北宋黃庭堅《跋爭座位帖》

黃庭堅《跋爭座位帖》

黃庭堅 (1045-1105），北宋人，字魯直，自號山谷道人，晚號涪翁。北宋詩人、詞人、書法家，為盛極一時的江西詩派開山之祖。英宗治平四年(1067)進士。歷官葉縣尉、北京國子監教授、校書郎、著作佐郎、秘書丞、涪州別駕、黔州安置等。

黃庭堅擅文章、詩詞，尤工書法。詩風奇崛瘦硬，力擯輕俗之習，開一代風氣。早年受知於蘇軾，與張耒、晁補之、秦觀並稱「蘇門四學士」。詩與蘇軾並稱「蘇黃」，有《豫章黃先生文集》。詞與秦觀齊名，有《山谷琴趣外篇》、龍榆生《豫章黃先生詞》。詞風流宕豪邁，較接近蘇軾，為「江西詩派」之祖。晁補之云：「魯直間作小詞固高妙，然不是當行家語，自是著腔子唱好詩。」（見《詩人玉屑》）另有不少俚詞，不免褻諢。有《山谷詞》又名《山谷琴趣外篇》。主要墨跡有《松風閣詩》、《華嚴疏》、《經伏波神祠》、《諸上座》、《李白憶舊遊詩》、《苦筍賦》等。書論有《論近進書》、《論書》、《清河書畫舫》、《式古堂書畫匯考》著錄。黃庭堅是「蘇門四學士」之一，詩風奇崛瘦硬，力擯輕俗之習。開一代風氣，為江西詩派的開山鼻祖。書法精妙，與蘇、米、蔡並稱「宋四家」。詞與秦觀齊名，藝術成就不如秦觀。晚年近蘇軾，詞風疏宕，深於感慨，豪放秀逸，時有高妙。

北宋元符元年，居戎州時，仿王羲之《蘭亭集序》中「曲水流觴」意境，於今宜賓市郊北鑿石飲水為池，曰「流杯池」。

黃庭堅書法初以宋代周越為師，後來受到顏真卿、懷素、楊凝式等人的影響，又受到焦山《瘞鶴銘》書體的啟發，行草書形成自己的風格。黃庭堅大字行書凝練有力，結構奇特，幾乎每一字都有一些誇張的長畫，並儘力送出,形成中宮緊收、四緣發散的嶄新結字方法,對後世產生很大影響。在結構上明顯受到懷素的影響，但行筆曲折頓挫，則與懷素節奏完全不同。在他以前，圓轉、流暢是草書的基調，而黃庭堅的草書單字結構奇險，章法富有創造性，經常運用移位的方法打破單字之間的界限，使線條形成新的組合，節奏變化強烈，因此具有特殊的魅力，成為北宋書壇傑出的代表，與蘇軾成為一代書風的開拓者。後人所謂宋代書法尚意，就是針對他們在運筆、結構等方面更變古法，追求書法的意境、情趣而言的。黃庭堅與蘇軾、米芾、蔡襄等被稱為宋四家。

黃庭堅對書法藝術發表了一些重要的見解，大都散見於《山谷集》中。他反對食古不化，強調從精神上對優秀傳統的繼承，強調個性創造；注重心靈、氣質對書法創作的影響；在風格上，反對工巧，強調生拙。這些思想，都可以與他的創作相印證。

流傳黃庭堅的書法，小字行書以《嬰香方》、《王長者墓誌稿》、《瀘南詩老史翊正墓誌稿》等為代表，書法圓轉流暢，沉靜典雅。大字行書有《蘇軾黃州寒食詩卷跋》、《伏波神祠字卷》、《松風閣詩》等，都是筆畫遒勁郁拔，而神閑意穠，表現出黃書的特色。草書有《李白憶舊遊詩卷》、《諸上座帖》等，結字雄放瑰奇，筆勢飄動雋逸,在繼承懷素一派草書中,表現出黃書的獨特面貌。此外黃庭堅的書法還有《伯夷叔齊墓碑》、《狄梁公碑》、《游青原山詩》、《龍王廟記》、《題中興頌後》等。

用筆如馮班《鈍吟雜錄》所講：「筆從畫中起，回筆至左頓腕，實畫至右住處，卻又跳轉，正如陣雲之遇風，往而卻回也。」他的起筆處欲右先左，由畫中藏鋒逆入至左頓筆，然後平出，無平不陂，下筆著意變化，收筆處回鋒藏穎，以「畫竹法作書」給人以沉著痛快的感覺。其結體從顏魯公《八關齋會報得記》來，中宮收緊，由中心向外作輻射狀，縱伸橫逸，如盪槳，如撐舟，氣魄宏大，氣宇軒昂，其個性特點十分顯著。

