從天漠、瓜洲到曼谷，我們在15天里探尋音樂節的新場景價值

現在一些音樂節沒有創新，最終的結果指向是一樣的。因為我們這些年沒出現大量的優質作品和特別多的音樂人來充斥這個市場。這意味著這些年原創音樂沒那麼興盛，只有選擇多了才會有更多的變化。

作者 | 齊朋利

我們在15天里來到了3個音樂節現場，尋找這門「古老生意」的新場景價值。

「咣當」，隨著一個拳頭大小的橘色皮球擊中面前的鐵質指示牌，機關觸發使得高台上的女生隨之落入水中，圍觀的人群爆發出巨大的歡呼聲。這一帶有些許惡趣味的遊戲在過去幾天里成為2017亞洲熱播盛典現場參與人數最多的活動之一。

遊戲區的旁邊是擁有47家店鋪的餐飲區，無論是日料、炸雞還是泰國小吃，刷音樂節的電子晶元手環能全搞定。與盛典現場只隔一條街就是冷氣十足的Show DC購物中心，憑藉亞洲熱播盛典門票，在Show DC購物會獲得相應的折扣券。

遊戲、購物與精細化餐飲正在讓這場音樂節顯得與眾不同。近些年來，人們越來越認同音樂節並不僅僅是聽音樂的場所，而是一種能為年輕人提供多種場景和體驗的生態。對於國內音樂節主辦方來說，這一認識尤為重要。

從2000年迷笛音樂節誕生開始，國內音樂節經過十餘年發展目前每年能達到上百場。但在用戶體驗和內容多樣性上的缺失使得國內音樂節一直停留在粗放與原始的1.0階段，這也導致了音樂節市場同質化嚴重及觀眾對音樂節的認知偏差。

在音樂節繁華背後的隱憂里，那些有過音樂節舉辦經驗的人士或資深廠牌開始聯合各方新勢力對音樂節做一次新的升級嘗試。

今年，MTA天漠音樂節聯合了36氪、經緯中國舉辦了陣容強大的科技論壇，與藝術家合作了SAT、虛無等藝術裝置，引入伍德吃托克打造「中國吃得最好的音樂節」。

民謠廠牌十三月和網易雲音樂合作了瓜洲雲上音樂節，十三月創始人盧中強希望將十三月的編輯能力與網易雲音樂的精準推薦結合孵化更多音樂新人。

但與國外音樂節主辦方相比，國內音樂節主辦方面臨著更多體制與傳統觀念的束縛。對於群體性事件的擔憂、政策的限制以及對於音樂節嗑藥的質疑始終存在，如果這些問題不能夠得到解決，中國音樂節的升級之路仍將面臨很大的阻力。

音樂節應該有更豐富多元的呈現

MTA天漠音樂節

到達天漠景區的時候已經接近中午十一點，大巴車在曲折的水泥路上左拐右突，透過車窗外猛烈而明亮的陽光，可以看到遠處黃色沙漠里高聳的音樂節主舞台。

轉過一個路口之後，大巴車猛然停下。黑色衣服的安保人員簇擁下，臉色黝黑的李宏傑出現在大巴車前，手拿對講機商量著什麼事情。此前，有數輛先於大巴車到達的嘉賓車輛被安保攔下，MTA天漠音樂節的總指揮李宏傑不得不親自來與安保人員溝通。整個上午李宏傑都待在烈日里，甚至錯過了音樂論壇的開場演講。

曾有消息說，嘉賓和媒體車輛是因為缺乏相關證明而被拒絕進場。但李宏傑告訴《三聲》（ID：tosansheng），是安保人員內部指令滯後導致了這次事件。在他出面溝通後，之後車輛的進出再沒受到影響。

和去年相比，今年的MTA天漠音樂節在很多方面都做出了改變。比如在滿是沙子的場地里修建了道路，沿著道路進發可以看到音樂論壇帳篷位於主舞台左側，科技論壇帳篷位於主舞台，在音樂論壇一側還有伍德吃托克的美食集市。

音樂節主舞台整體設計依然延續了星戰飛船尾部的思路，兩側引擎位置是兩面圓形LED屏，中間舞台加設了頂棚——這也是吸取去年遭遇降雨的經驗。

主舞台對面的沙丘上散落著84個鏡子一樣的亮面長方體。這款裝置的名字叫《SAT》，立方體具備發光功能，晚上會隨著演出音樂節奏的不同改變發光規律。同時還內置Wi-Fi，其理念是讓陌生人在連接WiFi時產生交流。

