《名家作品》第183期：李保存水彩畫

最新 06-20

李保存

藝名李寶存。1948年10月出生於中國天津薊縣。現為中國美術家協會會員，新疆兵團美術家協會水彩畫藝委會副主任，新疆兵團美術家協會烏魯木齊市美協名譽主席，國家一級美術師。擅長水彩畫、油畫、中國畫。

1989、1994、2002、2010、2013、2016、2017年分別舉辦個人畫展，得到一致好評。創作作品多次參加國際，全國，省市級美展並獲獎。數百幅作品在各類報、刊上發表。北京、天津、上海、杭州、山東、新疆、香港的許多報、刊均以專版或專題介紹其繪畫風格和作品。百餘幅作品被美術館，各類機構和國內外人士收藏。藝術傳略被載入數十部藝術名人詞典和辭著。編著《新疆中學美術教材》。

2003、2004、2010年新疆電視台分別三次做《彩筆溢心香——-畫家李保存》；《李保存的水彩藝術》；《用筆墨燃燒真情的畫家》專題片予以宣傳報道。

幾十年來始終堅持：堅守作品力求融入自己的真實情感，以情寫畫，使作品真誠地面對受眾；堅守一個藝術家的良心，為藝術負責，為社會負責，也是為自己負責；堅守讓藝術內在的美去感染觀眾。正如日本名古屋國際美術館館長山本榮次先生看了作品後評價：「作品讓人有種直接親近感，無論哪幅作品都有一個共同的地方，就是具有一種豪爽流暢的美麗感。」

作品欣賞

李保存老師書畫里的「人生三味」

近幾年，李保存一直在探索抽象的寫意創作，曾經認真研究過莫奈、康定斯基等國外名家的作品。非常喜歡莫奈《睡蓮》系列那迷人的色彩表現，積極吸收「印象派」和「後印象派」的創作風格。在抽象的同時聚焦於抒情，通過對點、線、面的結合，景寓於情中，直抒胸臆。

李保存老師這源源不斷的情感除了對繪畫的熱愛之外，還有就是對新疆壯麗山河、西域風情的摯愛。這片土地就是他的創作繆斯，心之所向。

與恩師吳冠中合影

他曾多次遠赴阿勒泰、帕米爾高原進行寫生創作。「看到塔吉克人在嚴酷的自然環境中仍然保持樂觀向上、堅毅不屈的心態去享受生活，我的心被深深地觸動了。」翻開李保存老師的畫冊，裡面有一個專題就是在描寫有關塔吉克民族的一切——一幅幅塔吉克人生活的風情畫卷：飽經滄桑的塔吉克老人一臉堅毅地迎風而立；可愛、純潔如同白樺林般光潔的塔吉克少女；被稱為「冰山之父」的慕士塔格峰等等。在李保存的筆下，熠熠生輝，一幅幅畫像是一個個跳躍的音符編織成整個樂章。李保存用自己的畫筆熱情謳歌了塔吉克人猶如山鷹一般的性格，勇敢頑強地與自然條件抗爭的奮鬥精神。他曾多次遠赴阿勒泰、帕米爾高原進行寫生創作。「看到塔吉克人在嚴酷的自然環境中仍然保持樂觀向上、堅毅不屈的心態去享受生活，我的心被深深地觸動了。」翻開李保存老師的畫冊，裡面有一個專題就是在描寫有關塔吉克民族的一切——一幅幅塔吉克人生活的風情畫卷：飽經滄桑的塔吉克老人一臉堅毅地迎風而立；可愛、純潔如同白樺林般光潔的塔吉克少女；被稱為「冰山之父」的慕士塔格峰等等。在李保存的筆下，熠熠生輝，一幅幅畫像是一個個跳躍的音符編織成整個樂章。李保存用自己的畫筆熱情謳歌了塔吉克人猶如山鷹一般的性格，勇敢頑強地與自然條件抗爭的奮鬥精神。

在山區寫生

三毛曾說過一句話：「阿拉伯人飲茶必飲三道。第一道苦若生命，第二道甜似愛情，第三道淡如微風。」這與李保存老師的想法如出一轍，他說道：「人生亦是如此，人生就是一個過程，在這個過程中如何體現你的價值，這很重要。我過去一直強調講究形式，繪畫本身形式是很重要的。加上自身修養、學識的提高才能在繪畫當中做到心眼合一。」

從繪畫題材選擇來看，李保存老師主攻水彩，國畫、油畫，剪紙藝術也十分擅長。前新疆美協主席吳奇峰曾經這樣說過，李保存做到了「雜而精」；從繪畫形式來看，李保存老師以寫實為輔，寫意為主，作畫就妙在這似與不似之間，這才是現在中國藝術的正道；從繪畫風格演變來看，他從具像造型到融入抽象因素，有了畫外之相，弦外之音的意境，這個就「妙」在既有富於真實感的形象，又和自然形態不同，在比自然形態高的同時，做到內外和諧。

正如日本名古屋國際美術館館長山本榮次先生對李保存的評價：「作品讓人有種直接的親近感，無論哪幅作品都有一個共同的地方，就是具有一種豪爽流暢的美麗感。」