小技巧玩轉攝影極簡主義

·幾何形狀 最基本的極簡主義

今天的文章，我們每一頁介紹一種拍攝的基礎技巧，然後根據這個技巧為大家推薦一個相關的日常拍攝題材。首先我們先看極簡攝影的第一個拍攝基礎：幾何形狀。使用幾何形狀，更具體來說就是使用畫面的興趣點以及畫面中的線條，來構建出最簡單的畫面構圖。

這種風格的極簡照片是最常見的

極簡構圖中線條是最基礎的布局，使用線條可以讓畫面從三維世界抽象成簡單的二維圖像。我們常說的各類構圖法則也可以通過線條得到更好的展現。使用線條時，攝影法則變得更加簡單，構圖首先可以分為兩類：對稱與不對稱。

想要找到完美的對稱並不容易，但不對稱的布局是最容易構圖的

想要找到完美的對稱是不容易的，因此最簡單的就是不對稱。我們常見的極簡藝術中，例如水中的木樁、雪地上的樹木這些最常見的照片，都屬於不對稱構圖方式。通 常，不對稱構圖的畫面多為「興趣點」構成，因為由線構成的畫面更加容易找尋對稱。在「點」構成的畫面中，畫面中的點必須要有足夠強的視覺吸引力，否則不能 夠引起人們的注意。

完美的對稱可以讓畫面更具有美感

除了不對稱外，對稱是幾何形狀中最具有美學特徵的，因此對稱構圖往往會營造出平穩、富有韻律的畫面。使用對稱構圖，通常依靠幾個興趣點是很難達到的，因此對 稱構圖更多需要依靠「線」。線可以是直線、放射線，也可以使是複雜的幾何圖案中的線條。但是既然是極簡主義，畫面自然不能太複雜，因此我們需要把現實中的 線條轉化為抽象的畫面語言;通俗來說，我們要通過構圖的減法，把線條從現實物體中提煉出來。

當然，對稱與不對稱是相對的，在對稱中加入不對稱的元素，會使得畫面更加有衝擊力

當然，說到對稱，倒影法可以算得上是極簡攝影中最常見的了。不過倒影藝術不一定完全靠拍攝，加上適當的後期，可以得到更加乾淨純粹的倒影。

當然，倒影藝術絕對算得上是對稱中的最常用手法，好的倒影除了拍攝外，後期也很重要

·推薦題材 城市窗戶

城市裡最容易找尋線條或者幾何形狀的，算得上是建築的外牆和窗戶了。如果是規整的居民樓或者寫字樓，窗戶一般是最嚴謹的幾何排列，如果您身邊有富有現代設計感的建築，那麼恭喜您，肯定會有更加簡潔有趣味的幾何布局。

現代的城市建築，往往具有完美的對稱性

當然，單純的幾何圖案並不一定是最好的，在規律中有變化，才能讓畫面更加吸引人。在圖案中一定要有一個吸引人的興趣點，例如嚴謹的對稱圖案中突然出現一個打破對稱的元素，就可能吸引更多的注意力。

在相同的元素中加入一點變化，是極簡藝術的精髓

·題外話

每月新玩法是每月一期的攝影玩法介紹，每月月初筆者會為大家提供一種新奇好玩，或者是符合當月拍攝題材的攝影選題或者拍攝技法。如果您有好的建議，也可以發送郵件到筆者郵箱，或者在文章下直接留言。

·發現色彩 提升畫面的層次感

第二個小技巧是：發現色彩。簡單的畫面，並不意味著畫面一定要是黑白的，使用合理的色彩組合，不僅可以讓畫面看上去乾淨、明亮，而且會讓畫面整體具有一定的 情緒。值得注意的是，極簡攝影並不是抽象攝影，如同潑墨一般的大塊色彩並不一定是我們想要的。極簡攝影的畫面一定是經過精心組織的，不是簡單隨意的。所以 色彩最好遵循一定的規律。

可以把極簡攝影理解為繪畫，色彩也是重要的元素

使用色彩，第一點是注意畫面的協調性，畫面的色彩應該與主題一致。這句話看上去有點像廢話，但是實際上非常重要，有些朋友會在已經不錯的畫面構圖中，選擇了不適當的色彩組合，這樣會吸引大量的視覺注意力，這時候我們選擇黑白避開干擾可能會更合適。

如果畫面的色彩影響了主題，選擇黑白是很好的選擇，可以讓主題更加明確

在色彩搭配上，應該與畫面基調所一致。畫面的色彩應當有一個主色調，或者是高調，或者是壓抑，有著具有戲劇性和衝突性。當然，如果畫面是依靠色彩來體現主題，那麼色彩一定要有「極為簡單的衝突感」，讓人第一眼看上去，就能被色彩的發差對比所吸引。

色彩的冷暖對比，要慎重使用，一定要能展現出一定的主題，不能過於隨便，否則就成了抽象藝術

當然，與幾何線條一樣，色彩也可以分為對稱的色彩和不對稱的色彩，兩者有著不同的情感。例如上圖是不對稱的色彩，情感中讓人感到衝突交錯，而對稱的色彩，有時會給人以感情上的平衡感。

色彩也講究對稱與不對稱

·建議題材 日出與日落

說道色彩，最好的題材就是日出和日落。日出日落時，畫面的色彩會非常豐富，而且帶有統一的色調，不用擔心色調衝突影響畫面的主題。

日出日落是拍攝極簡主義的好時候

正如之前所說，日出日落是拍攝極簡主義的好時候，最簡單的拍攝有時候就有很好的效果，如果您的拍攝題材中有湖面水面，搭配上水面或者冰面的倒影反光，可以讓 畫面的色彩色調更加統一。後期的時候，我們可以適當使用模糊工具，排除掉不必要的紋理干擾，這樣整個畫面就好似一張二維圖畫了。

