半徑不足十萬米的日本關西，如何匯聚傲視全球的中國書畫珍藏？

最新 06-24

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中國書畫在日本

關西百年鑒藏紀錄

去年在大阪看完「從王羲之到空海」特展，特地坐了兩個小時列車去三重縣四日市的澄懷堂美術館。

有幸與台灣大學藝術研究所教授傅申先生、美國加州大學藝術史教授李慧漱等老師同行，了解到澄懷堂是全日本屈指可數的中國書畫專門美術館，也是日本關西地區中國藝術公私收藏的代表之一。

那幾天，恰逢（傳）李成《喬松平遠圖》展出，細細看了很久。

這裡提到日本「關西」這個概念。關西地區包含兩府五縣（大阪府、京都府、兵庫縣、奈良縣、和歌山縣、滋賀縣、三重縣），比整個北京的面積大不了多少，卻在近代百年之中，成為中國書畫收藏重鎮。

2011年1月，曾舉辦過一場「關西中國書畫收藏展」，很有意思。關西地區的九家博物館、美術館，以接力的方式輪流展示館內所藏中國書畫作品，時間長達一年。

期間，關西中國書畫收藏研究會還舉辦了「關西中國書畫收藏的過去和未來」國際研討會。

「關西中國書畫收藏展」時期，日本關西九大館展覽安排

參與研討會的與會者

到底為何日本關西會形成如此壯觀的中國書畫收藏？這些文物又是如何流入關西地區？

種種問題與細節，如今在一本書中有了系統與翔實的解答。

由關西中國書畫收藏研究會編著，蘇玲怡、黃立芸、陳建忠翻譯的《中國書畫在日本：關西百年鑒藏紀錄》新近由上海書畫出版社出版，收錄了包括京都國立博物館、大阪市立美術館、澄懷堂美術館、黑川古文化研究所、大和文華館、泉屋博古館、澀谷區立松濤美術館、觀峰館、和泉市久保惣紀念美術館在內的九家關西博物館和美術館，梳理了各家相關的典藏脈絡與關鍵人物。

這也是中文世界第一本針對日本關西的中國書畫收藏的完整記錄，每篇文章都由各館所研究員執筆撰寫，並配以珍貴圖片，其中不乏國寶級的藏品，對於我們了解這些中國書畫在日本的鑒藏史提供了最基本的研究材料。

《中國書畫在日本：關西百年鑒藏紀錄》

關西中國書畫收藏研究會編著

蘇玲怡、黃立芸、陳建忠譯

上海書畫出版社 2017

本書前言由京都大學名譽教授曾布川寬所撰寫，介紹近代關西的中書畫收藏，將重要收藏家與關鍵人物一一梳理，清楚交待了當時的收藏脈絡。

其中，關於書畫作品的遞藏與書畫展覽會的部份尤其精彩，特在此轉載，有助於初步釐清這些渡日的日本書畫作品的來源與影響力。

大正時代（1912—1926）崛起的關西收藏家

文｜曾布川寬（日本京都大學名譽教授、黑川古文化研究所所長）

翻譯｜蘇玲怡

關西地區擁有為數眾多的中國書畫收藏，庋藏於公、私立博物館和美術館之中，現已成為傲視全世界的中國書畫寶庫之一。在京都，有京都國立博物館的上野理一及須磨彌吉郎收藏、藤井齊成會有鄰館的藤井善助收藏，以及泉屋博古館的住友春翠和住友寬一收藏；在大阪，有大阪市立美術館的阿部房次郎收藏，以及和泉市久保惣紀念美術館的林宗毅收藏；在西宮，有黑川古文化研究所的黑川幸七收藏。除了京阪神地區，尚有奈良大和文華館的矢代幸雄收藏，信樂觀峰館的原田觀峰收藏，四日市澄懷堂美術館的山本悌二郎收藏；此外，現今東京澀谷區立松濤美術館亦寄存了和關西有著深厚淵源的橋本末吉收藏。上述盛況，形成了星海一般燦爛輝煌的壯麗景觀。若能滿懷熱忱地逐一走訪這些關西地區的博物館和美術館，便能感受到就算誇言藉此即可通曉中國書畫的全貌，也完全不會言過其實的充實感。

