敦煌石窟的畫師來自何方？

石窟原是印度的一種佛教建築形式。佛教提倡遁世隱修，僧侶們選擇崇山峻岭之幽僻之地開鑿石窟，以便修行。位於河西走廊西端的敦煌石窟，因精美的壁畫和石窟塑像聞名於世。它是世界上現存規模最大、保存最完好、內容最豐富的佛教藝術聖地。玄奘等佛教的使者固然為佛教的傳播做出了貢獻，然而早期的畫師和工匠則是創造這一精美絕倫藝術工程的無名英雄，對佛教在民間的傳播功莫大焉，只求獨具匠心卻不求青史留名，或許這才是古時高僧大德之真正修行，而藝術精品就是這樣誕生的。藝術一旦被「招安」，可能有助於普及推廣，然而若為名利所累，「程式化」就不可避免了。

敦煌藝術的異國使者

位於河西走廊西端的敦煌，是一個被高山、沙漠、戈壁環繞的小綠洲。漢代中西交通開始暢通，直至唐代，敦煌一直是絲綢之路的必經之地，是東西方貿易的補給點和中轉站，史稱「咽喉之地」。

玄奘是佛教東傳的重要使者

佛教東傳初期，來往於絲綢之路的西域商人中有許多傳法的佛教徒。西邊來的弘法者在此駐足傳播佛法、翻譯佛經、設壇建寺，從中原西去求法的取經者也在這裡歇息，因此敦煌成為佛教繁盛之地。而莫高窟距人口聚集地不遠，有適合開鑿洞窟的陡直崖壁，一條足以養生的小河，具備僧人於「清靜處所」修行的條件，樂僔雲遊至此「忽見金光，狀有千佛」，於是開窟修行。從此開始了延續千年的石窟群開鑿。

敦煌石窟的畫師與工匠引入圖

古代識字的人少，在大多數人都不識字的情況下普及一種思想是很困難的。佛教人士只能通過繪畫、雕塑等很形象的方法，讓老百姓慢慢進入宗教世界。因此佛教能在中國牢牢地紮下了根，跟藝術有很大的關係。

中亞地區流傳下來的古代雕刻作品已經達到非常高的寫實水準

隨著中西往來的頻繁和東西文化交流的盛行，從西域乃至中亞、西亞來的畫師工匠帶來了佛教的繪畫樣式和塑像技法。假如我們把這塊稱作西方文化，也就是唐人所說的胡文化，它不但改變了中國藝術發展原來的軌跡，而且被很好地沿用下來。在這個過程中，阿富汗是一個非常重要的地方，這裡的工匠造型能力非常強，已經形成一條非常完整的體系，這是當時的中國人遠遠達不到的。

在新疆克孜爾第212號石窟關於敘利亞畫家魯瑪卡瑪的題記證實了敘利亞畫家前往龜茲進行佛教藝術創作的可能性。

在克孜爾地區一幅東漢末年的壁畫中，我們發現當時的畫家不但有名有姓，而且穿著華麗，在當時應該擁有很好的社會地位。

除了中亞、西亞乃至印度等國外畫家對璀璨的絲綢之路沿線石窟佛教藝術的形成有非常大的貢獻外，在隨後的不同時期，到敦煌上任的官吏和移民戍邊被貶的官員大戶帶來的中原畫師，也將帶有中原漢文化色彩的畫稿粉本帶到敦煌。而在吐蕃、西夏、元代幾個少數民族統治時期，到達此地的少數民族畫師也為敦煌藝術注入新的內涵。

敦煌佛畫的專業畫家隊伍

莫高窟254窟的北魏壁畫《薩埵那太子捨身飼虎》嚴密的構圖方式展現作者的巧思

敦煌早期的壁畫全是藝術家的創作。畫師根據自己對佛經、佛傳故事的理解進行創作，因此每一幅都不一樣，能流傳下來的大多都是大師之作。但由於沒有留下名字，這些早期的畫家、雕塑家都被歸類到工匠之列，其作品也沒有被給予相當的重視。

莫高窟第130窟《都督夫人禮佛圖》

中國美術史和藝術史對於畫家的身份通常混為一談。中國歷史上的畫家分為兩條系統，一條是宗教繪畫，包括藏傳和漢傳，藏傳的宗教繪畫系統還在保留，他們還在根據他們的方式畫壁畫、畫唐卡。另一條系統是我們講中國美術史必須講到的文人畫系統。

這個系統裡面又分為三種人，一種是官人，上至帝王卿相，下至一般的文人士大夫階層。對他們來說，繪畫是對自身修鍊的必備條件，他們畫畫有點像彈古琴，是用來排解自己的鬱悶，移情於物抒懷明理的。第二種是職業畫家，他們的文化水平不高，但畫技很好。第三種是我們一直不太提起的宮廷畫家，他們除了為皇室家族的人繪畫肖像，另一個職責是記錄皇室的婚喪嫁娶、狩獵出行，以及國家大的戰役等等的畫面，他們的造像能力是所有畫家中水平最高的。

莫高窟第72窟壁畫記載了工匠安裝佛頭的場景

通過佛窟與佛畫中的畫家供養人畫像與題記，以及公元9、10世紀官府和寺院的收支賬目（《入破歷》）中關於畫師的役使和供給記錄，我們發現，在當時的敦煌，手工業加工藝術已經非常先進，而且已經有了比較細緻的社會分工。

除去與社會生活及日常生活直接相關的各行業工匠外，敦煌當地還活躍著一支營造敦煌石窟的「打窟人」的隊伍，其中就有專門從事佛教藝術創作的工匠，他們是從事繪畫行業的畫匠和從事雕塑行業的塑匠。

莫高窟第72窟南壁五代時期的壁畫中，繪製了石窟開鑿者「請丹青巧匠畫聖容真身」的場景

公元10世紀，隨著等級分明的「畫行」、「畫院」規制愈加完善，部分被納入皇家畫院的「畫工」，已從卑下的「眾工」地位轉變為皇家供奉者的地位。

被官府繪畫作坊做供奉的「繪畫手」、「畫院使」和被稱為「丹青上士」的僧人畫家一起，共同構成了敦煌佛畫的專業畫家隊伍，確立了畫家的社會地位，進而在整體上促進了繪畫本體的發展，產生了不少壁畫精品，但也讓大量壁畫的製作也流於了程式化的表現。

藝術欣賞

郭關簡介：一九七六出生於湖南，畫家，古琴家，道教全真派道士。作品涉及書畫、音樂、詩文、斫琴、裝置等領域；知周易、曉音律、好古琴、喜操《幽蘭》《廣陵散》；二零零六年閉關參禪一年，出關後系統研習中觀、唯識學，畫風大變；二零一三年入龍虎山修道，通齋醮科儀；其曾就學於人民大學，宗教哲學碩士。作品多次參加全國美展、被國內外藝術機構及收藏家收藏。現「郭關繪畫全球巡迴展」已在台灣、佛光山、英國、墨西哥等地圓滿舉行。台灣建立有「郭關藝術館」，長年展示郭關作品數百件。

《東渡》 古琴演奏：郭關道長

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