《金剛狼3》《銀河護衛隊2》《神秘博士》……眾多科幻片為何都偏愛「最後的倖存者」

不知道是否有人用電影來占卜，其實選擇看什麼樣的電影，往往能看出一個人真正的內心，甚至於不同的電影都能看出同樣的主題來。《金剛狼3：殊死一戰》下院線的時候，《金剛：骷髏島》恰好差不多接檔，一部是超級英雄電影，一部是超級怪獸電影，這兩部看似完全不同的電影之間其實有著有趣的關聯。

電影海報對於電影主題的體現是毋容置疑的，你如果把《金剛狼》和《金剛》海報置於一個頁面內，正如我下面所做的，你會發現兩部電影海報的相似程度幾乎可以達到90%，在構圖景別、元素搭配、基調色調選擇上，他們都在體現一點，主角——即這裡的金剛狼和金剛孤軍奮戰的滄桑感，命懸一線的危機感，兇猛獸性的堅毅感，以及渴求同伴的孤寂感，甚至於包括性別關係的設置，《金剛狼》中女兒和父親是男女，《金剛》中的科學家和金剛也是男女，同樣的在兩部電影中女性的角色作用的設置上都可以說是「救贖者」，金剛狼和金剛是在生理上救了女性角色的命，而女性角色則在精神上釋放了主角。

金剛狼VS金剛

由此，金剛狼和金剛有多相似，你也已經可以看出來了，同樣的，你也注意到了，他們的人物設置上都做了一樣的處理，即——種族最後的倖存者，儘管一個外形是人，一個外形是獸。

孤兒，一直是影視劇創作者偏好的眾多設定中的一個，從諸如亞瑟王這樣的神話傳說到蜘蛛俠這般的動漫故事，而在孤兒設定中「種族最後的倖存者」則是最強的那支強心針，也是最容易產生悲劇的一種打開方式。

我們一直未察覺的一點是，儘管大部分人並不是以孤兒的身份長大，但這並不妨礙我們對於孤兒設定的理解和感知，淺層次上的同情感到深層次上的共鳴感，都足以讓我們輕時扼腕嘆息，重時淚流滿面，最簡單的解釋即「他人即地獄」，每個人都是孤獨的存在，因此這種「孤兒」感就算在最會社交的人身上都存在。

英雄題材總是孜孜不倦的創造「孤兒」，連一路喜劇到底的《銀河護衛隊2》千里尋父的「孤兒」星爵，最終也不得不殺死父親成為了種族的唯一，更狠的是連養父也一併「殺死」，這個劇情和《星球大戰》中Luke Skywalker的模式如出一轍，而Darth Vader在成為銀河的終極黑暗之王前的身份Anakin也是以孤兒模式做的設定，甚至於到了後續的《星球大戰：原力覺醒》和《俠盜一號》中主角的設定都是如此。今年即將上映的《星球大戰》系列第八部更是定名為「最後的絕地武士」，可以毫不誇張的說最後的倖存者絕對科幻題材最愛的設定之一，譬如超人，譬如博士(Doctor)。

《星球大戰》

為什麼眾多科幻片都偏愛「最後的倖存者」呢？這可能和西方文化里的宗教影響力不無關係，最後的倖存者對應的末世情結，像是「諾亞方舟」情節的再演繹，誰能說開著汽車的Logan和開著Tardis的Doctor不是在一場場猶如大洪水般的劫難和清洗之中救起沿途的生命呢？他們踏上的像是西部式探索的道路又何嘗不是一種「贖罪」的朝聖苦行之路呢？此外還有從美國西部類型電影原型里脫胎出來的拓荒者形象，也無疑是「最後的倖存者」最多借鑒的，以至於《金剛狼》就直接採用了西部片的風格和模式，而又有幾部科幻英雄片不偏愛西部片式最後的決戰呢？

當然，說到西方電影，不得不說的一定是《聖經》，救世主和被選中的人，總是不斷的幻化成各種形式，比如《黑客帝國》中的Neo，連名字都已經把救世主耶穌的概念融入了其中，無論是耶穌、耶和華還是彌賽亞，其對人物故事的影響已經深入骨髓，就連《哈利·波特》中的伏地魔和《權力的遊戲》中的瓊雪諾都帶著聖經故事的痕迹，隱藏真名，重生後蘇醒，恐怕重生了12次的《神秘博士》也是從人類最早的這份傳奇故事中「偷取」了不少素材。