那麼，這些各自冠以不同收藏家之名的收藏，究竟是在什麼時候、如何形成的呢？這批收藏共通的一大特色，在於它們的歷史較新，全都晚於明治時代（1868—1912），尤其是大正時代（1912—1926）以後。一般提到傳入日本的中國書畫，較有名的是早期鎌倉、室町時代（1185—1573）以禪宗寺院和足利將軍家為中心所收藏的大量書畫，或是江戶時代（1603—1867）由黃檗僧（指臨濟宗黃檗山的禪僧）所帶來的書畫等等；相較之下，關西地區的收藏不僅較新，在性質和內容上也有顯著的不同。此外，嚴格說來，這些收藏也不完全是在關西地區搜集得來，如山本悌二郎、住友寬一、須磨彌吉郎、林宗毅等人的收藏，都是在以東京為中心的關東地區購藏，但後來則以具備傳統中國書畫鑒賞文化土壤的關西地區為永久存放之地。針對這些至今已成為中國書畫寶庫的關西地區收藏，以下將分為四類來概述。

關西大型的核心收藏

上野理一、阿部房次郎、山本悌二郎、黑川幸七和藤井善助

首先第一類，可舉關西收藏核心的上野理一、阿部房次郎、山本悌二郎、黑川幸七、藤井善助等人的大型收藏為例。它們都是同時於明治末至大正、昭和（1926—1989）初期，以關西為中心興起的中國書畫搜集熱潮中所購得的收藏。當時正逢中國經歷辛亥革命（1911），清朝陷入瓦解、大混亂的時期，清內府、親王家族及高官們將所持有的書畫名品陸續在市場上出售，並意圖將其運往海外。

1910年辛亥革命前夕，京都帝國大學的內藤湖南與同事狩野直喜、富岡謙藏等一行人為了調查敦煌文獻來到北京，他們在此所見到的，也正是這樣的景象。後來，他們造訪了當時第一的收藏家端方的宅邸，看到以（傳）郭熙《溪山秋霽圖卷》為首的許多件「令人驚訝的傑作」，那些都是在以前傳入日本的中國繪畫中不曾見過的作品。也就是在這個時候，內藤湖南對中國書畫、特別是中國繪畫的眼界大開。回國後，他馬上把此次親身見聞告訴大阪朝日新聞社的社長上野理一，這也成為上野理一轉而關注中國美術的一個契機。此時，內藤湖南將他向羅振玉（1866—1940，中國近代金石學家）借觀並帶回日本的宋拓《聖教序》轉讓給上野理一，此作便成為上野氏收藏、甚至是關西收藏中最早的一件作品。

內藤湖南

1866—1934

京都帝國大學教授，以京都學派領袖的身份活躍於日本文化圈，對於關西地區中國書畫收藏的形成，發揮了很大的作用。

自右起分別為內藤湖南、富岡鐵齋、羅振玉、犬養木堂、長尾雨山。羅振玉送別會，1919年。

緊接著1911年10月，武昌起義導致革命爆發，轉眼便波及中國各地，被派往四川鎮壓革命的端方被殺，其收藏品則隨之散佚；而很早就察覺局勢危急的羅振玉，也帶著女婿王國維和家族成員，連同自己擁有的多件文物亡命日本，寓居京都。革命的序幕拉開後，大量的中國書畫作品流入日本求售，其流通的窗口便是位於大阪的出版社「博文堂」。當時，隨著日本憲政運動的展開，愛好中國書畫而且是犬養木堂（犬養毅，日本政治家，1855—1932）支持者的博文堂第一代主人原田莊左衛門，在犬養木堂的引介下成為中國書畫進口商。博文堂依賴內藤湖南、長尾雨山（名甲，1864—1942）、羅振玉等人來鑒定作品，往來的客戶包括關西金融界重要人士兼中國書畫愛好者的上野理一、阿部房次郎、黑川幸七、藤井善助、小川為次郎等人，以及東京的山本悌二郎、菊池惺堂等。至此，以建構關西地區中國書畫收藏為目標的學者、收藏家及文物商等人所形成的理想組合，終於確立了下來。

