之前從來沒有接觸過版畫，從未想到短短的幾小時的木刻，可以讓人如此安靜沉穩的投入，可橘子還是把原本復古時髦的英國女郎刻出了「黑色大麗花」的即視感，小胖老師說，你刻的其實是自我的內心世界，哇靠，橘子內心需要拯救，天，請賜我一張密碼是我生日的卡吧，讓我盡情的刷吧刷吧刷爆吧！

你不了解版畫就像你不知道魯迅大叔除了阿Q、三味書屋、社戲外竟然還是國內現代版畫的發起人一樣，用咱們課本上最老土的話來講，魯迅就是中國新興版畫的媽媽。

對於版畫最簡單的理解方式，應該就是你先找一個中意的小樣兒，印在木板上，拿起一把小刀摳摳摳出來那個畫面，再用油墨將其複印在紙上的繪畫形式。而根據不同的印製原理、印刷材質、色彩的使用方式等等，版畫又有了很多很多種分類。

版畫起源於中國，在國外卻玩的腦洞大開

版畫的原理有點像東漢末年時期的「拓碑」，不過那時候是沒有印刷的概念的，到了東晉時期開始把道教的教規因刻在棗木的印章來印刷，也就是木版印刷的雛形，後來這種木板雕刻起來太費勁，成本太高就被擱置了一段時間，直到北宋畢昇的活字印刷術的發明才算讓印刷術得到了一定的發展。

而現存的中國最早的刻有年月的版畫，是唐懿宗咸通九年（公元868年）印的經卷（「咸通」本）《金剛般若波羅密經》的卷首圖。

中國古代的版畫最初分工是很明確的，畫家畫稿，刻工刻版，印工拓印。而流傳到德、英、法、美、俄、日等國家時，則省去了這些繁瑣，都由畫家一人完成，每個藝術家腦洞都開的比較大。

早期的中國版畫都是以「複製」為主，而創作型的新興版畫，是在上世紀30年代魯迅大叔的提倡下才漸漸發展起來了。

版畫傳到了日本，衍生了浮世繪

德國藝術家珂勒惠支的作品《犧牲》

比利時版畫家麥綏萊勒的《一個人的受難》

蘇聯版畫家亞歷克舍夫《母親》

而中國早期比較有代表性的版畫作品有

胡一川《到前線去》

李樺《怒吼吧，中國》

邵克萍《街頭》

版畫發展到現在，創作者們開始探索這門藝術的更多可能性，甚至尋求版畫的邊緣點，重複的印上幾百次，每一次的效果都不一樣。

-----我是橘子放飛自我的分割線-----

拿到粉色的木板-開啟懵圈模式

來自中央美院的胖胖老師也為我們簡單介紹了版畫的歷史，還有自己的一些作品，橘子心裡只有一個簡單的祈求，不割到手就好。

拿到手的時候一個粉色三合板和兩把小刻刀，老師已經提前繪製好了版樣，圖案大多數是美膩的赫本，橘子選了一張很有復古氣息的英國女郎，也不知道今天能把刻成什麼樣？懵圈，從哪開始刻比較好？

胖胖是這麼說的「我很期待每個人的作品，不用擔心你們會刻壞，每個人創作方式不一樣，說不定會有意想不到的收穫喲~」

刻版上墨轉印圖像

按照橘子的經驗來講，先從邊邊刻起，你先大概分出一個區域，是自己所要印製的小地盤，小刀一揮，來個斜的吧。

簡單的來講，整幅畫當中，黑色部分是需要保留的，白色的部分是需要用刻刀刮掉的

之所以是粉色的是為了讓大家更好區分畫與刻出來的部分，上面還刷了一層蠟，這樣為了方便刻刀更輕易的在木板上遊走，別看小小一把刀，鋒利程度絲毫不亞於大刀，寶寶們如果在家自己嘗試時，還是要小心吶！

考驗刀功的時刻到了！拿出平常在家切腸的勇氣來，千萬別學橘子用刻刀去尋找輪廓，而是通過不同的明暗區域還有圖像來判斷使用圓刀還是尖刀~

就好比圖中的這多菊fa，用圓刀刻的話，會比較方便，花邊很模糊，自我發揮了，正一刀反一刀，就這麼著吧。

最難最難的就是眼睛了，尤其是你要保留她的神韻，硬著頭皮刻，有一種這個女人的右眼要被橘子的刻瞎的感覺。

頭髮基本上就是橘子很隨意的就那麼刻了，藝術這個東西不能太較真了，關鍵是想法！

（旁邊的小姑娘刻了有兩個半小時，頭髮絲兒太多）

一個半小時之後，刻的部分基本上完成了，嘖嘖嘖…這個女人變得難懂了。

接著就是用油墨的滾輪在紙上滾滾滾了，注意，這個女人的臉是不能滾的，不然出來的效果她可能會黑臉！

滾個3-4遍就差不多可以印第一版了，先壓平再用小蘑菇頭細細地磨出來，看著圖案一點點分明了，橘子好緊張，這個女人的容貌，究竟會變成什麼樣兒？

噹噹噹噹噹噹！嗯？她原本優雅的氣質不見了，用隔壁童鞋的話來講，這完全就是「黑色大麗花」，旁邊的胖胖老師補了一刀，基本上每幅畫都可以反映一個人的內心世界，(⊙o⊙)…原來橘子內心這麼不可捉摸！

還是先看看你們自己的吧，果然是一千個人眼中有一千個赫本啊！小哥哥，你的赫本很妖嬈嘛，說，你到底在想什麼？

當天很驚喜的是，刻的圖案還可以印在包包上，油墨得重新上，因為橘子印的太淺了，所以包包上的圖案很朦朧美，起碼要印個6-8遍才會比較真切。

難得專註的靜下來去完成這樣一幅作品，雖然走樣了，暫且可以將其解釋為藝術的創造力，哈哈哈，就是颳了一下午，手有點殘了~整體來講，版畫還挺好玩的，刻著刻著容易上癮！

傍晚的夕陽好美

最後一句

藝術的小火苗嗖嗖嗖滴！

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