黃曉明們，選個好劇本很難嗎？

很難想像，經歷十幾年光陰流轉，曾經令人眼前一亮的偶像派小生們，今天不是拿著和當年差不多的劇本，演技卻退化到及格線，就是加入毫無邏輯、注水摳像的糟粕劇里嘩眾取寵。

《上古情歌》劇照。圖/視覺中古

文/喻小舟

「小鮮肉」轉型成「演技派」的並不多

藝術的魅力在於每一次都是重新出發，而演員的魅力來源也正是不同人物形象的塑造。近日，黃曉明主演的《上古情歌》再次令人喟嘆，一個演員往往需要多年的積累才能在觀眾心中留下好演員的印象，但人設崩塌往往只需要一部爛片。

顏值經濟的時代里，演員的容貌成為變現利器，與此同時，容顏的速朽性也給偶像派演員們出了一道難題：時光飛逝，當鮮肉成長為臘肉後，該做哪道菜？那些曾經被貼上「鮮肉」標籤的男演員們，如今都還好嗎？

答案可能有些令人遺憾。如果你還記得《大漢天子》里的黃曉明，恐怕無法接受今天在《上古情歌》里頂著「步驚雲」造型尬演雷劇的「赤雲」。如果你沒忘記《重慶森林》里的梁朝偉、金城武，應該也不能接受《擺渡人》里的「陳末」「管春」。如果你對陸毅還停留在《永不瞑目》，那一定受不了他演了於正抄襲劇里的傑克蘇。如果你對《藍宇》里的劉燁依然念念不忘，那麼對《北平無戰事》里方孟敖的表現多少難掩失望。只要記憶力不太差，這樣的例子不勝枚舉。

很難想像，經歷十幾年光陰流轉，曾經令人眼前一亮的偶像派小生們，不是拿著當年差不多的劇本演技卻退化到及格線，就是加入毫無邏輯、注水摳像的糟粕劇里嘩眾取寵。對於偶像派出身的男演員來說，大男主戲演起來駕輕就熟得心應手，即便演技有瑕疵，早年憑藉青春容顏尚能獲得原諒，但如今膠原蛋白隨時光流逝，演技的短板在爛劇的放大之下更顯難堪。有時候會忍不住感嘆，怎麼好好的人，說面癱就面癱了呢？顯然這和演員本身能力有關，但關係最大並非演員的演技能力，而是選劇能力。

演爛劇與市面上無好劇可選有關

事實上，出道即巔峰，往後再無驚喜的小生演員也曾努力轉型過。比如，憑藉《步步驚心》迎來事業第二春的吳奇隆最終迎來的可能只有婚姻的第二春，「四爺」之後再無力作，最新作品是和穎兒合作的偶像劇《一粒紅塵》；在《三人行》《毒戰》的出色表演，幾乎可以跳出「偶像派」桎梏的鐘漢良，卻因為《孤芳不自賞》成功把自己的作品送上了爛劇巔峰；馮紹峰在《狼圖騰》之後戲路大開，卻冷不丁又接下一堆讓人尷尬的瑪麗蘇劇——比如《幻城》《那片星空那片海》。

這些一度有機會順利轉型的昔日鮮肉，功虧一簣的原因大都是沒能逃脫爛劇的魔咒。與之相對應的，曾經並非以演技著稱的胡歌，終於在《偽裝者》《琅琊榜》之後迎來真正意義上的大紅大紫。

胡歌。 圖/視覺中國

可見，偶像派小生轉型的關鍵在於選劇，避雷失誤一不留神就跌出起跑線。但對演員來說，大概也只能無奈回應「我能怎麼辦，我也很絕望啊」。這並非為演員開脫，今天的影視劇市場環境之下，面對只有爛劇可接或者無劇可演的境況，演員本身並無多少選擇的餘地。讓中國演員在《上古情歌》和《封神傳奇》之間挑劇本，拍哪個有區別嗎？

事實上，自從IP邏輯成功入主影視市場，那些曾經備受期待的偶像派小生像是集體走上了「晚節不保」的邪路。昔日鮮肉的轉型路徑大致可以分為演爛劇和拍爛劇兩類。如果堅持只做演員，轉型之路怕是比較艱難。而市場結構之下，即便選擇退居幕後的鮮肉也沒能逃脫爛劇邏輯，有時候不過是把名字從演員表挪到了製片人或投資人的位置。時光以一維線性邏輯向前奔走，但國產影視劇卻以破壞性發展的IP邏輯橫衝直撞，「小鮮肉們」的下半場顯得魔幻又令人唏噓。

喻小舟（娛評人）

編輯：孟然

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