然而，光是等待那些流入日本的作品，並無法得到名作；就收藏而言，「情報」是不可或缺的要素。在這一點上，內藤湖南1917年訪問北京時，確實碰上了很好的時機。那時，北京正好有一場為賑天津水災而舉辦的京師書畫展覽會，讓人每天都能飽覽北京當地收藏家以每日輪替的方式展出的數百件上等名作。尤其是完顏景賢（清代收藏家、鑒賞家）的收藏品，繼承了已故的端方和盛昱之舊藏，匯聚了包括蘇軾《寒食帖》（現藏台北故宮博物院）、王維《伏生授經圖卷》、李成及王曉《讀碑圖》、燕文貴《山水卷》（《江山樓觀圖》卷）（以上三件現藏大阪市立美術館）在內的名品。內藤湖南此時所得到的情報，對於關西地區的書畫購藏到底有多麼重要，從他自述「景賢舊藏的北宋之前名作，有三分之二流傳到日本，其中的一半都被納入阿部房次郎的收藏」，便可清楚得知。董源的《寒林重汀圖》（現藏黑川古文化研究所）也是完顏景賢的舊藏品，而蘇軾的《寒食帖》也是由其手中流出，先經顏世清之手，再由博文堂的第二代主人原田悟朗費盡苦心引至日本，而後為菊池惺堂所收藏。

（傳）唐王維《伏生授經圖卷》

設色絹本 25.4厘米×44.7厘米

大阪市立美術館藏

（傳）五代董源《寒林重汀圖》

水墨淺設色絹本 180厘米×115.6厘米

黑川古文化研究所藏

當然，在前述的例子之外，還有很多其他的舊藏來源和獲取途徑。如羅振玉自己在亡命時所帶來的書畫名品，包括宋拓本王羲之《十七帖》和（傳）王維《江山雪霽圖卷》、董源《溪山行旅圖》（《江南半幅》），後來也為上野理一和小川為次郎所收藏。此外，關西的收藏家除上述人物之外，還有齋藤董盦和林蔚堂等人。值得注意的是，內藤湖南對這些名品的信息幾乎都有所掌握，此點可以從附在作品上的眾多題籤和題跋，或是個別收藏家所出版的豪華圖錄之序文明確得知。當時，藏家若入手書畫名作，經常會請求內藤湖南和長尾雨山二人題跋。

領導關西收藏活動

內藤湖南開啟日人眼光

可以說，內藤湖南經常引領關西地區的中國書畫收藏活動，居於指導者的角色。不過，若說到他這番不尋常的熱情之最終目的，借用其子內藤乾吉的話，便是「開啟我國人對於中國書畫的正確鑒賞眼光」。對內藤湖南而言，他明確地認識到早先傳入日本、並且受到日本人珍視的中國書畫（特別是繪畫），並不是在其來源地中國受到重視的正統繪畫，而只不過是地方色彩濃厚的作品；因此他認為，藉由實際呈現作品的方式來修正對正統繪畫的看法是有必要的。此一主張乃是基於：他發覺自己在北京所親睹的繪畫，和收藏在日本的繪畫之間是有一段落差的。不過，這樣的看法並不算新穎，明末的董其昌早已提出南北宗論，乃至於後來衍生出崇南貶北的論點。也就是說，始於唐代的王維，下及五代北宋的董源、巨然，元末四大家，明代的沈周、文徵明，一直到清初四王及吳歷、惲壽平，這樣一個南宗流派被尊奉為正統；而源自唐代的李思訓，南宋畫院的李唐、馬遠、夏珪，一直到明代的浙派，此一被視為北宗的流派，則是不值得取法的對象。

而談到書法時，內藤湖南則尊崇以王羲之為典型的晉唐正統派書風，將那些傳入日本的唐代以前書跡和古老的筆法當成有必要研究的對象。當時，日本書法界所流行的是推崇北朝碑版石刻的書風，存在著與晉唐正統派書風不相容的觀點。但內藤湖南的主張卻得到了關西收藏家們的熱烈支持，他們的書畫收藏品便是最具說服力的明證。

促成這些收藏家從事收藏的另一個原因，在於他們認為東方的文物應當保留在東方。這樣的想法，在很多方面受到提倡「大亞洲主義」的孫中山及曾與其接觸的犬養木堂思想之影響。對此有所共鳴的山本悌二郎，不只試圖全面收集中國歷代書畫名作，還將李成《喬松平遠圖》等藏品著錄在《澄懷堂書畫目錄》及《宋元明清書畫名賢詳傳》等巨著中。另外，年輕時曾至上海留學的藤井善助，由於目睹了中國文物流散到歐美各國的景況，於是決心從事包括書畫在內的中國文物收藏，他的藏品有黃庭堅《李太白憶舊遊詩卷》和王庭筠《幽竹枯槎圖卷》等名作。

