金曲獎最大「黑馬」郭頂：幕後到台前十二年

憑去年一張《飛行器的執行周期》獲台灣金曲獎六項提名的郭頂被視作「黑馬」，孰不知他並非新人。上張專輯《微微》發行於2009年，以05年發行首張專輯來算他已出道12年。

郭頂不想做大明星，他說自己天生沒有這種特質。舞台上的表現也「很一般」，之前漫長的幕後生涯鮮有登台的機會。

去年，郭頂是帶著這張專輯的母帶簽約環球的。詞、曲、唱、編曲、和聲、製作全由他一人完成，「一是製作成本的考慮，二是溝通成本可控。」

專訪郭頂，他果然更像一位音樂人，單純樸實皮膚好，對自己有清醒認識。

1

郭頂完全可以以獨立音樂人的姿態在網路平台傳播，或者簽約摩登天空等大廠牌。但選擇環球唱片的郭頂有自己的考量：「摩登不缺我，但如果給平時聽慣流行的人聽一點不一樣的，效果會比較好。」

郭頂給人的驚喜與當年的李榮浩相似。當大唱片公司紛紛解散製作部，獨立音樂人又「不屑」做流行之後，華語流行樂壇幾乎被掏空。

而李榮浩也好，郭頂也好，在這種情形下就顯得尤為珍貴。他們都是聽得不少，眼界開闊，尤愛R&B的年輕人；也都先在港台走紅獲認可。

乍一聽，他們的音樂也相似。用的元素多樣，R&B是核心，也都試圖建立自己的語言體系讓R&B中國化。

從陶喆、周杰倫那一代歌手起，R&B的中國化已有年頭。與成功的前輩們相比，他們並沒有質的飛躍。

內地的流行音樂工業體系從未真正建立。身在其中的郭頂目睹同行的浮沉，「很多人做了很久也不知道自己要什麼」。

做流行音樂變成一件吃力不討好的事。「流行音樂是個奇怪的東西，需要吸納很多不同的東西。它圓融，而且需要得到普遍的喜歡。它是最能直觀反映一個行業蓬勃與否的定西。」而現狀是，「音樂正在變得越來越小眾和不重要，雖然它依然是人們生活里參與度很高的東西。」

在這種情況下，做獨立音樂反而成為更容易獲得好評的東西。「因為更自我，允許奇怪，而且可以閉門造車。」

問郭頂，做幕後的時候能不能過上體面生活？他說：「我得催眠自己，反覆告訴自己什麼是體面，有意義才是體面。」事實是，「哪怕為一線歌手寫一首歌，一年的版權收入最多也就是600塊。」

2

郭頂的這張《飛行器的執行周期》被贊最多的除了好聽，就是「想像力豐富」。

「那段時間看《她》、《星際穿越》等科幻電影，還有一批科幻小說，就有了靈感。從降臨到離開，人類的各種情感，恐懼、後悔、想念……可能都來自對未來的想像。」

以宇宙和科技比擬人際關係，在平行宇宙之間迷茫穿梭，最後落在似遠又近的愛情或者生存狀態，並不算了不得的想像。

但郭頂的想像和對未來的態度與你我的大多數相似，是誠實的時代聲音。

對人工智慧，他偶爾會閃過我們是否可能置身「黑客帝國」般的世界，世界是虛無的念頭；又會想到無處不在的攝像頭和互聯網，個人有多少隱私是被暴露其中。有時候他甚至覺得，「個體就像數據，這一切對我們的認知會產生影響。」所有這一切，都「虛無但有用」。

郭頂有個擁抱一切新技術的設計師朋友，期待有朝一日能把藝術家們產生靈感的一瞬統統錄入電腦，看能創作出什麼驚天作品。而郭頂比較傳統，看過的科幻類作品中最打動他的瞬間是《她》中男主角發現「女友」同時和700多人談戀愛時候的悲傷。儘管每天有大量時間和機器打交道，郭頂依然相信音樂人產生靈感的瞬間是不可替代的，雖然「經驗、技術以後可能大部分都可以被機器取代。」

所以他索性會寫「不知所謂的歌」，比如最早寫出來的《把你的外套留在深巷》。「可能只有自己明白，但若別人聽了也能生出不同的感觸，那就很有趣了。」

說到底，「每個人都是自己的創作者，而別人只是過客。」

3

無論縱向還是橫向比較，郭頂都有他的特別之處。

他有寫出好聽旋律的天賦，這在華語歌壇尤其重要。他的這張磨了兩年的專輯亦有足夠的完成度，沒有現在的流行專輯常有的拼湊感。最重要的是他夠剋制，不炫技，懂留白，聽起來讓人舒服。

「在大家都希望盡情展示自己的時候，剋制對我是很大的讚美。」在這張專輯之前，郭頂只為別人做過一兩次編曲。「不專業，瞎糊弄，但之所以不找別人，也是希望保留某種特別的東西。」

需要比較不浮躁的心態，才能做成這樣一張專輯。

從開端的R&B風格流行曲，到中段收起器樂以吉他為主低伴人聲的indie風，到最後三首以節奏先行，原聲樂器退位以電音代之，專輯的分區明晰，情緒轉變自然流暢。

有不少文藝的堆砌，但也有彩蛋般的小小詩意。開篇就是一幅清爽雀躍的畫面，「曾經我是不安河水/穿過森林誤入你心」（《凄美地》）；愛情里發個夢也像銀河一樣閃爍：「做個夢給你/做個夢給你/等到看你銀色滿際」（《水星記》）。

他還會在跳躍的旋律里藏傷感的情緒，「別停下這音樂提醒我/時間已經不多快來讓瀑布再降落/如果未來我們都習慣懷舊/有什麼奇怪就讓你感動」（《有什麼奇怪》）。

這張專輯復古，有郭頂最喜歡的上世紀六七十年代根源音樂的痕迹。「我也知道音樂能夠代表時代很好，但有時也需要回到過去看看它是怎麼一路走到現在的。」

因此他聽傑克·懷特（Jack White）、黑鍵樂隊（The Black Keys）的音樂，聽他們如何把西方音樂的發展路程揉在一起，有不斷發現的樂趣。

為何不回到自己的根源，用傳統音樂和母語的獨特語感來重新建構音樂？「我父親60歲以後真的在做這件事。他走訪了很多家鄉的部落，錄製他們的音樂，很多都是申遺成功的。」（郭頂的家鄉是湖南省懷化市芷江侗族自治縣）

郭頂的音樂啟蒙來自小時候母親帶回來的一台黑膠、CD、磁帶三合一唱機和老闆送的三張碟，分別是貓王（Elvis Presley）、邁克爾·傑克遜（Michael Jackson）和鄧麗君。「他們分別代表了流行音樂的不同可能性，鄧麗君完全東方式地把詞融進歌里的做法讓我記憶深刻。」

「我以後大概也會做這件事。但這件事是很難的，遠比我現在做的要難，因為這些作品本身積累了那麼久，有那麼深厚的根基。」

喜歡這篇文章嗎？立刻分享出去讓更多人知道吧！