主舞台右側沙丘上是藝術家丁東與電子音樂人李霄雲合作的藝術裝置《虛無》。整個音樂節的兩天里，《虛無》前面幾乎一直都有人排隊，等待進入這個長達數米的圓形管道，體驗轟鳴的電子音樂的律動，以及管道燈光變幻出的線條之舞。融合了視覺與聽覺的9分鐘體驗讓人印象深刻。

此外，在MTA天漠音樂節的場地里還能看到亮眼的黃色蘑菇裝置和寬輪胎的沙地ofo。今年，MTA天漠音樂節找來36氪和經緯中國來打造其科技板塊的內容，而ofo正是經緯中國的投資範例之一。

事實證明，與36氪和經緯中國的合作讓MTA天漠音樂節的科技論壇無論陣容還是內容上都達到了此前音樂節少有的高度。這些非傳統音樂節玩家的加入，在於看中了音樂所具有的包容性和承載性，特別是某種時代屬性。如36氪總裁馮大剛在對話經緯中國創始管理合伙人張穎時說，「創投是新時代下的搖滾」。

在MTA天漠音樂節那個能容納數百人的科技論壇帳篷里，經緯中國創始管理合伙人張穎、獵豹移動CEO傅盛、Siri公司聯合創始人Norman Winarsky、ofo小黃車創始人戴威等數十位大咖、明星創業者出席，演講內容則涵蓋了從共享單車、航天技術到AI、無人駕駛等最新趨勢與方向，凸顯出音樂節科技的一面。

和國內外藝術家合作打造《SAT》、《虛無》等藝術裝置，與36氪、經緯中國打造重量感十足的科技論壇，李宏傑成功藉助這些外來的新力量為MTA天漠音樂節注入了新的內容，這些內容不是從屬於演出，而是獨立的、真正能給人帶來多樣體驗的存在。這也符合了李宏傑的期待，那就是做一個「內容最豐富最酷」的音樂節。

另一方面，李宏傑也利用自己十餘年來在音樂節舉辦上的經驗努力提升MTA天漠音樂節的用戶體驗。

在演出陣容上，今年MTA天漠音樂節找來了李志、陳粒、許巍、years &years、朴樹等藝人，這些兼具實力與人氣的音樂人的演出受到了廣泛好評。5月20日當晚，當許巍彈完《藍蓮花》的前奏，紅色燈光下一朵碎花環繞的藍色蓮花逐漸在舞台呈現，音樂響起全場大合唱的場景，成為MTA天漠音樂節的經典一幕。

在服務上，除了改善道路質量、沿線設置五十餘塊指示牌，最重要的是引入伍德吃托克，鰻魚飯、壽司、三明治等食物讓音樂節的觀眾有了更多樣的選擇。

李宏傑談到，很多音樂節也找過找伍德吃托克，但都要求交幾十萬保底。交保底帶來的問題會是商家為了提高利潤降低製作成本提高價格，仍會對觀眾體驗造成影響。「我們放棄了收費但是讓觀眾得到了良好體驗，從長遠來看這是值得的」。

在志願者選擇上，今年MTA天漠音樂節與青勵公益合作招募了兩百餘名志願者。這些來自清華、北大、德州大學奧斯汀分校的高素質學生同樣給人留下了很好印象。

科技、藝術以及用戶體驗上的努力，讓今年的MTA天漠音樂節獲得了商業與口碑的雙贏，兩天總客流量達到6萬。朋友圈裡的音樂節的評價也都是好評為主。雖然最終還是虧損，但李宏傑認為從品牌效果上來說還是值得的。

「大家能看到這個音樂節的未來，就是它將來會發展成什麼樣，未來MTA天漠音樂節一定是正向的不虧損的音樂節。」李宏傑對於天漠音樂節的期望，是將其打造成「中國所有有個性有創意的、對審美和品位有要求的同時熱愛音樂、科技和藝術年輕人的嚮往之地」。

