迷醉在陶花的桃花扇

天下 06-12

醉花蔭——陶花畫扇

主辦方：保利藝術中心創作與交流基地（蘇州）

策展人：陸中

雅集主持：無非般若品牌策劃

花藝：以姈

展期：2017年6月10日～24日

地點：蘇州園區旺墩路金雞湖新羅酒店C棟太和?鴻藝會

桃花是花中的鏡子，一照桃花，便知凡俗。世人以桃李為俗是因為他們是世人，而林黛玉們、陶淵明們，志勤和尚們……是不會認為桃花會俗的，他們從桃花的沒（mei）骨看到了沒（mo）骨，懂得了隱蔽，內斂以及真正擺脫外在形式的身閑，如同桃花入水便成桃花泉，桃花入土則變為桃花泥，桃花落在了心上人，就變成人面桃花了。桃花在每一個春天只給你一面之緣……

陶花卻是有數面之緣了。但陶花太稀有了，特別是這個時代，她是「窈窕淑女」的典範。用辜鴻銘式逐一分解「窈窕淑女」四字來看，「窈」是嫻靜溫柔，見過陶花的，如同見過桃花了，她站你身邊就風暖，在你背後則雨細，她在如同不在，她不在你就會不自在；「窕」是活潑輕鬆，殷勤有禮，陶花其實是很俏皮的，也是江南熏風的自然流露，她是米南宮那樣的人，一剎那能自足，一瞬間能自樂，並讓自足自樂像花一樣的綻放；「淑「是純凈美好，幾無雜念。陶花很少強調我，陶花很快理解你，陶花是詩經、樂府、禮記……的集中體，她不是書之內的文化，陶花化在文化中。至於「女」，那是一目了然的，唯一需要被解讀的，就是陶花還是個女畫家。

她畫畫入神的時候太出神了，她能兼用三心，也可旁達兩意，繪畫對她而言只是其中的「一心」和「一意」而已，她既能在繪畫里天荒地老，同時還能知道天在荒地在老的，從未深入任何一個諸如南柯、爛柯的局，在一個圖式里妄圖成為英雄。陶花所畫的畫其實解開了一個關於「忘我」的夢，也可以瓦解關於所以美術的體系，在天荒地老面前，美術體系跟兒戲一模一樣。陶花是淑女，所以純凈美好是天然表達，她畫的畫宛若一個解夢的簽，簽上寫滿了一個個白日的夢，並且一夢一花。

能讓夢延續的，是下一個夢，而道具，扇子是最好的。陶花畫扇，彩隨紙，紙隨心，心隨隨喜，下筆就是南田翁，世道的或艱或易很難看出。所以陶花能構築這個夢，而有時代特質的繪畫是無法入夢的，它就停留在那幾年，有強烈的記憶載體，有烙印，那不是陶花所畫的扇子，倒像是《桃花扇》的女主角李香君的絕命句：「來時皆幻景，對面不識人」，所有的傷感記憶湧出，關於一朵花的命運，到了陶花的筆下，她慢慢撫平花朵的刺，花朵的疼痛，讓它優雅的轉世……

陶花未紅，桃花又紅

相逢與相遇同義，但相逢相對淺薄，相遇則深刻的多，相遇帶有知遇的成分在。穀雨春後，桃花早已無蹤影了，而陶花卻還在，陶花的「桃花扇」是不涉及家國命運的，偏又和《桃花扇》的尾聲處是異曲同工了，無論是「棲真」還是「入道」，積極或消極，到最後是相遇或者相逢的二選一，而陶花的鏡子就是她的扇子，在這個初夏，她的「桃花扇」與誰相逢、與誰相遇是另一次的一面之緣了……