《經伏波神祠詩》，行書墨跡，紙本，46行，每行字數不一，共477字。原跡現在日本。此詩帖，洋洋數十行，揮灑自如，筆筆精到，氣勢開張，結體舒展，范成大評「山谷晚年書法大成，如此帖毫髮無遺恨矣，心手調合，筆墨又如人意。」此帖正是一種心平氣和的境況下的經意之作，具有黃庭堅書法藝術的特點，是黃庭堅晚年的得意之作。

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黃庭堅論書跋語中書法美形態的認識

在唐人的尚法觀念下，宋人以極具生命力的書法實踐和美學追求，在上追魏晉的取法過程中奏起了尚意書風的序曲。北宋晚期，這種音符更顯強烈，其尚意的風尚已進入高潮。不僅僅只有「宋四家」，還有許多知名不知名的書家，他們各具特色的書法風格，放射出奇光異彩、交相輝映，構成了宋代尚意書風最輝煌燦爛的景象，此後的宋代書壇基本上都處在這種審美思潮的籠罩下。作為北宋詩人和書法家的黃庭堅，不僅僅在詩詞文章和書法創作上有著絕世精倫之作，其對書法美之形態的認識也有著非常大的特點。在他那帶有明顯佛教禪宗意味和尚意思想的論書、題跋中，筆者認為至少可以從三個方面來闡釋黃庭堅對書法美形態的認識。

首先，筆者認為黃庭堅對於書法美形態的認識有著其獨特的美學基礎，這就是「韻」。在黃庭堅看來，書法美是有其風姿的，而韻就是書法美的本質屬性所在，亦即是書法藝術與寫字活動的根本區別之所在。他在《跋法帖》中說：「論人物要是韻勝為尤難得，蓄書者能以韻觀之，當得彷彿」。此中的「蓄書」蓋是取「收藏書法」之意。在山谷看來，書法美主要表現為韻，欣賞、鑒藏書法就是「觀韻」。黃庭堅非常強調觀古人書，他在《跋與張載熙書卷尾》說：「學古人書不盡臨摹，張古人書於壁間，觀之入神，則下筆時隨人意」，這強調氣韻的理論，不僅抓住了書法藝術的美學特質，而且也是我國古代書論中的審美傳統。在實際的品評中，黃庭堅也是從韻的有無入手，例如在《題東坡字後》中對於蘇軾書法的態度是「至於天然自工，筆圓而韻勝，所謂兼四子之有以易之不與也」，此「四子」似為「初唐四家」。此外，他在稱道王羲之、張旭等人書時所謂「皆不為法度病其風神」，在讚揚索靖時所謂「筆短意長」，批評「今人」「筆多而意不足」等等中所言「風神」、「意」之類，均是指韻也，對於「韻」的具體含義，黃庭堅並沒有講清楚，只是以一些意象與比較散見於其書論、題跋之中。不過，這絲毫不會妨礙我們把它當作其書法美形態的美學基點。

黃庭堅書法美形態認識的第一點是對於韻與工拙的關係討論。其評蘇軾小字曾說「雖有筆不到處，亦韻勝耳」。在《山谷題跋》中謂「工拙要須其韻勝耳，病在此處，筆墨雖工，終不近也」。他清楚的告訴我們，在他看來，韻之有無，並不在於字之「工拙」。比如他說王著「若論工不論韻，則王著優於季海」。很明顯他在充分肯定王著書「工」之極時，從另一個側面指出了王書的「病韻」之弊。而相反，東坡書儘管有意之不到處，然亦「韻勝耳」。依此而論，我們可以看出在黃山谷那裡「韻」乃是法度、工拙之外的另一種筆墨情趣。提倡主張要「韻勝」，其實就是要求書家要彰顯這種筆墨情趣在書法藝術形態中的地位，這是作品成功的關鍵之處。

