如何鑒定明代民窯瓷器

民窯作為瓷業的主體，整體品質直觀地反映著瓷業的興衰。當下，我們作為標型學研習，時常可以見到眾多實踐型鑒賞高手面對林林總總的明清瓷器，他們總能敏銳地捕捉到制瓷工藝及繪畫風格等方面特徵，為器物作出精準的斷代，並有理有據地講述其歷史及發展淵源。本文，筆者將通過對這件明成化庭院嬰戲青花碗（見圖，口徑15.5厘米，高7.1厘米，底足外徑6.5厘米）一己之見，簡釋其攜帶的基本信息。

首先，從紋飾意蘊看：此碗弧形碗壁紋飾構圖疏朗有致，外壁繪兩組姿態各異的嬰戲紋，以葉脈清晰的芭蕉配曲廊、枝豐葉茂的柳樹配曲廊相隔，其間點綴庭院小景。這種田園詩意般的畫片是明代瓷畫重要表現手法之一，它反映著古人與自然和諧的思想；畫面繪相互嬉戲玩耍的孩童共十子，隱寓多子多福。只見他們動靜結合，或獨立、或兩三相聚，伶俐的身姿、誇張的動態、歡愉的神情傳達著孩童無憂無慮的天真浪漫。古人傳情達意、放筆直書營造的意境，帶給觀者清爽之氣，令當下鋼筋水泥都市中競爭激烈的人們羨慕不已；孩童面龐圓潤、五官攢集臉心，頭頂「天菩薩」髮辮，身著「里外一件衣」，均有斷代依據之說；就畫片而言，堪稱明中期民窯青花庭院嬰戲圖的代表作。梵文與其他優秀的傳統題材一樣，各個時期均有著各自的書寫風格和特徵。

其次，從造型工藝看：此碗勻稱的造型、輕薄的設計、流暢的線條、規整的修胎、良好的燒結，給人賞心悅目的感覺。用手自上而下撫拭該碗，口沿較薄，厚度逐緩漸增，至足肩處達頂點，挖足過肩（外足牆高0.9厘米，內足牆高1.1厘米）的碗底厚薄均勻。圈足相對較大、較高，足牆與碗底九十度垂直，修足較規整，足底施滿釉。整體呈現出既厚薄適度又堅實耐用的特徵。不難看出，明中期碗的圈足基本已摒棄了明初敦實的小足，演進為直壁式或內收式圈足。造型美觀、製作精緻、胎體輕薄、修足規整、足底滿釉已成為民窯主流風格。

第三，從釉面遺痕看：光潤肥厚的面釉略閃青，因胎和釉收縮率不同，經五百多年洗禮，釉層已形成一定量的開片紋。換一個角度看待此工藝缺陷，這種歲月鍛造的自然古樸之美已成為賞析鑒別的參考特徵之一；青花發色較為沉穩、無暈散現象，濃處凝結有深入胎骨的凹陷黑褐色結晶斑。這種看似與宣德晚期浙贛兩省產青料相似的發色特徵，與成化平等青亦稱陂塘青淡雅的發色有本質的區別。難怪有師友認為是成化早期蘇料與國產料配製的混合料，此觀點有待進一步推敲，以求取得共識；另值得一提的是，畫片沿用明早期軟筆「一筆點畫」寫意技法，而非成化朝以及後世常見的細軟筆或硬筆「雙鉤填色」技法……

總而言之，明清民窯相對於官窯的鑒識較為複雜，所以在我們研習時須將器物放在歷史大背景中嚴謹而科學地綜合分析，只有細心觀察、反覆揣摩才能獲取更多信息和心得，破譯更多歷史密碼。

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