黃家駒的秘密，絕美藝術，永遠不會被超越

三毛已消逝在沙漠深處，張國榮留給我們記憶深刻的愚人節，黃家駒像迷茫深海處的燈塔，給我們一個忽明忽暗的答案。

黃家駒，一個你不了解前不以為然，了解後無法捨棄，讓你感動，讓你肅然起敬，讓你扼腕痛惜，為之痴迷的音樂巨人。不是每一個樂隊都叫BEYOND，不是每一個歌手都叫黃家駒。從上世紀80年代到2005年以死亡和解散渲染出來的絕美藝術效果堪稱天人傳奇的BEYOND神話永遠不會被超越。

1、神的使者撒向人間都是愛

一位使者到人間宣揚神的威嚴，他欣然領命匆匆上路。在人間他用甜美深刻的歌聲將人類內心深處最柔軟的部分表露無遺，就在他要說出神最後一個關鍵秘密時，神不得不將他收回天堂，臨走前他留下《海闊天空》。

20多年來，他們擁有被點唱最多的歌曲和被盜版最多的唱片。他們擁有為數最多而最忠誠的歌迷，他們陪伴一代人度過青春，他們改變了人們對流行音樂的看法。他們影響了整個華語流行樂壇。他們的名字是BEYOND，一個為歌迷唱歌卻要承受生死之痛的樂隊。

2003年《BEYOND超越BEYOND北京演唱會》唱《海闊天空》主辦方用現代聲光電技術把家駒的身影投放到台上人形大小的顯板上，貫中和家強分別在左右把胳膊搭在顯板上，世榮當然還是在後邊打鼓。這樣壯美的場面全世界獨一無二。演唱前，家強說：「你們也想見到家駒對不對，我想告訴大家，BEYOND永遠是四位一體的」。

2、死亡之美

一直有種孤獨感。有時路過街邊的小店，會聽到有家駒的歌聲飄來，熟悉的旋律和歌詞，朝店裡遠遠望一眼令人溫暖和感動，原來，記得他的人不止我一個。

消逝的美好在我們心中永遠是完美的。1993年6月23日家駒在日本富士電視台錄製遊戲節目時遭遇意外頭部重擊墜地,當即被送往東京女子大學醫院，彌留七天後於30日逝世。三子宣布「繼續革命」，然而失去了核心人物的BEYOND佛失去了靈魂，他們的音樂再沒有家駒時期那種靈動悠揚，再沒有那種發自內心的吶喊，剩下的大多是喧囂的嚎叫和無意義的口號。殘缺的BEYOND已經逐漸磨平在了商業大潮之中。對家駒的一次次懷念也變成了商業公司賺錢的方式，此時的BEYOND也已失去了鬥士的倔傲，他們的吼叫也變得底氣不足，更多的時候帶有一種悲鳴的意味。2005年6月BEYOND三子的告別演唱會在內地浩浩蕩蕩的展開，隨後BEYOND樂隊解散。我的BEYOND已經死在了1993年6月23日，二樓后座的夢想也在那天開始變質。

3、人海孤鴻的意境

家駒生前最後一張作品輯《樂與怒》，達到了他創作生涯的顛峰。主打曲《海闊天空》表達了一種渾然忘我、人海孤鴻的意境，多年的追求，多少心事與夢幻，多少愛意與天真，在這紅塵世上穿梭。這首詞曲完全由家駒創作的驚世駭俗之作，每每聽到，總讓我感嘆不已。寒夜，雪，風，雨，霧明顯是中國古詩詞的典型手法。「天空海闊你與我可會變」，紛紛世事，多少人可以堅持自己的信念不委曲求全。 「多少次迎著冷眼與嘲笑」，我想起舊版的《午夜怨曲》MTV中家駒推銷自己的音樂時被拒絕的片斷。

