勞倫斯·許「高定」再出發

原標題：把中國「山裡江南」帶入國際時尚舞台——勞倫斯·許「高定」再出發

新華社北京6月16日電（記者任沁沁）午後的陽光慵懶又通透，照得人心裡平靜而敞亮。在北京東五環一處別墅里，勞倫斯·許光影般穿梭於最新設計的華服中，把自己掩映在翠華流丹的喜悅里。

（圖為勞倫斯?許在創作。新華社記者任沁沁攝）

38套由他設計並手工縫製的衣服，將在今年7月4日走進巴黎高級定製時裝周，展現中國「山裡江南」的秀外慧中，溫煦自在。

6月15日，勞倫斯·許在北京分享了「山裡江南」的創作心路，並宣布了「山裡江南」大秀計劃。

【東西結合　遊走天地間】

這位中國「高定」服裝設計師，一向不按常理出牌。他堅持用古老工藝與民族布料製作服裝，即便十幾年前的時尚潮流尚未看到「回歸傳統」的價值。

他熱愛傳統，又推陳出新，用一把剪子，裁出傳統與當下交融的美的載體——一套套極具民族性又走在審美前沿的高定服飾。

正如勞倫斯·許的名字：勞倫斯，取自西方，他的外文名；許，他的中國姓氏。這兩者結合在一起，就是中西合璧，兩者分不開，如同他的設計，中國的靈魂，西方的大膽，遊走天地間。

在「山裡江南」之前，勞倫斯·許曾通過「繡球」「敦煌」「錦繡中華」等主題大秀，讓中國國寶級面料雲錦、古絲路重要地標敦煌等，重煥芳華於萬里之外的時尚之都。

此番再出發，源於他每每放空自己就能接收到的靈感——置身於自然山野間的通透悠遊、返璞歸真。

（圖為勞倫斯?許在展示"山裡江南"設計圖。新華社記者任沁沁攝）

白雪皚皚里盎然挺立的紅豆，掠過碧水雲天的飛鳥們瀟洒的身影，叢林深處淳樸的民風和祖先代代承襲的手工……這些鋼筋水泥的都市或金碧輝煌的宮殿里所看不到的景象，屢屢在他的腦海里閃現。

「這些年，遊走于山林間，沉醉於自然風光的綺麗，萬雁齊飛金色光芒鑲嵌著閃耀的翅膀……這些山林里的絕美意象，攪動著我創作的靈魂。」勞倫斯·許把這些風景印刻在心裡，復現於設計圖上，成為了「山裡江南」系列的緣起。

深具中國浪漫情懷和古典主義美學精神的勞倫斯·許，以繪畫大師李可染和張大千作品為靈感，將「山水」「花鳥」「紅豆」等獨具中國文化特色的藝術概念，浸入「中國定製」華服的精美絕倫中，向世界展示中國山水文化和少數民族原生態文化，營造「回歸山林」的絕美藝術體驗。

「山裡江南」系列分為兩大主題：「山水系列」以山水潑墨風格展現中國文化的壯闊舒展，代表中國美學創意的靈魂與品質；「花鳥系列」則演繹了一場回歸山林的夢幻旅行，呈現古典與現實相融合的高定手工技藝。

「他以中國人的方式去追尋、呈現、傳承中國夢，輸出中國定製文化思想。」高級定製專業委員會主席、上海國際時尚聯合會副會長趙倩認為，帶有深刻文化印記的「中國定製」進入全新時代，已經成為世界時尚的重要力量。

【尋夢江南　取經山水間】

「山裡江南」秀展以貴州蠟染、苗綉、蘇綉等技藝為基礎，凸顯中國少數民族地區服裝工藝之美，和江南山水的鐘靈毓秀。

（圖為"山裡江南"在北京飯店舉辦發布會，並將於7月4日走進巴黎高級定製時裝周。圖片由受訪者提供）

在貴州，黔東南地區，勞倫斯·許被深山裡的苗族蠟染吸引。藍白相間的幽遠，神秘的象徵符號，引發他的遐想。這項古老記憶，在現代文明的衝擊下依然得到完整的傳承。

越是探究，越是喜愛。為了讓祖先的工藝得到完整呈現，勞倫斯·許深入貴州西部的中國「蠟染之鄉」安順，與當地民眾和蠟染匠人交流。

在安順平壩區天龍屯堡古鎮，他看到當地人們還穿著古早的服飾，佩戴發簪和步搖。

「他們穿的是千古文化的沉澱，細密的陣腳和豐富的圖案，正是古老時尚的源泉。」勞倫斯·許為這些「先輩的審美」得到保存而感到慶幸、激動。他想像著把這些民族的元素推向巴黎的時尚舞台，會生髮怎樣奇幻的效果。