《神秘博士》

正如最後倖存者主題下的科幻片，都喜歡隱匿去主角的名字，不論是正派還是反派，這其實是上帝形象的一種幻化，著名的科幻小說家阿瑟·克拉克（《2001太空漫遊》的原作者）曾經就寫過一篇叫做《神的九十億個名字》的短篇，世人相信如能列出神的所有名字的排列組合，神會再臨。到了以另一種方式追溯和猜想人類起源的科幻電影《普羅米修斯》和《異形：契約》里，唯一的存活者大衛，這個在看了文藝復興最出色的雕塑之一之後，用以色列最偉大的國王之一的名字來命名自己的智能機器人，難道還不是隱性的神的佈道和傳承者嗎？

《神秘博士》中的博士用了英語中的一語雙關方式來命名自己，Doctor即是博士也是醫生，即是探索者也是救助者，永遠不帶武器的他卻永遠攜帶著不具攻擊性的超音速起子，猶如摩西手杖一般，穿越不同的星球和種族，時間和空間，所有人都知道他的名號——Doctor，卻幾乎無人知曉他的真實姓名，這顯而易見就是神性的一種衍生，相信我，我是博士Trust me I am the Doctor，這句在危機時才出現的台詞，正是一種信仰的表現。有趣的是，在《哈利·波特》中伏地魔最初一直被稱為「那個不能說出名字」的人，卻也正好和神的設定如出一轍，不同的是，在《哈利·波特》中對伏地魔是一種害怕，而在《聖經》中則是一種信仰，知曉神的名字是一種褻瀆。伏地魔的滅亡顯然是對於人自稱神後果的一種告誡。

伏地魔

「最後的倖存者」之所以如此受歡迎或許在於，我們都會對於自身的命運存在一種想像，不論是從一個人的角度還是從一個民族或者是人類種群的角度，都可以用數學方式看做是單獨的個體。正如《X檔案》中那兩句核心的主題：我們真的是宇宙中孤獨的唯一嗎？(Are we truly alone？)和我要相信(I want to believe.)在這樣的想像之下，絕望和希望這對共生子將碰撞出最激烈的火花。金剛狼面對變種人的集體滅絕的事實作出種種對於自身傷害和墮落的行為，完全符合在孤獨的絕望下的情境。生和死永遠是擺在「英雄」面前的一道選擇題，正如Neo在Matrix中去選擇真和假，1和0的這種對立並不是在計算機時代全新產生的，而只是一種「借屍還魂」。在絕望之中的人，總是更容易做出「自我犧牲」，而「自我犧牲」本身正是英雄主義的最大幻影，每一部英雄電影都逃不開這種「俗套」，自我犧牲換取新的希望，正是被釘在十字架上的耶穌所做的選擇。

在《金剛：骷髏島》中，特意安排所有人在金剛家人巨大骸骨群中做了一場人類與異生物的對決，再安排金剛出現，這處心積慮的安排無疑是對於金剛唯一身份無聲的強化，也是把怪物人性化的一種巧妙的安排。對於自我種族滅絕的想像投射在了金剛這個異族之上，從最基本的同情心出發升華到了同理心，神和人的設定在兩方之間迴旋。從弗蘭克斯坦開始，便是借用怪物之口來說出人的孤獨感和異化感，對神存在的挑戰、對自我的未知恐懼和期待。

《金剛：骷髏島》

「最後的倖存者」是一種極具誘惑的設定，極易讓觀看者和創作者都上癮，即便是再缺乏想像力又或者是看透世事的人，都會對「最後」和「倖存」飽以極大的熱情。而在科幻電影這種並非預測未來而是創造烏托邦的類型中，無論是打破舊世界還是創造新世界，這樣的身份作為開場和結局都無疑可以帶來戲劇效果，作為開場如宇宙大爆炸般叫人欣喜，作為結局則如奧德賽那樣讓人鼓舞。不要忘記，影視劇最後回歸到的都是觀看者也就是他者本身，觀者不僅僅是將形象從屏幕上投射過後留下的那個影子，而是屏幕外陪伴英雄一路的同伴和等著他歸來的家人。

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