讓全世界露出笑容的遊戲：《樂克樂克》誕生記

你覺得最能代表 PSP 的遊戲是哪款？

答案當然會有很多。大多數人或許都會選擇謀殺了我們上千個小時的《怪物獵人》，或者是一提到就忍不住打拍子的《啪嗒砰》，又或者是讓無數少男少女潸然淚下的《核心危機》。

而我的答案則是《樂克樂克》。這款遊戲有很多讓人喜歡上的理由，比方說兼具童真和呆萌於一身的角色，或者是至今仍然能讓你哼上兩句的魔性配樂，當然最重要的還是那獨具匠心的核心玩法，尤其是對 L/R 鍵的巧妙利用 —— 遊戲和主機彷彿合成出了奇妙的魔法，讓我不由自主地跟著屏幕里的樂克們左右搖擺。

隨著今次重製版登陸 PS4，更多人得以體驗到這「搖擺」的樂趣。在這樣一款滿載著愛和創意的作品背後，又有著怎樣的故事呢？

在《樂克樂克》中，玩家控制的並非遊戲中的主角樂克樂克們，而是他們所在的星球 —— 換句話說，是整個畫面。通過按壓 PSP 肩部的 L/R 鍵，玩家可使地面向對應方向傾斜，以此讓樂克樂克們向著關卡的終點前進。這是一款極具個性的遊戲，讓人過目難忘，無法複製。而賦予其強烈個人色彩的，是遊戲的監督河野力。

河野力出生於1973年，他從小就對做遊戲頗感興趣。從小學起，他就嘗試著用 BASIC 語言製作一些簡單的文字冒險遊戲，然後拷給同學們玩。對他而言，同伴們掛在臉上的笑容，就是對他付出的最好回報。

大學畢業後，河野力就加入了索尼。他先後參與了 PS 遊戲《龍騎士傳說》和上田文人名作《古堡迷蹤》的開發，主要的工作內容是繪製遊戲內的部分關卡和地圖。

在為團隊貢獻力量的同時，河野力也沒有忘記自己的遊戲夢。每天在上下班的新幹線上，他都會構想遊戲原型，想到點什麼，就在 PDA 上隨手記下來。某一天，他在 PDA 上用幾筆勾勒出了一深一淺兩個「坑」，裡面填滿了一個個表情各異的小圓球。

不過類似這樣的圖案其實並非第一次出現在他的眼前，早在大學四年級，河野力曾經在電腦上做過一個 DEMO：四個圓滾滾的球形生物，臉上只有一雙眼睛，它們各自有飽腹度和嗜睡度的設定，河野力還為它們設計了一些簡單的行為，比如餓了就去找水果吃、困了就睡覺、遇見其他角色則會隨機做出反應。

在 DEMO 運行之後，河野力觀察了一段時間，很快他就發現不斷上演的各種情形已經超出了他的預想，這讓他覺得很有意思。當時他就在想「要是做一款由AI唱主角的遊戲，或許會很好玩」。

而當他在電車上畫出上面那張草圖時，當年那個念頭一瞬間又直擊他的大腦。畫面中的小球多達數十個，想要設計出合適的操作方式顯然不是那麼簡單，那不如換一個思路：要不就把這些小球交給 AI，讓玩家操控其他東西？

河野力擺弄著手裡的 PDA，突然間悟出了點什麼 —— 如果能控制這個世界左右傾斜，會不會很有趣？恰好當時萬眾矚目的索尼掌機 PSP 即將上市，河野力敏銳地察覺到 PSP 的 L/R 鍵或許相當適合這樣的玩法。