（傳）北宋李成《喬松平遠圖》

水墨絹本 205.6厘米×126.1厘米

澄懷堂美術館藏

其他類型重要的收藏家

住友家族、橋本末吉、矢代幸雄、須磨彌吉郎、林宗毅和原田觀峰

另一方面，儘管關西地區收藏有宋元明清時期的書畫，但其藏品並不僅限於中國，而是以東洋美術作為主軸，連同日本、朝鮮及中國書畫一起收藏。住友春翠和矢代幸雄的收藏，便可視為這種類型。住友春翠是住友家的第十五代主人，以中國古代青銅器的收藏聞名於世，不過他對中國書畫也有所關注，收藏了（傳）南宋閻次平的《秋野牧牛圖》和清代沈銓的《雪中游兔圖》等名作。另外，美術史學者矢代幸雄在大和文華館創立時，也接受委託從事搜集藏品的工作，得到了（傳）北宋末趙令穰《秋塘圖》、南宋李迪《雪中歸牧圖》等珠玉小品。相較於上述全面性地收藏唐宋元明清歷代作品，第三種類型則側重在明清時期，如住友寬一和橋本末吉的收藏。住友寬一是前述住友春翠的長子，不過他不太關心家族事業，分家後居住在湘南大磯的墨友庄。他的收藏，於明清作品中，又更限定在明末清初的這一段時期，尤其是「明末四僧」石溪、石濤、漸江和八大山人這些所謂的明代遺民畫作。他不單聚焦在這些富有個性的優秀畫家上，更將足以稱為他們代表作的全部精品收齊，如此的收藏特質，使住友寬一的收藏享有更高的名聲。另一位橋本末吉，雖然普遍地收藏明清繪畫，但其中明末清初怪異畫風和江南都市畫派的作品，亦可自成一大收藏。在橋本的藏品中，最引人注目的莫過於作為其收藏核心的石銳《探花圖卷》、吳彬《溪山絕塵圖》、龔賢《雲林山居圖》等名作，這些全都得自於桑名鐵城的收藏；同樣地，住友寬一收藏中赫赫有名的作品，八大山人的《安晚帖》、石濤的《廬山觀瀑圖》也是由此而來。桑名鐵城是京都的一位篆刻家，和富岡鐵齋等人都有往來。他曾於1897年和1899年兩度前往中國，主要在上海、蘇州從事收藏活動，在他私人出版的《九華印室鑒藏圖錄》一書中，光是明清繪畫就收錄有八十五件。住友寬一和橋本末吉有別於內藤湖南的指導方針，對於一般評價較高的宋元繪畫並未予以關注，反而一心一意地購藏明清繪畫的諸多名作，可以說他們兩人在這一點上更具有前瞻性。

（傳）南宋閻次平《秋野牧牛圖》

水墨淺設色絹本 97.5厘米×50.6厘米

泉屋博古館藏

清沈銓《雪中游兔圖》

設色絹本 230.5厘米×131.7厘米

泉屋博古館藏

清沈銓《雪中游兔圖》（局部）

最後第四種類型，是須磨彌吉郎、林宗毅、原田觀峰等人所收藏的中國近現代書畫。須磨彌吉郎於「二次大戰」前，在中國擔任了十一年的外交官，利用公務之暇從事收藏，他和當時北京、上海、廣州等地的畫家都有接觸，大量收藏了齊白石、劉海粟、高劍父等人的作品。而林宗毅是台灣名門林本源家族的一支，後入日本籍，收藏有明清及近現代的書畫。其藏品雖有部分存放在台北故宮博物院及東京國立博物館，但其中的近現代繪畫主要還是捐贈給和泉市久保惣紀念美術館。至於原田觀峰則是大半輩子投入書法教育的書法家，收藏了大量作為書法資料的近現代書畫。前述橋本末吉的收藏，除了吳昌碩和齊白石兩人之外的近現代繪畫藏品也是大致如此。不過，林宗毅和原田觀峰在20世紀70年代收藏的這些書畫，正好是那些在「文化大革命」期間被沒收的作品，那是大量書畫作品被發還或輸往海外的時期，因此，包括清末民初繪製於上海的書畫，以及1949年後留在中國大陸的大師年輕時期的作品等等，大量流向日本，讓他們得以挑選、收藏。不論如何，正是因為這些原因，即便身在日本，也能夠近距離地接觸中國的近現代書畫。為了回報這些在關西地區搜羅中國歷代書畫藏家們的熱愛與熱情，我們不僅要細心、仔細地欣賞這些作品，更要為了讓它們得以流傳後世而好好保存。