為此，明年李宏傑會考慮在音樂節里加入電影板塊。

「電影也是影響年輕人世界觀、價值觀的一種藝術形式。我們希望發掘一兩個年輕導演，然後他的作品是特別酷的能給人以觸動和啟發的。」

從科技、藝術到電影，這也正體現了音樂節升級之路的邏輯，那就是要不斷優化細節、提升音樂節的用戶體驗，其次則是要不斷尋找新的合作方將音樂節做成一個豐富多樣的生態。

小而美的瓜洲音樂節

2017瓜洲雲上音樂節

瓜洲音樂節舉辦地在揚州市瓜洲鎮潤揚森林濕地公園，這是盧中強和團隊尋找了好久最終定下的場地。對於音樂節主辦方來說，場地對音樂節的成功起著至關重要的作用，而瓜洲正是盧中強相中的非常適合做音樂節的地方。

根據盧中強的描述，瓜洲的交通便利，是連接蘇南、蘇北以及滬杭的中心，離鎮江高鐵站只有不到5公里。過去幾年裡長三角是全國音樂節數量增長最快的地區之一，再加上人們普遍收入較高，選擇瓜洲首先在商業上就具有了幾分保障。

就潤揚森林濕地公園來說，這裡有靠近長江的大片森林和草地，夏天夜晚江邊的螢火蟲，以及公園裡的白鷺保護區，每到傍晚水鳥回巢迴響著各種各樣的鳥鳴聲。

盧中強談到：「就是沒有音樂節在那待兩天也挺舒服，周邊設施很完善，有100多輛房車和樹屋，回城或留宿都很方便，平時一到周末人就爆滿。」

正是出於這樣的考慮，在2015年以「救火隊員」的身份拿下主辦權後，盧中強將瓜洲音樂節作為自己音樂節實驗的重要突破口。去年瓜洲音樂節主打民謠音樂節，和天漠音樂節一樣最早嘗試了垂直音樂節的模式。在老狼、李志、趙雷、馬條等四代民謠音樂人的號召下，兩天賣出了超過1.5萬張票。

這次嘗試的成功給盧中強帶來的喜悅並不長久。隨著民謠的不斷走紅，民謠音樂人也搖身一變取代了搖滾樂隊成為很多音樂節的首選。盧中強談到，今年五一到端午期間全國舉辦了20多個音樂節，其中民謠音樂節佔到了三分之二，李志、趙雷、好妹妹等人變成了演出標配。

而紅海與標配正是盧中強最不想去觸碰的。

盧中強曾表示，「去年拿到錢的時候，大家也會討論是不是搶IP和傳統音樂節，但如果這樣讓我做，我就懶得繼續往下干。有多少頭部資源值得去整合呢？算來算去就那點東西。現在做內容一定要有新的方向，不要貪大、不要老想著找爆款。」

孵化新的獨立音樂人是盧中強與十三月最想做的事情之一，瓜洲音樂節正承擔了這樣的任務。去年，盧中強特地為陳鴻宇和大冰設立了帳篷舞台。大冰自費買了7000瓶啤酒，進場的觀眾每人免費發一瓶，演出一直持續到夜裡三點。「其實那個演出正常看起來挺low的，一把吉他唱的也很草根但互動做的很有意思」。

盧中強習慣將這些獨立音樂人與其粉絲之間的互動與聯繫稱之為生態。生態的背後反映了音樂人的粉絲黏性與購票轉化率，這個過程中網易雲音樂充當了重要的平台。今年，盧中強與網易雲音樂經過商談後，決定共同打造瓜洲雲上音樂節。

這是一場不多見的由音樂廠牌與在線音樂平台共同主辦的音樂節。今年網易雲音樂將為瓜洲雲上音樂節提供一位新人，之後雙方會考慮打造「民謠在路上」的線上演出品牌。

更重要的是，雙方希望將十三月作品編輯上的優勢與網易雲音樂精準推薦優勢結合，實現對音樂人從作品製作、線上粉絲運營到線下演出的系統連接。

這樣做的目的之一在於為音樂節提供更多新人以改變演出標配的局面。今年盧中強將新樂府放到了瓜洲雲上音樂節，未來盧中強希望瓜洲音樂節自有IP和藝人可以佔到三分之一。正如熱波傳媒CEO李岱所說，音樂節和演唱會根本區別就是推廣新人和帶觀眾發現新的好的音樂，音樂節如果對內容沒有貢獻那無異於野餐會。