於是 PDA 上的那張草圖，就成了《樂克樂克》最初的原型。

當被問到自己最喜歡的幾款遊戲時，河野力給出的答案是《怪物獵人》《皇家騎士團》《黑與白》還有《帝國時代》。不過作為一名開發者，他卻更希望製作一些「簡單」的遊戲。

在當時，電子遊戲盛行「豪華主義」（河野力本人語），整個業界都將注意力集中在畫面和系統的比拼上。但河野力依舊抱著兒時的想法，認為最重要的是將遊戲的樂趣傳遞給所有人，讓女性和孩子們也能樂在其中。同時他也考慮了 PSP 便攜的特點，遊戲本身必須易於理解，不存在語言障礙，無論玩家把機器帶到哪裡，都能把它安利給朋友。

「多邊形、複雜的角色建模、實時光影，這些已經成為了如今遊戲的標配。而我希望能另闢蹊徑，用簡單的 2D 畫面打動那些平時不玩遊戲的人，他們會說『嘿這個超可愛，我想試試，』」河野力在某次採訪中說道。

抱著這樣的想法，河野力開始了《樂克樂克》的具體設計。他給自己的遊戲定下了三個主題：簡單、有趣、個性鮮明的視覺效果。如果你有玩過《樂克樂克》，你會發現這三個主題確實完美地體現在了遊戲中。

「我個人認為，具有視覺衝擊力的影像是一款遊戲取得成功的關鍵，」河野力說道，「如果做不到這一點，就算我們在電視上投放了廣告，也沒有人會記住的。要做出這樣的圖像方法有很多，而我並不想使用眼下遊戲和 CG 里經常用到的那些技術。」

2004年12月，PSP 在日本首發。這之後過了不久，河野力就在內部會議上遞上了他的企劃。然而在連續兩次會議上，該企劃都未能通過內部審核，高層雖然理解了「傾斜世界」的基本玩法，但他們並不明白遊戲中AI的運作方式。在第二次落選之後，負責人建議河野力最好能做出點東西來，以闡述自己的想法。

於是河野力組建了一支4人團隊，用一個月的時間製作出了可在 PSP 上運行的原型。當創意具象化之後，這份企劃終於在2005年3月拿到了放行的綠燈。其實當時河野力的團隊被委派將一款 PS2 上的成名作品搬上 PSP，但相比之下顯然是河野力構思的這款遊戲更有前途，就這樣《樂克樂克》邁入了正式開發階段。

河野力告訴自己的團隊，他希望這款遊戲是獨一無二的 —— 不單單是玩法，畫面和音樂也一樣。

團隊在藝術風格上進行了頻繁的嘗試，包括粘土、紙質以及更細緻的紋理。但在最後，他們還是選擇了最最簡約的平面風格，這其中有多重考量：一來鮮亮的畫面最能烘托出遊戲歡快的氣氛；二來可以有效控制成本；再者這也有利於遊戲中角色的情緒表達，畢竟在2D畫面中，所有角色永遠都是面向屏幕的，玩家得以清晰地注意到他們的一顰一笑。

這一點相信玩過《樂克樂克》的玩家都深有感觸，奇形怪狀的角色一個個都特有感染力，總是能用他們呆萌的表情把你逗樂。關於這一點，團隊內部當初還進行過激烈的討論，有人認為從遊戲體驗出發，應該把視角拉得遠一些，這樣玩家能夠更清楚地觀察關卡；也有人認為視角拉太遠的話玩家可能會忽視角色的表情，弱化遊戲的情緒渲染。兩派爭執不休，最後採取了一個折中的方案：平時鏡頭拉得稍遠一些，當玩家幾秒不進行操作時，鏡頭會自動拉進。

在音樂方面，整個團隊從上至下更是投入了驚人的精力。河野力一直都抱有「音樂大於畫面」的觀念，在早年參與開發《龍騎士傳說》時，他就利用業餘時間在做著一款音樂遊戲，當然最後無疾而終了。而這一次，他終於如願以償。

河野力親自為《樂克樂克》發明了一門新的語言，這種無厘頭的感覺倒是很契合遊戲的脫線氛圍。他用這門語言譜寫了歌詞，接著又找來了雷鬼、靈魂、R&B 等各種曲風的音樂，打包交給了兩位作曲家清水信之和足立賢明。河野力特別交代他們儘可能少用、最好是不用電子音，讓這些奇妙生物哼唱出的樂曲更像是「自然之音」。