明石銳《探花圖卷》

設色絹本 32.7厘米×122厘米

橋本太乙氏藏

明石銳《探花圖卷》（局部）

日本關西九大收藏機構概要

1京都｜京都國立博物館

京都府京都市東山區茶屋町527

創立於1897年5月，是日本最重要的博物館之一。博物館由獨立行政法人國立文化財機構運作，主要展示平安時代至江戶時代的京都文化藝術品，並且也進行文化藝術品的研究、普及活動。每年舉辦數次特別展，中國繪畫以常態展陳列。

2大阪｜大阪市立美術館

大阪府大阪市天王寺區茶白山町1-82

http://www.osaka-art-museum.jp/

大阪市立美術館位於天王寺公園內，於1936年正式開放，目前的藏品多達八千多件，在中國和日本美術品方面的收藏是館藏特色，享有盛譽。藏品涉及繪畫、雕塑、書法、金屬工藝、陶瓷、漆藝、染織等諸多工藝美術領域，廣泛豐富。

3三重｜澄懷堂美術館

三重縣四日市市鵜の森1-1-19

澄懷堂為全日本少數專門收藏中國書畫的美術館。其堂號典出《宋書》卷九十三《宗炳傳》「唯當澄懷觀道，卧以游之」，其意為慢慢地讓心澄靜下來，悠遊於胸中的山水。澄懷堂弧形設計的展廳讓所有的展品都可以從該展示室的中央一眼望盡。每年春秋會策劃特別展，並舉辦演講、講座等。

4 兵庫｜黑川古文化研究所

兵庫縣西宮市苦樂園三番町14-50

黑川古文化研究所收藏了約八千五百件以中國和日本為主的東亞美術、考古及歷史相關文物，全都是近代的大阪富商—黑川家族歷經三代彙集、傳承下來，並在成立黑川古文化研究所後所捐贈的藏品。每年舉辦春、秋兩季展覽。春季為名品展，主要介紹不同領域具代表性的館藏，秋季則是企劃展，展品限定在某一特定的領域。

5奈良｜大和文華館

奈良縣奈良市學園南1-11-6

http://www.kintetsu-g-hd.co.jp/culture/yamato/

大和文華館位於奈良市菅原（蛙股）池畔的丘陵上。1946年近鐵社長種田虎雄為了創立美術館拜託美術史家矢代幸雄收集東亞美術品，大和文華館於十四年後開館。目前約藏有兩千多件作品。發行美術研究志《大和文華》、機構志《美のたより》。館內並經常舉辦常設展及特別展展覽。

6 京都｜泉屋博古館

京都府京都市左京區鹿ヶ谷下宮ノ前町24

泉屋博古館曾是第十五代住友吉左衛門（即住友友純）、亦即住友寬一之父所修建的別墅一角，後於1960年設立博物館，最初用以保存及公開展示住友春翠廣為人知的中國古代青銅器、鏡鑒等美術品收藏。日後，住友家族又陸續捐贈了約三千件文物，包括中國與日本的繪畫、書跡，以及以茶道用具、文房用品為主的工藝品。

7 東京｜澀谷區立松濤美術館

東京都澀谷區松濤2-14-14

http://www.shoto-museum.jp

澀谷區立松濤美術館是由設計師白井晟一所設計，一座位於東京住宅區的美術館。開館當初並沒有任何館藏，僅僅是以特展為主。松濤美術館自1984年起，即經常舉辦寄存在該館的橋本收藏之中國書畫企劃展，在推動該批收藏的介紹與研究上，於澀谷一地發揮極重要的作用。目前橋本末吉的收藏則寄存於東京國立博物館。

8 滋賀｜觀峰館

滋賀縣東近江市五個庄竜田町136

觀峰館是日本公益財團法人日本習字教育財團開辦的博物館。1995年10月正式開業，是日本國內屈指可數的書法博物館。該館的收藏品是已故日本習字創始人原田觀峰先生歷經三十多年獨自收集的作品。包含中國近代書法繪畫，中國書法文化相關書籍等資料，多達約二萬五千多部，這些收藏品通過常設展覽和定期計劃展覽依次向公眾開放展示。

9 大阪｜和泉市久保惣紀念美術館

大阪府和泉市內田町3-6-12

http://www.ikm-art.jp