絕美！在沒有電腦的年代，他用膠捲拍出比PS還神奇的唯美照片！

回望大師——郎靜山藝術攝影展

展覽時間：5月20日至6月20日

展覽地點：南京金陵美術館

看到郎靜山的作品，許多人都會感覺到訝異：「這怎麼可能是攝影作品，分明就是水墨畫呀！

郎靜山，浙江蘭溪人，1892年生於江蘇淮安，他是中國最早的攝影記者，也是將中國繪畫的原理，應用到攝影上的第一人。

5月20日，郎靜山藝術攝影展在南京市金陵美術館拉開帷幕。展出的有攝影作品逾70幅、攝影畫冊和部分文獻資料，拍攝時間為1920年代至1980年代。

「 拿照相機就是我的生活，相機比太太還重要 ！」

郎靜山創立了「集錦攝影」，所謂」集錦攝影「，郎靜山在《集錦照相概要》中說：「而集錦照相則不然，雖同一拼合，但經作者放映(即放大)時之意匠與手術之經營後，遂覺天衣無縫，其移花接木旋乾轉坤，恍若出乎自然，迥非剪貼拼湊者可比擬也。此亦即吾國繪畫之理法，今日實施於照相者也。」

這種將中國的水墨畫風格和西方舶來的攝影技法相融合，在世界攝壇上獨樹一幟。由於這種創作方法在那個年代不僅在東方，在西方也非常少見嗎，因此這也是靜翁的作品中，最具時代意義的。

這件1930年的作品《中國》僅用黑與白對比，又很大膽地強調黑色，亮面只佔全幅的七分之一。不同於傳統的山水作品只用畫面中央三分之一的聚焦點來凸顯水岸的曲線，靜翁強調黑的，用枯筆在底片上直接畫出粗曠的線條的做法，卻更壯闊了長江的氣勢。

仿國畫、重意境、師古法是郎靜山的特點。在形式上遵從傳統國畫，題材和主題意趣、多取自古話、古詩詞。

在還沒有電腦的年代，郎靜山就已經能拍出下面這樣擁有「PS」效果的照片，早在20世紀30年代，他就已經將繪畫技巧與攝影暗房曝光運用到他的作品當中。

「我做集錦照片，是希望以最寫實、最傳真的攝影工具融合我國固有畫理，以一種『善』意的理念，實用的價值創造出具有『美的作品 」

郎靜山對攝影的喜愛，是收其父親的影響。由於父親郎錦堂對戲曲、繪畫和攝影甚是喜愛，因此在耳目渲染下郎靜山自幼便對攝影及繪畫產生了濃厚的興趣。

12歲時，郎靜山便入上海南洋中學時便開始學習攝影原理、沖洗和曬印技藝。

郎靜山對攝影的興趣來源於家中掛著的這張照片，這張陪伴他一生的玻璃濕版照片，也是他攝影生

涯中他認為最珍貴的一張。

郎靜山也是近代中國第一位拍女性裸體的攝影師。

1928年，郎靜山同一眾攝影好友與美專的一位女學生在自己家中進行了人體拍攝。郎靜山拍出了一幅最好的人體作品《靜默有憂思》。

據說，四天後那位女孩為自己衝出傳統束縛的大膽行為付出了沉重的代價，被父親打得遍體鱗傷，這幾乎與上海美專那位女性人體模特命運相同。

1930年，郎靜山出版我國第一本個人人體攝影畫冊-《人體攝影集》，他還在上海松江女子中學開設攝影課，開創了中國攝影教育的先河。

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