然而團隊在音樂方面付出的努力也遠遠不止於此。在遊戲中，當樂克樂克們分裂之後，樂曲會由獨唱變為合唱（負責領唱的樂克嘴會張得更大），根據樂克的數量不同，合唱中的聲部數量也有微妙的變化，簡而言之，樂克的數量越多，音樂聽上去就越是「人多嘴雜」。

再加上遊戲中的曲目數本來就多（共計60多首，2006年發售的原聲帶收錄了其中的42首），工作量可想而知。河野力也在之後承認了這一點，用他的話說雖然他們的遊戲多邊形數量跟別人沒得比，但音樂對系統資源的利用率卻高的驚人。

*主題曲《ロコロコのうた》因版權原因無法分享，這裡大家就聽一下另一首代表曲目《bu bu poruche》吧

在2005年的 TGS 上，索尼正式公布了《樂克樂克》，這款特立獨行的 PSP 遊戲立刻吸引了全世界的目光。在遊戲的首段演示中，樂克樂克們從懸崖高處跳下，然而正下方卻是一團尖刺，眼看這一個個小圓球在劫難逃，突然一陣強風吹過，把他們吹到了安全地帶。在一瞬間短暫消失的笑容又回到了屏幕前孩子們的臉上，這一幕讓一旁的河野力感到了空前的滿足。

在整個開發的過程中，河野力的團隊從4人擴張到8人，之後又翻倍到16人。經過一年半的研發之後，《樂克樂克》終於在2006年6月正式發售。

雖然期間經歷了不少嘗試和妥協，但最終的成品可以說已經很好地貫徹了河野力最初的構想。《樂克樂克》成為了一款男女老幼通吃的作品，明快的畫面和悅耳的音樂下，遊戲的基本操作只需3個按鍵（L/R，還有控制樂克合并/分裂的圈鍵），如此簡單明了的玩法讓誰都願意試試手。

難能可貴的是，在核心玩法相對「輕度」的基礎上，《樂克樂克》依然提供了值得反覆遊玩的鑽研空間。遊戲擁有合理的難度曲線，隨著關卡的進行，對玩家的操作水準和觀察能力提出的要求不斷提高。雖然也可以通關一次了事，但大多數人都會嘗試挑戰關卡內的各種收集元素。

除了6種顏色和性格各異的樂克樂克外，遊戲中還有大量天馬行空的生物，這些生物基本上都是由河野力以現實中的動物為基礎創作的，在為關卡設計服務的同時，他們也都有各自的個性。以 MuiMui 和 Chuppa 為主角設計的小遊戲也具有一定的挑戰性，並且有效結合了正篇中的收集要素，進一步延長了遊戲時間。

優秀的素質令《樂克樂克》贏得了上佳的媒體口碑，MC綜合評分達到83分，遊戲在各方面表現出的創意和高完成度幾乎得到了一致肯定。IGN 為其打出了9分，評語也很有意思：「玩《樂克樂克》就像是在吃糖，它表現出的活力和快樂都是為了帶給你笑容。當然有人或許不會喜歡這款遊戲，就像總會有不愛吃糖的怪人。」

而在玩家群體中，《樂克樂克》同樣擁有極高人氣。在那個特殊的年代，這或許是國內 JS 們除了《怪物獵人》和《實況足球》外，為 PSP 購機者拷貝最多的遊戲之一。

從小學時為同學做遊戲，到製作出讓全世界露出笑容的《樂克樂克》，河野力用近30年的時間完成了作為一名遊戲人的夢想。在系列問世11年後的今天，《樂克樂克》以重製版的形式首度登陸 PS4，此刻我可以確信的是，無論你是跟著 PSP 左右搖擺的老玩家，還是抱著嘗鮮心態的新玩家，在進入樂克樂克世界的那一刻，笑容都會浮現在你的臉上。

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