面對民謠音樂節大標配的現象，盧中強的想法是寧可做小沒有標配。在聯合網易雲音樂做新人孵化的同時，他也在思考怎麼把用戶體驗或互動做的更有意思。

去年，盧中強發現觀眾來音樂節目的性特彆強，看完一場演出走一批。他開始思考怎麼把觀眾的目的性降低。為此，去年瓜洲音樂節開闢了800頂帳篷的宿營地，音樂節期間留宿人數有三千人。

「所以晚上特好玩，每一支樂隊在走台，甭管夜裡面幾點，前邊都站滿了人。」盧中強今年希望留宿人數能達到四千人。「我們希望讓大家覺得瓜洲音樂節這兩天特別嗨，嗨最大的基礎就是把傳統演出時間之後的這些東西再做好」。

今年瓜洲雲上音樂節繼續設置了大冰的小屋，大冰又準備了8000瓶啤酒。在體驗區上，今年瓜洲雲上音樂節也和秒拍合作做了一個「蹦跳音樂節」，觀眾可以在專門的檯子上蹦跳唱歌進行互動。

盧中強認為，現在有些音樂節沒有創新，最終的結果指向是一樣的。「因為我們這些年沒出現大量的優質作品和特別多的音樂人來充斥這個市場。這意味著這些年原創音樂沒那麼興盛，只有選擇多了才會有更多的變化。」

瓜洲音樂節與網易雲音樂合作，包括在獨立音樂人生態的嘗試，正是要解決這個問題。

在去年，對瓜洲音樂節露營問題最緊張的其實是警察和安保。凌晨三點鐘，盧中強與警察一起在音樂節場地里巡邏，發現草地上還有兩三撥人在唱歌喝酒，「我就跟當值警察說你看這多和諧，一點暴力現象都沒有，音樂是美好的。」

事實上，MTA天漠音樂節從去年的9月改到今年5月，正是考慮到錯開大型會議。在5月25日北京市政府舉辦的座談會上，張穎就向市政府領導建議「多扶持一些多元、跨界推動創新的文化活動。」

張穎表示：「上周我們在河北懷來天漠聯合主辦了MTA天漠音樂節。為什麼在天漠？因為在北京辦不下來，這是北邊上半年唯一批下來的音樂節。希望未來，知名機構、知名品牌的文化活動，能夠留存在北京。」

迷笛音樂學校校長張帆在天漠音樂節論壇上提到，去年深圳迷笛音樂節跨年演出，一些官員擔心音樂節會引發事故一直持反對意見。後來好不容易獲得批准，結果音樂節現場來了一位刑偵處長就停掉了帳篷舞台。「他覺得年輕人吸毒都嗨起來要驗尿，後來又讓樂迷原地不動站著，樂迷們真的不動，就這樣最後還是停了」。

張帆本人也遭遇了特別「照顧」，被安排一個警察貼身跟著，擔心萬一出了事張帆跑路。這讓張帆情緒有些激動，「哪怕去衛生間都跟著站在外頭，這是我做音樂節這麼多年第一次遇到被保護的情況。你想想，一個刑偵處長能讓你掉停音樂節的演出，這就是中國。這個問題不解決，國內音樂節2.0升級不了。」

遊戲、購物與土豆短視頻

2017亞洲熱播盛典

6月3日下午三點，曼谷街頭依然悶熱。距離亞洲熱播盛典演出開始還有一小時，觀眾們選擇穿過馬路來到冷氣十足的Show DC商場。這座高達數十米的長條狀建築外牆上密布著成百上千的鱗片裝飾酷似一條大魚，「大魚」的肚子里有甜品店、餐廳和商鋪，出示盛典的門票可以得到商鋪打折券，這讓觀眾得以暫時躲過高溫。

一小時之後，觀眾們陸續走出這座位於曼谷中心繁華地段的大型購物中心，走向佔地2000平米室外廣場。大面積的室外廣場、繁華地段的人流量，正是葡萄子集團與土豆網選擇在這裡舉辦2017亞洲熱播盛典的重要原因。亞洲熱播盛典又叫做葡萄子音樂節，今年轉型為短視頻平台的土豆網成為其中國獨家官方視頻合作夥伴。

