生活的隨性與品味的追求——陳柏霖，行走的文藝家

創意 06-24

「如果自由是種選擇，那麼選擇也就不自由了，就像，選擇不選擇，也是種選擇。」

這話出自大仁哥的微博。

陳柏霖演過很多角色，幾乎每個角色的形象都千差萬別，他演過「千年一遇」的暖男李大仁，也演過頹廢悶騷的地理老師江河，演過七十二變叛逆酷帥的孫悟空，也演過啰里啰嗦賤賤獃獃的唐三藏。

完全擰著來，隨著自己的心意，從不挑類型，唯一的原則，就是「有趣」。

就像他自己說的，他不會去選擇，只是等那個角色過來了，然後他再與角色一拍即合。

他活的不像是個演員，反而像個畫家、像個詩人，把日子過的隨心所欲，瀟瀟洒灑，文藝，又愛玩，在內心住著一個大男孩，可是又很Man，從不固化自己特定的某一種模式，永遠追求著他所嚮往的一切自由。

——雖然在別人眼裡，這叫精神分裂。

靜態——記錄流光碎影，和自我

陳柏霖是一個很喜歡自拍的男人，他自拍的風格永遠是文藝，瀟洒，不羈，而且漂流。

而無論從哪一個方面，陳柏霖都能體現出自己「分裂」的人格。

在自拍界，他久負盛名，「女學xxx，男學陳柏霖」，這名頭由來已久，但他似乎卻總是輕描淡寫，其實不過隨手舉起相機，記錄這一刻他想要記錄的所有流光碎影而已。

不希望自己美好的那些時光稍縱即逝，所以總選擇另一種方式，靜態，讓它定格，永久留存。

他說，一個男孩的靈魂里，不會住著一個男人，但一個男人的靈魂里，卻通常會住著一個男孩。其實他說的就是他自己。

冷幽默，孩子氣，多數男人永遠都長不大，可是他們往往可以在成熟和幼稚間自由切換。

今天我還是流浪遠方的浪子，心裡有故事，手裡有酒，等待著一個溫柔的歸宿，坐下來陪我喝一口。

明天我就是沒心沒肺的孩子，最快樂的是我，最陽光的是我，好像這世界一切不好的事情，都不曾發生過。

在陳柏霖的自拍里，留在那些流光碎影里的，從來都是他那不曾固化過的自我。

而想學自拍的男生們，其實也可以視陳柏霖為榜樣，比起你們永遠右下45度的窒息視角，陳柏霖很好的幫你們詮釋了，Man也有Man的拍法，大男孩也有大男孩的拍法。

比如，把控光影，講究構圖，最好歪歪頭，拉一個自然而不羈於規則的對角線。

比如，遮住一半臉，比一個小手勢，酷酷的，不用微笑，feel的靈感都在於你的眼神和指尖。

再比如，露出一半身子，或是一半臉，同樣的，不規則的構圖，再一次證明了對角線有多重要。

有時候，告別「直男」，告別「娘炮」，想要拍出感覺來，就是這麼簡單奇妙。

當然，陳柏霖先生也是有小鮮肉的自拍案例的，沒了胡茬的他，簡直嫩到讓人不敢相信。不過友情提示，如果正在看這篇文章的你不具備這個實力的話，那麼還是請謹慎參考此表情。

——

「從小到大我想改變世界，又從小到大我被世界改變。不停的雨和雷，不停的淋著與聽著，等待著洗滌與閃爍過後的寧靜。」

這不是顏色，而是我

除了自拍，陳柏霖的穿衣品味也在業界屈指可數，他與服飾的關係，就像上面這段話中他說的一樣，是一個不斷改變與被改變的過程，他是個男人，也是個孩子，他是個詩人，也是個浪子，他從來不惜掩飾這一點。

他早已不再是當年《藍色大門》中那個青澀陽光的毛頭小子，穿著白色校服在大馬路上亂晃了，

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但卻任然還有鄰家男孩般的少年心性。

雜誌里的他褪去了當年的校服，換上了一身白麻襯衣，不似當年青澀，而變得舒適慵懶。

紅衣如火時，穿梭於落雪，回眸看你，笑容竟比落雪還好看些。

藍色西裝，行走於街頭，又像是回歸到星光熠熠的現實，時尚而帥氣。

各式各樣的顏色往身上一穿，都能看得人莫名的舒服，Man爆表的往你面前一站，隨性又自然。

在他的穿衣宗旨里，隨性永遠是第一位，每一種款式和顏色的變換，都如同他本身，每天改變和搭配著那些的衣服，就像每天改變和搭配著的那些「分裂」的心情。

——

書中自有顏如玉，書中自有黃金屋，書中自有我想要的孤獨

「夢，其中一種說法，是為了能更接近或變成想像中的自己。」

這句話也是陳柏霖說的，陳柏霖喜歡看書，他說：「我拍戲的時候，總喜歡挑一本合適的、能讓心靈沉澱的書帶上」。

書，其實另一種說法，也是為了能讓自己尋找到靈魂更深處的自我，和孤獨。

他的書單有很多，保羅·奧斯特的《孤獨及其所創造的》、《布魯克林的納善先生》、《巨獸》、《瓦提哥先生》、《月宮》、《烏有之鄉》、《密室中的旅行》，雷蒙德·錢德勒的《漫長的告別》、《簡單的謀殺藝術》、《找麻煩是我的職業》、《長眠不醒》、《再見，吾愛》、《高窗》，維特根斯坦的《紙條集》、《邏輯哲學論》、《藍皮書》。

一長串一長串，數都數不過來。

但他最喜歡的，可能還是阿爾貝·加繆，和村上春樹。