是這部《木星之月》。

去年匈牙利導演凱內爾·穆德盧佐憑著《白色上帝》一鳴驚人，今次《木星之月》也帶著一位大師誕生的磁場，向歐洲難民題材注入點點奇幻元素。

《木星之月》

Jupiter』s Moon

導演: 凱內爾·穆德盧佐

編劇: 凱內爾·穆德盧佐 / 卡塔·韋伯

主演: 梅拉布·尼尼澤 / 喬治·切豪爾米

莫妮卡·巴爾賽

影片敘述了男主角在逃亡時中槍後竟然飛天，被當地醫生洞悉發現這秘密後，聯手賺錢圖利，唯冷血探長已旋踵趕至，追捕行動隨即展開....

男主角手腳比劃一下，徐徐升天，視覺從三百六十度旋轉展開，這一個鏡頭出現，心想不得了，金棕櫚已經誕生——

導演竟然能把難民這艱澀題材軟化，以超現實的手法去看待一個超寫實的題材。

這似乎是明智之舉，但影片中段之後，會飛天的男主角就不斷重施故技，鏡頭開始重複，劇情便從社會性轉移到娛樂性，逃亡、追車、爆破、恐襲，劇情越來越像公式化的荷里活大片。

場面變成噱頭，難民題材被消費得乾乾淨淨，只剩下一張導演打入好萊塢的漂亮履歷。

結果是，燈還沒亮便掀起陣陣噓聲，而《木星之月》也成為《銀幕》雜誌上評分最低的一部。

第一場掌聲

戛納之所以是戛納，緣於它尊重電影的氛圍。影片放映完之後，基本上只要不是爛片，總會有幾下鼓掌聲。

托德·海因斯的《寂靜中的驚奇》如此無聊不著邊際，竟然也贏得不少掌聲，顯然引證了電影是各花有各眼。但打從我的心底，從前作《卡羅爾》到這部，噓聲早已暗自響起。

我個人比較喜歡的，則是俄羅斯導演安德烈·薩金塞夫的《無愛可訴》和希臘導演歐格斯·蘭斯莫斯的《聖鹿之死》。

《無愛可訴》

Loveless

導演: 安德烈·薩金塞夫

編劇: 奧萊格·列根 / 安德烈·薩金塞夫

主演: 阿列克謝·羅茲 / 瑪麗安娜·斯皮瓦克/瑪特威·諾維科夫

薩金塞夫的《無愛可訴》雖然沒有前作《利維坦》的野心，但影片敘述一對父母離異對小孩的影響時，依然精練紮實。

開場後的一組鏡頭和幾個場景運用得非常精彩，其中一個鏡頭尤其震撼動人。

據說《無愛可訴》是薩金塞夫要向英格瑪·伯格曼的《婚姻生活》致敬，父母分別各自另築愛巢，各有各另覓出路，唯獨小孩無路可退，左右為難默默承受。

劇終的悲劇收場可圈可點，小孩生死未卜並不重要，重點還是要父母好好反省。

《聖鹿之死》

The Killing of a Sacred Deer

導演: 歐格斯·蘭斯莫斯

編劇: 歐格斯·蘭斯莫斯 / 艾錫米斯·費利珀

主演: 科林·法瑞爾 / 妮可·基德曼

艾麗西亞·希爾維斯通

歐格斯·蘭斯莫斯的《龍蝦》，早已為導演打好從藝術電影跨界到主流觀眾的基礎。今次新作《聖鹿之死》，題旨與前作表面上大相逕庭，但骨子裡卻能找到些脈絡：

中產危機、人際關係的崩壞、不能解釋的「傳染病」、懸疑的手段、明星效應等等。

當中依然有似是而非、超乎現實得難以置信的情節，但影片在氣氛的營造、聲效細緻飽滿的處理，令得感染力大大增強。

其情節不斷推進，疑團不斷地累積，到最後爆發得不可收拾，手法和題旨，都令人想起邁克爾·哈內克。

美中不足的是結局尚欠完滿，否則亮燈後的掌聲應更加不絕於耳。

BC戛納特派——總監大人正在戛納為您直播報道現場消息，感興趣的觀眾可在新浪微博關注@百老匯電影中心。若您有任何感興趣的問題，歡迎在微信／微博留言。

推薦 |「文慧園路三號」公號有償向各位電影達人約稿。詳情見：求賢。

喜歡這篇文章嗎？立刻分享出去讓更多人知道吧！