家駒不是歌者，而是關於人類重大問題的思考著。當家駒的歌在我耳邊響起，就彷彿我獨自站在下著茫茫暴雪的天空下，漫天飛舞的是旋律的碎片。

《舊日的足跡》才是真的音樂。剛一開始就把格調探到高不可及，氣勢雄渾奔放，有如百米大壩頓時泄洪，亦如優雅之士站在珠穆朗瑪指點江山。曲子逐漸鋪展，家駒娓娓道來，氣勢磅礴，縱橫捭闔。

1993年馬來西亞不插電演唱會，我看到家駒彈《真的愛你》特別版的時候，他的右手始終保持拇指和無名指並在一起而另外三指均勻分散開，就像我們晚上在燈下玩手影戲，驚奇小兔子的手型，很美。

4、 悲文化

家駒的《Dead Romance》直譯《浪漫之死》是我的最愛，最早見於1986年3月的《再見理想》盒帶，是BEYOND樂隊在早期未與唱片公司簽約時自資發行的錄音帶，大部分歌曲反映的是他們在「地下」不被大眾接受時的感受，其中有最著名的《再見理想》。我們要注意，這個時候家駒的作品還處在他自己的世界裡，是真正純原始風味的家駒作品，以後的作品或多或少都帶有討好市場的商業氣息。這首由家駒作詞作曲的《浪漫之死》是家駒心靈里驚世音樂才華的源泉，是所有BEYOND作品的總源頭，其他所有歌都是在以它為圓心劃半徑。

這是一首哀傷雨夜裡的絕望之歌。家駒的歌中「悲」文化最具代表的三首歌：《午夜怨曲》、《灰色軌跡》、《誰伴我闖蕩》。

家駒給人的印象無論是在台上還是鏡頭前總有點不修邊幅，甚至髮型很亂，但這一點也不影響他具有胸懷天下的氣概和悲天憫人的情懷。他對社會問題的思考通過他的音樂如鮮血般熱情流淌出來。家駒擅長哭腔，那種類似哭喊似的唱腔是任何人都模仿不來的。他的悲大概分為兩種，對世界充滿關懷與同情的悲和對自身掙脫命運束縛尋求自由的無助的悲。

我完整的看了1991年BEYOND生命接觸演唱會，感覺是：家駒在舞台上唱著絕對完美的歌卻用憂傷的眼神看著台下。那是一種怎樣的眼神，勇敢中夾雜無助，祈求中給人信心，迷人中混含閃爍，羞澀中帶著陶醉，那是一個男人的眼神。

6、 聽家駒的歌

曲和詞並不是唇齒相依的關係，有人會笑話別人說《真的愛你》是寫給愛人的情歌，而事實上曲子的意向是迷離複雜的，在BEYOND發行的專輯《等待》里，這首歌被改編成國語版《你知道我的迷惘》，，其中前四句的歌詞是「一個人在孤獨的時候，走到人群擁擠的街頭，是在抗議過分自由，還是荒謬的地球」，整首歌說的是少年式迷惘的心情，和讚頌母愛沒有一點關係。而家駒的曲子是一個整體，蜿蜒曲折，轉折處很遠，一眼望不到邊，家駒竟能不緊不慢從原路返回，那感覺只能用蕩氣迴腸來形容。家駒的歌曲可以放開不看歌詞單獨欣賞曲子，另有一番意境。很多人都忽視的一首歌《大廈》，大部分是曲子，歌詞很少，是家駒早期作品。

家駒的歌大致可以分為思想掙扎、悲觀絕望、人生境界、歷史人文、和平友愛、純潔愛情、紀實批評、樂觀向上幾種類型。前兩種占很大的比例，家駒和海子、三毛、還有日本的川端康成在精神世界裡的探索一脈相承。

家駒的音樂是認真生活的人真正需要的音樂。當我獨處一室，音樂響起，彷彿心靈罩上了一層華麗的薄紗，溫暖舒適，恬靜愜意。

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