國家大劇院里有座敦煌石窟，伎樂天交響演奏會現在開始！

不久前，一場文藝晚會刷爆朋友圈，那就是 「一帶一路」高峰論壇文藝晚會《千年之約》。開場的敦煌舞蹈，不僅震撼了在座的各國領導人，也讓中國人重新將目光投到絲綢之路上的明珠——敦煌的身上。

就在文藝晚會的演出地國家大劇院里，還隱藏著一座絕美的「敦煌石窟」《天樂之鳴——敦煌壁畫中的伎樂天》。這個小型的展覽頗有奧秘，別看它只有小小一間房子，可當你走進去的那一瞬間彷彿與外界隔絕，真正地走進敦煌石窟里。

為了驗證這個奧秘，塗思美育為國家大劇院精心準備了一場博物館課程，帶領20名匯蕾學校的學生走進《天樂之鳴》展覽，感受敦煌伎樂天帶給我們的震撼。

畫在牆上的輕歌曼舞

為什麼提起一帶一路，我們一定會說起敦煌呢？敦煌的價值不僅僅在於莫高窟燦爛的藝術成就，更在於多重文化的聚合。敦煌是絲綢之路上的重鎮，不同國家的商人大使都曾匯聚於此，使得敦煌壁畫擁有著比中原繪畫更多元的風格。

走進展廳，同學們好奇地盯著展牆上的壁畫和國家大劇院收藏的史敦宇壁畫摹本，老師提問了大家這樣一個問題：「如果想在畫面中讓一個人飛起來，你會怎麼畫呢？」。

同學們你一言我一語，有的說要畫上翅膀，有的說可以乘著巨大的飛鳥，還有的說要像漫畫那樣有超高的能力。請你仔細看一看敦煌的壁畫，是什麼告訴了我們飛天正在飛舞的呢？

是他們身上的飄帶！薄紗隨風飄蕩，飛天從上而下，身姿翩翩逍遙爛漫。中西文化的不同正在於此，我們經常看到的西方神話故事中往往用翅膀表達飛翔的能力。而在中國，一千五百年前的畫匠就擁有了這個大膽的創意，不用翅膀，不生羽毛，以飄帶和飄逸的衣裙表達騰飛的效果。

飛天是佛教中的侍者，他們飛舞在佛國獻花、散香、歌舞。孩子們還發現這些飛天的一個細節，他們手上都拿著某種樂器。老師告訴他們，歌舞飛天有一個特殊的名字叫做伎樂天。

雖然《天樂之鳴》的展廳很小，但是在這個小小的空間中，從左到右將魏晉至元代的伎樂天展現在我們面前，能看到不同時代的飛天樣貌。從魏晉時期的豪邁動感到隋唐的靈動嫵媚，飛天永遠都是壁畫中最重要的角色之一。一位小同學感嘆道：「他們好像真的是在飛吶」。

「不鼓自鳴」的百種樂器

伎樂天手裡都拿著一種樂器，此次展覽除了展出的壁畫摹本之外，還展出了敦煌壁畫復原樂器。同學們不僅能看到伎樂天彈奏樂器時的姿態，還能看到這些樂器的樣子。在歷史長河中，很多樂器早已失傳，只剩下壁畫幫我們找尋它們的蛛絲馬跡。

現場擺放著一件大型中國傳統打擊樂器方響，幾名同學拿起木槌敲打著不同的鐵板，清脆的聲音回蕩在耳畔，孩子們直呼「實在是太好聽了！」，還自編了一首曲子演奏出來。雖然在現場我們不能聽見其他樂器的聲音，但是通過方響的演奏就能聯想到當所有樂器奏響時的美妙場景了。

除了這些與摹本一併展出的樂器，展廳正中央還有一個舞台，舞台上展示了各種各樣的樂器。為什麼要用舞台擺放樂器呢？老師讓孩子們重新觀察牆上的壁畫，尋找一下牆上有沒有沒有人演奏的樂器。

在飛天旁邊，還有很多散落的樂器，它們同樣系著飄帶彷彿自己在發出聲音，這種畫法在敦煌壁畫中叫做「不鼓自鳴」，雖然無人彈奏卻能飄然於空中組成大型交響樂隊。而中間舞台上的樂器也像是「不鼓自鳴」的真實版，它們置於舞台之上演奏著裊裊妙音。

同學們結合之前講過的伎樂天知識，完整地看了一遍一帶一路文藝晚會的開場舞蹈。壁畫中的反彈琵琶、飛天舞蹈、樂器演奏等畫面變成了真實的場景，舞者美輪美奐的演繹讓同學們大開眼界，驚嘆聲不絕於耳，他們快速的指出舞蹈與壁畫中的相似之處，舞台上的飛天都飛進了他們心裡。

我的樂器我來造

40分鐘的導賞課程一晃而過，知識要與實踐結合才能融會貫通，該到同學們創作的時間了！每兩位同學組成一組，製作一把敦煌樂器。他們參考展廳里的復原樂器，仔細觀察樂器的基本構造，用瓦楞紙、毛氈布、小木棍進行製作。

別看這裡面還有不少一年級的小豆包，他們絲毫沒有覺得手足無措，用老師教會的方法先考察後創作。用瓦楞紙畫好樂器的大致形狀，再進行立體或平面的裝飾。

有的同學學著鳳首琴做了一把虎頭琴，連調琴的弦軸都做成了虎爪的形狀，非常可愛~

還有同學做了一把混合琴，既有琵琶的效果，也像一把吉他。

敦煌壁畫中有音樂題材的洞窟就有兩百四十餘個，樂器四十餘種，數量達四千五百餘件。而我們如今看到的只是冰山一角，可就是這冰山一角就已經讓我們看到了敦煌壁畫中最耀眼的一面。

此次公教活動就是帶領學生們體會敦煌樂舞的博大精深，從繪畫到音樂，從舞蹈到線條，一幅幅壁畫的背後不僅有歷史，還有文化、藝術和前人的心血。一帶一路戰略的執行使孩子們更需要了解古代絲綢之路帶給中國以及世界的一切。希望同學們能沿著這個小小的「洞窟」，帶著中國文化走向更好的明天。

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