盆景基本的手法，這5項你要知道，這樣你的盆景更有內涵

盆景手法，大體可以包括下列這些方面：

一是主題和立意。盆景須立主題，山水盆景要做出奇、險、雄、秀等意境，樹樁盆景要做出古、雅、秀等意境。如何完成這些主題?總的說，在於把具體的「物」概括為一個字，即奇、險、雅、秀、古等。如山水盆景要做到「奇」，就要在選石(造型和石質)上入手；但「奇」卻不能脫離「山」，不能不像山，這就要有盆景藝術修養。如何提高修養?還是石濤說的：「搜盡奇峰打草稿」。胸中要有丘壑，但還須多實踐，多觀摩、製作，功到自然成。

二是自然得體。樹樁盆景如果一味追求怪異，甚至把樹樁扭曲得違反生長規律，則不免殘忍，不但不美，而且也不仁。樹樁盆景如何被做得怪異而又有美感?除了學習造型美之規則(如變化與統一，均衡與比例，節奏與韻律等)，還須多觀察古木老枝，它們千百年來，飽經風霜，頑強鬥爭，才具有這種姿態，所謂參差虺結，屈曲蟠龍，令人浮想聯翩，回味無窮。如果從美學的比興法則來說，這也是一種與命運鬥爭之美，或者悲劇之美。貝多芬的《命運交響曲》，與具有堅強生命力之感的盆景有同樣的審美意境。自然得體，有一種寄傲寄嘯之深意。

三是變化與統一。任何一種藝術，都有變化與統一這條法則。如江南園林中的建築，變化甚多，有廳、堂、樓、館、齋、軒、亭、台、閣、榭等，造型上也有懸山、硬山、歇山、廡殿、攢尖等；但它們又是統一的，構造上統一，細部處理上統一，材質和色調上統一，總之和諧得體，美在其中。盆景中的變化與統一，就在一個盆景中，石有造型變化，但質地統一；樹樁盆景當然是一棵樹樁，似乎談不上統一；但製作時也須注意其發枝、彎勢、去留及高低錯落、大小疏密等，這些都應當有統一的格調。無論是雀梅、五針松、梅樁及諸果樹類，都須以變化與統一來組合其形態。

四是主次與均衡。景貴有主次，盆景亦然。山水盆景往往有一主峰，然後加上二三峰作陪襯。陪襯，顧名思義，是次不是主，所以宜小而低矮。並且也不宜太正中，最好偏一點，左右兩邊空間以黃金分割比為佳，即一邊為1，另一邊為0.618。如此主景，多的一邊的陪襯要離主峰遠一點，少的一邊的陪襯則靠近主峰，達到均衡，又比較生動。石也要注意方向性，方嚮應當向心，即要向盆的正中。如何定石的方向性?這是一種擬人的說法，大體說其「臉」即是其方向。樹樁盆景也同樣可用這種手法。但一般的樹樁盆景不是一擺而就的，而是須化數月乃至數年的製作才能達到效果。當然這其中有許多技藝，就不在此贅述了。

五是「本盆架」的觀念。所謂「本」，就是樹樁或花卉本身，「盆」即花盆，架即放置花盆的架或几案等。「本盆架」的觀念就是統一的觀念。怎樣統一?不是形式或材料的一樣，而是風格上的統一。風格是抽象的，但能感受的。水石盆景，一隻大理石水盤，放在一個恰當的紅木架上，感覺很統一，而且雅；一隻紫砂圓盆，上栽五針松，放在紅木高几架上，也覺得古樸而統一；一隻青花瓷盆，上植建蘭，放在竹架上，也覺得秀氣非凡，如此等等，不勝枚舉。盆可陶瓷，也可紫砂，泥盆也無妨，不在價之貴賤，而在是否得當，幾架也同樣如此，若有合適的石，置盆其上，也別有風味，這就要看人的藝術修養了。

最後，還要說盆景與園林的關係。為什麼造園手法中要說盆景手法?

其一，盆景手法較容易會意，而又與園林手法相通，若盆景手法與園林手法作比較，則對園林手法就更容易理解和把握；

其二，盆景在園林中是一個很重要的小品。高雅的園林，還須有盆景點綴。大凡在江南名園中，總能見到各種盆景。盆景如何放置很有講究，一般說園林中的盆景，多置於庭院中，使之更為精緻耐看，而且往往與此庭院有統一的風格，如園中有竹叢，則置一些梅樁、五針松或黑松之類的盆景，使這個環境有「歲寒三友」(即松、竹、梅)之文士氣質。還須提出，盆景不能多放，如果將同樣的盆景數十盆放在一起，這就不是藝術，而成了賣盆景的市場，格調全無!須知盆景是無聲的詩，具有一定的文學藝術素養方能把握。

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