在和當地老匠人交流的過程中，他看到他們用蠟染的方式展現了色彩斑斕的畫卷，這些讓勞倫斯·許感到「孤陋寡聞」：原來蠟染不只有藍色，它是色彩斑斕的，可以描繪出我們想像不到的畫卷。

他遇到一位70多歲的蠟染傳承人，用一輩子時間，將自己經歷的故事，如敘事詩一樣，融入到一針一線的織秀中，在每一件作品上描繪了歷史。

「每天沉浸在故事裡，並將它們用針腳記錄，老人的世界極致純真。」置身其中，勞倫斯·許感受到一名老匠人用手藝為自己贏得的尊嚴。

（圖為由勞倫斯?許定製的海航制服將於7月4日在"山裡江南"大秀上發布。圖片由受訪者提供）

為了汲取靈感，他還翻看了濃墨重彩的山水畫，嘗試將墨水潑灑在宣紙上，看墨汁浸染的過程中傳遞的交融信號。

「有可控性、非可控性之間的矛盾。」這啟發了勞倫斯·許。他借鑒了李可染和張大千的筆法，在好幾個作品裡用了濃墨重彩，「源於藝術，超脫於生活。」

貴州流行平繡的刺繡方式。勞倫斯·許在其他少數民族地區採風也了解了縱秀、堆秀等技藝。他把這些苗綉技藝與蘇綉結合，並用上蠟染手法，以山水為主題，設計出這一系列古樸而秀麗的服飾。

「回歸到山林里，掀開塵封的技藝，悄然展現出讓世界為之震顫的中華民間技藝，這是此次大秀的意旨。

【返璞歸真　直抵人心間】

從「繡球」到「敦煌」，作為「中國定製」的先鋒，勞倫斯·許呈獻給世界的是煌煌大觀，是厚重磅礴的東方美學。此番「山裡江南」再出發，卻鉛華洗盡，由極致繁華落腳於返璞歸真，不著痕迹地挖掘出中國古典文化中最精粹的隱世情懷，勾勒出放空于山林間的採菊悠然，直指人心。

他闡釋這場大秀的意境：從氣勢磅礴到小橋流水。「就好像你去登山，遠可觀山的全景，高聳入雲巍峨壯美，近可走入山林，將層層疊疊的風景納入眼前。

日常的使用，才是工藝最好的傳承。「『山裡江南』的服飾，可以隨時走進生活，著於普通人身上。」勞倫斯·許說。

從繁世回歸山林，由大開大合轉入風雨婉約，此次大秀的意旨就是掀開塵封的中國古典文化，悄然展現「中國定製」的民間技藝。

有景有情有人。兩位民間藝人將受邀一起前往巴黎，在大秀上展示蠟染技藝的魅力。

「我們希望用雙手告訴世界，中國的很多技藝，是生活的活化石，非一朝一夕而就。」勞倫斯·許說。

在國際頂級時尚圈，中國的時尚話語權依然需要建構。「要成為世界時尚風向標，獲得世界的進一步認可，首先要熱愛自己，熱愛本民族，重塑文化的自覺與自信。」勞倫斯·許說。

中國有服飾文化的斷層。「近年來，我們一直在努力倡導一種文化，與其創造一個新的未來，不如成為考古學家，在工業時代的當下，不斷尋找那些時間滄海中逐漸流失的技藝、記憶。」這也是他堅持的理由。

他將古老的刺繡工藝和古老面料結合，輔之以現代意識的設計剪裁，便成就了許多經典作品，譬如范冰冰的「東方祥雲」龍袍等。

不隨波逐流，也不拒絕創新。譬如此次，從雍容華貴的「宮廷風」走向「山裡江南」的小清新，就是勞倫斯·許的一場自我革新。

畫家用筆墨記錄時代，服裝設計師用針線和布料書寫時代。「寫著寫著，就發現中國這座藝術聖殿美無止境，值得用一生去探索。」他說。（參與采寫：孫康豪）

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