葡萄子音樂節的門票分為兩檔，普通觀眾席賣990泰銖，二層平台的貴賓席則賣1990泰銖，購買門票的觀眾會得到電子晶元手環。整個音樂節場地分為創意集市區和演出區兩部分，從檢票口進入最先看到的是創意集市區。實際上這裡創意產品並不多，分布在三塊不同區域白色帳篷里的 47家餐飲店鋪，才是最顯眼的存在。

這次音樂節請到了十幾個國家和地區的藝人，這也體現在了餐飲口味上。在演出間隙，不少藝人來到餐飲區就餐引發了很多觀眾圍觀與合影。餐飲區左側是LUVE舞台，主持人一直在台上做節目和表演，相關內容會上傳到LUVE平台上。整個創意集市裡也時刻有俊男靚女拿音樂節標識牌與觀眾合影上傳到社交網路。

在國內平台上，葡萄子集團選擇與短視頻平台土豆達成合作。今年3月，土豆全面轉型為短視頻平台。過去12年里，土豆作為國內第一家UPGC視頻網站，培養和支持了大量的PGC企業成長。新土豆升級了這一模式，土豆網總裁何小鵬宣布原UC訂閱號、優酷自頻道賬號統一升級為大魚號，內容創作者能一點接入多點分發獲得多平台流量支持。

此外新土豆還推出了「大魚計劃」，並投入20億現金全球招募大魚計劃合伙人，葡萄子傳媒集團正是土豆第一批海外大魚合伙人之一，這次葡萄子音樂節也是雙方在內容上的一次新的嘗試。從2014年開始，土豆獲得迷笛音樂節獨播權累計播放量超過4億，剛剛過去的MTA天漠音樂節在土豆平台上也得到了很好傳播。

正如土豆的口號「時刻有趣著」一樣，土豆希望吸引那些能玩愛造、對世界好奇、內心堅持的年輕人，音樂內容尤其是音樂節正是當下年輕人最愛參與的活動之一。而借著土豆的影響力和短視頻的流行，葡萄子與土豆獨家視頻合作讓國內觀眾對葡萄子音樂節品牌的認知，為日後在國內的舉辦打下基礎。

在葡萄子音樂節演出安排上，6月2日有各國網紅和達人表演，第二晚有AKB48、Rain等流行音樂人演出。在3日演出當天，曼谷街頭突降暴雨，仍然有大批觀眾披著五色的雨衣等待。當6名AKB48成員身穿短裙亮相在舞台上，人群瞬間躁動起來，有人高喊著AKB48組合的名字，也有資深粉絲隨著節奏一起舞動起來。

在頭部藝人之外，網紅與達人也為觀眾帶來很多驚喜。在AKB48出場幾個小時前，在微博、優酷土豆等平台走紅的影評人谷阿莫身穿帶有喇叭的紅色套裝亮相，用標誌性的台灣腔演唱了原創歌曲《妖艷賤貨》，同樣收到了不亞於明星的歡呼。

2015年在中文網路做短視頻電影解讀後，憑藉著別具一格的解說風格，谷阿莫迅速為人所知。這個過程中，優酷土豆將谷阿莫納入光合計劃夥伴，並給予了推廣宣傳支持。目前，谷阿莫在優酷土豆上的《谷阿莫講故事》已經更新到第三季，累計播放量超過兩億。這說明優酷土豆這樣的平台具備了孵化和推廣紅人的能力。

未來土豆將加深與海外音樂公司合作包括引入更多國外優質音樂節進行IP孵化嘗試，內容創作公司會通過流量分成、大魚獎金及MCN對賭獎勵最終獲得收益。

葡萄子音樂節兩天里人流量超過六千，這場由音樂人、網紅、遊戲、購物以及餐飲組成的綜合生態給很多觀眾留下了很好的印象，曾參加過一些國內音樂節的李女士告訴《三聲》（ID：tosansheng），與國內音樂節相比，這裡人不多但很舒適，「包括這個」她揚起了揚手腕上的電子晶元，「國內音樂節也應該引入這個。」

當然天漠音樂節、瓜洲音樂節等，已經體現出國內主辦方在生態構建和用戶體驗上的努力。與垂直音樂節一樣，這代表著國內音樂節未來的方向。但正如李宏傑遭遇的安保溝通問題和盧中強遇到的露營安全質疑，體制與觀念問題仍然如達摩克利斯之劍一樣高懸在每個音樂節主辦方頭頂，令人不能輕視。

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