參加電影節，就像做了一次春秋大夢

科技 06-25

文 |粥粥

(????)??嗨各位朋友！上影節進入最後一天啦！（有點開心怎麼回事），上影節真的好累啊，既要趕場又要趕稿，不過也好幸福，因為有好看的片子看！

偷偷告訴大家，我們都陸陸續續都回到了北京，只有奇愛葛格還奮鬥在一線，所以我們開看看葛格的短評：

@奇愛葛格

參加上影節，不知不覺，就到了第九天。

伴隨著梅雨季節的粘稠情緒，陸陸續續刷完幾十部各個時期的電影，真到了該告別的時刻了，也有些想念北京了。

上海，初來乍到的時候，頗讓人有奮不顧身投入進去的魔力。不光電影啦，那豐富的美食，靜謐的街道，洋氣的建築，北京似乎哪哪都比不上。可即便如此，每當夜幕落了，從觥籌交錯的喧囂中走出，內心多少還有有一絲寥落之感。

獨在異鄉為異客。電影節給你的，只是一段詩化的夢境，而非樸素的日常。

這夢境，如同五花八門的票根，混雜了電影方方面面的顏色、質感和情緒，有甜蜜的，也有苦澀的。你身不由己的，照單全收。

恰巧，在西岸藝術中心的香格納畫廊，正在舉辦泰國導演、藝術家阿彼察邦·韋拉斯哈古的「紀念碑」主題展，免費向公眾開放到7月27日。

假如你還沒從電影節的春秋大夢中醒來，再去當代藝術的黑屋子走上一遭，便如同夢中有夢，整個人更是恍惚了。

尤其，《影子》這個作品，你怔怔地看著，任由時間流淌開去。

我們或許不知道它的確切含義，但我只知道，那是美的。

當代藝術有「毒」的地方，就在於完全沒有電影這般世俗、嚴密又套路的學術評論框架，也完全不跟著受眾的屁股亦步亦趨。

它的魅力，就在於開放、曖昧、不真實，一切皆與你個人的情緒狀態有關。

而它不如電影的地方，則在於當你離開那個特定的場域空間，藝術的靈光倏得便消散了：這就如同你從《布米叔叔的前世今生》《幻夢墓園》的潮濕魔幻密林，踏著呢喃的密語前進。當你來到陽光普照之地後，再回頭，方才的一切都已消失不見。

我嚮往當代藝術的神秘一瞬。

我也鍾愛電影的普遍永恆。

《盜火線》4k：大銀幕看，真是太太太吊炸天了！除了兩位大師級表演巨匠的演技，導演邁克爾·曼為我們示範了妙至毫巔的鏡頭處理和剪輯技巧，尤其影片的高潮段落。值得每一個熱愛電影的朋友，一看再看。

《暴雨將至》：本屆上影節的個人最後一場電影，導演曼徹夫斯基先生現場交流。《暴雨將至》是我們這一代迷影者的永恆寶典，在它誕生時，它和《低俗小說》被同時譽為電影結構創新的驚世之作。作為導演的處女作，曼徹夫斯基在從電影學院畢業11年後，才藉助機緣，成就這部影壇佳作，足見電影藝術創作的艱辛與不易。在此，也祝願每一位對電影懷揣夢想的朋友，都能早日修成正果。