當然，黃庭堅論「韻」，並非只言韻而舍其餘，其所言之韻只是被他放在了書法美之形式追求的重要地位。前面說黃山谷喜觀古人書，基於此，他無論如何也不會不重法度、工拙之於書法形態表達中的地位，在他極力推崇的王羲之、張旭、蘇軾等書家那裡我們也發現了，他們並不存在「是否工」的基礎問題。正如其論書所云：「正書如右軍《霜寒表》、大令《乞解台職狀》、張長史《郎官廳壁記》，皆不為法度病其風神」，又謂即使是「姿性顛逸」的張旭，也是「字字入法度」的。故此，山谷之論不僅反映了宋代書風中尚意尚韻的審美主流，而且向人們揭示了書法藝術與寫字活動之間的本質性區別。從書法美學本質意義上講，二者就在於韻之有無。

黃庭堅書法美形態認識的第二大點是提出了書法藝術之大忌，即忌俗，在黃庭堅的書法題跋中，我們可以找出許多對於「俗」的內涵與「祛俗」的論述。最有名的是其在《論書》中所講的「余嘗言，士大夫處世可以百為，唯不可俗，俗便不可醫也」。在《山谷題跋》中謂「近世唯顏魯公、楊少師特為絕倫，甚妙於用筆，不好處亦嫵媚，大抵更無一點一畫俗氣」。甚至認為「學字既成，且養於胸中無俗氣，然後可以作，示人為楷式」。可以看出，黃庭堅對「俗」的痛惡和對「祛俗」的重視。

與重韻一樣，對俗的內涵，山谷老人也沒有詳言，又是散見於其書論、題跋中，讓我們也只有依此去猜測。

首先，筆者認為俗之與否，關鍵在於書者在大節面前的態度，《山谷文集》卷廿九：「或問不俗之狀，老夫曰："難言也。視其平居，無以異於俗人，臨大節而不可奪，此不俗人也;平居終日，如舍瓦石，臨事一籌不畫，此俗人也』。」在書法上他認為後之學「永字八法」者，「能使學家多拘忌，成一種俗氣」，看來「拘忌」是俗的第二表現。第三，黃庭堅在《書草老杜詩後與黃斌老》中謂「余學草書三十餘年，初以周越為師，故二十年抖擻俗氣不脫，晚得蘇才翁子美書觀之，乃得古人筆意」，看來，俗之其三為「抖擻氣」。第四個俗的表現是「塵埃氣」，如他評坡公字「少年時字畫已無塵埃氣」，這裡所指「塵埃氣」，應該就是世俗氣。另外，在其書論、題跋中還能找到諸如「姿媚」、「肥艷」、「買弄」的詞語，蓋為俗氣之釋。

總體而言，黃庭堅認為「同眾為俗」，不論是拘忌、抖擻之說，還是氣概、塵埃之謂，均具有隨流同眾的藝術共性，而少獨特的一家之個性，回想到黃庭堅的作品，我們發現其所言甚為有理。因為他的實際行動向當朝乃至後世證實了只有「祛俗」才能確立個性特點的藝術真理。黃庭堅的每一件暴風驟雨、宕逸多姿的大草作品都可以作為有利的證據。

對於書法美形態的認識，黃庭堅的第三個觀點是對樸質、端莊之美的重視。這是一個重要的美學傾向，他在《李致堯乞書書卷後》中寫到：「凡書要拙多於巧，近世少年作字，如新婦子妝梳，百種點綴，終無烈婦態也」。其所謂「烈婦態」想必應該是一種令人起敬的端質、樸拙、渾厚、凝重之美，與「新婦子」的「百種點綴」大異。結合書法，要是書法具有「烈婦態」就要「寧拙勿巧」，少為扭捏作態之舉。其間所崇尚的，當然是一種端莊、雄偉、博大之美，這也是我國傳統書法美學史上的一個重要的思想價值取向。繼張旭之後，顏真卿的出現可謂是此思想崛起的主要標誌。到北宋，這種美學思想的地位愈顯強烈，以至於處於主導地位。從歐陽修到蘇東坡都極倡顏書，山谷翁亦然。我想，其樸拙雄渾的美學傾向，也應該看作是「筆墨當隨時代」的反映。

誠然，對於書法史來講，黃庭堅所給予的成就主要是為書法史，準確的講是為書法風格史提供了一種新的風格範型，為後人增添了一個獨具個性的取法對象。然而，儘管對於書法美的形態認識，對於書法美學思想史的貢獻，黃庭堅遠沒有孫過庭、張懷他們那樣的理論文本，但是在其零散的書論、跋語中，我們依然可以找到與其創作相對應的一些感悟和藝術真言。在書法美形態的認識上，能提出上面三個方面的認識可以說也是一種有價值的思想遺產，在珍惜之餘，我們更多的則是對這樣一位文化名人和書法大家的敬佩! （佚名）

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