配合上長時間曝光和後期模糊處理，日出日落會具有乾淨利落的色彩表現力(當然也可以後期來做)

當然，日出日落可以拍攝的題材還有很多，如果您有長焦鏡頭，可以截取單獨的太陽部分，配合上剪影效果，也可以實現極佳的極簡構圖。這裡筆者介紹的是最簡單的 日出日落色彩效果，更多體驗還需要您自己嘗試。不過不管怎麼拍，日出日落時，漸變濾鏡、長焦鏡頭或者長時間曝光，可以讓拍攝更加出彩。

·掌控光線 讓畫面的衝擊更強烈

下面，當我們對線條與色彩都所有了解之後，最重要的兩個點就要來了。在這一頁我們來看一下如何掌控光線。掌控光線是攝影的精髓，良好的光線才能帶來更加生動的影像。對於極簡主義來說，畫面雖然簡單，但是用光卻不一定容易。

漫射光是極簡主義最好的選擇

首 先的一點，不管是自己布光，還是使用自然光線，極簡主義里最常見的是鋪滿畫面的漫射光。漫射光可以讓畫面的光線看起來非常的一致，沒有高光也沒有陰影，因 此整個畫面就像是一幅二維圖畫，這也是極簡主義所推崇的風格之一。通常情況下，自然環境下的漫射光都比較均勻，所以大部分的室外環境下，都可以使用漫射光 作為主光源，我們要做的就是找到最合適的角度，來記錄光線。

至於點光源，可以讓畫面明暗更明顯，層次更突出

如果我們不喜歡漫射光，可以使用點光源，或者類似於點光源的光線，這樣可以刻畫出畫面的明暗對比，能夠增強畫面的立體感。在需要展現強烈對比的環境時，點光 源是非常好用的方式。當然，自己布光是更好的方式，這樣需要比較好的打光基礎，如果您不擅長布光，對於小物件來說不管是室內的照明燈具，或者機頂閃光燈， 都可以作為發光源來使用。

·建議題材 家中靜物

光線是攝影的精華，如果硬要說一個涉及用光，又隨時可以拍攝的題材，家中拍攝靜物是非常好的選擇。家中靜物不一定要用到複雜的閃光燈或者靜物燈，簡單的家中普通燈光或者小檯燈即可。

家中靜物不管是練習布光，還是平時操作，效果都非常好

靜物拍攝，擺盤和創意也非常關鍵

在選擇靜物時，家裡所有長得好看的物體都可以作為拍攝對象，如果需要推薦的話，筆者認為花卉是非常好的練手選擇。正所謂一花一世界，一樹一菩提，使用花卉作為極簡主義的拍攝對象，不僅容易，而且有更多的布光選擇。

極簡主義，花卉是非常好的靜物選擇

對 於居家拍攝，一方面在於布光，一方面在於擺盤。如何擺放是一門藝術，好的擺放方式可以更加直接的凸顯主題，而且不需要更多的修飾。當然，要想讓拍攝更出 色，還是要看布光，在室內想要拍攝點光源容易，但是想要不依靠各種燈具拍攝均勻的光線，就需要下一番功夫了，這時候白色列印紙和三腳架是非常好的幫手。

·突出對比 極簡主義的晉級之路

我們來看極簡主義的最後一個技巧：突出對比。之所以把對比放在最後而不是一開始，是因為畫面越是簡單，想要正確恰當的突出對比越是困難。突出對比需要拍攝者 有非常好的掌控能力，常見的對比內容包括：明暗對比、色彩對比、形狀對比、疏實對比、虛實對比、動靜對比等等。

對比不一定要太明顯，簡單的不同就會有很強烈的對比效果

突出對比的方式有很多種，但是突出對比一定要有目的性!不是所有的對比都值得我們去大肆渲染的。之前我們說過，極簡主義最核心的就是畫面簡單幹凈明亮，不應該有太多複雜的東西參雜的畫面里，因此畫面的對比通常要乾脆利落，不能繞彎路。

對比一定要直觀簡單明了

在畫面中，人物往往是最吸引注意力的部分，因此使用帶有人物的照片可以讓對比情感最為強烈。但是既然是極簡主義，這種對比肯定不會是像紀實攝影那樣是強烈的情感對比，有時候帶來的更多是視覺或者情緒的反差。

有人的場景，是對比和反差最明顯的

·建議題材 動靜結合的運動場景

既然是突出對比，那麼可以說的話題就太多了，如果非要體現一個特別明顯的對比題材，那麼運動場景是非常好的選擇。運動的場景，並不一定真的要動起來，例如人的動作，或者一組飛鳥，就能夠展現出具有動態的場景。

動靜結合是最好的對比方式(當然只有有人，一個動作就能展現出來)

飛鳥飛過天空，雖然是照片但是大家都知道這是動態的場景

所謂對比，光是有動是不夠的，還需要有靜做襯托，才是真正的動靜結合。動靜結合的時候，我們最好的選擇算得上是車軌，這是最容易拍攝的對象。另外，在拍攝對比時，搖拍和跟拍也是不錯的拍攝手法。

街頭交通是最容易拍攝動靜結合的題材

·總結

今天筆者為大家介紹了攝影中的極簡主義。其實極簡主義是目前非常流行的攝影風格，這種風格更像是繪畫，主張在最簡單的畫面構圖中凸顯特有的感情，比起一般的 拍攝更加考驗攝影師的基本功。當然，拍攝極簡主義最大的好處，是沒有局限性，生活中任何的事物都可以作為拍攝的題材，只要您有心發現，任何題材都是極簡主 義的好選題。

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