《變形金剛5》特效比前四部加起來更瘋狂

不知不覺，《變形金剛》系列已經陪伴了我們十年時光了，不僅帶給了我們很多的快樂，也見證了影像技術的探索與進步，從當年大黃蜂完成變形金剛在大銀幕上的第一次變形，引發全場的尖叫和驚呼，到今天秀出解體重組的新絕技，一種既新鮮又熟悉的震撼感撲面而來，不可否認的是這一系列已經融入了我們一代人的生活。

《變形金剛5：最後的騎士》在上映的同時，引發了一些爭議，一方說故事不好，各種不合理，胡編亂造，一方說說故事是什麼鬼，我就是來看特效的。隨著影片的熱映，所有爭議和質疑都在高歌猛進的票房面前煙消雲散，單周票房日均3億+的成績說明一切，觀眾用電影票表態。

是什麼讓觀眾紛紛走進影院，越來越喜愛這群會變形的鋼鐵英雄，答案其實很簡單，因為《變形金剛》系列和《速度與激情》系列一樣，都是那種把自身的視聽奇觀發揮到極致的電影，在電影中，你或許得不到嚴謹或縝密的戲劇感受，可是論視聽震撼、感官刺激，轟炸眼球、點燃荷爾蒙的本事，當真是天下僅此一家，絕無分店。

系列最強一戰，上天入海奇觀頻現

眼看漫威和DC把電影宇宙玩得越來越大，《變形金剛》也不甘人後，在設定的層面就華麗升級，把前幾部人類、博派、狂派之間的三國殺，變成了造物主倒行逆失，汽車人與地球人聯手保衛的地球的星際對抗，在這個涉及到星際能量掠奪、人類文明進程和兩個星球命運的宏大架構上，上演了一場特效大戰。

影片中，觀眾可以看到比以往更宏大更瘋狂的戰役，為了把這場戰役營造得更加驚險磅礴，邁克爾·貝動用了至今為止最強悍的影像技術，包括高達98%的畫面使用IMAX攝影機進行拍攝，包括特效製作的從頭至尾連綿不絕的大陣仗。從汽車人幫助亞瑟王打贏慘烈的戰爭，到主人公一行乘潛艇汽車人深探海底奇觀，人類和汽車人同仇敵愾，在來撞地球的塞博坦星上與昆特沙統領的狂派霸天虎放手一搏，打出系列史上最強一戰。

震撼人心的畫面有層出不窮，其中最迷人的無疑是充斥著黑暗與死亡的塞博坦星首度被揭開神秘的面紗，仿如機械失去了能量後的僵冷，展示了工業文明走向盡頭後的荒涼與凄愴，這樣的景觀中吞噬了汽車人曾經的輝煌，橫向暗示了地球文明的命運，從繁華走向消亡的必然規則，而地球上的圓桌騎士戰爭、第二次世界大戰、地球武裝反外星人計劃的時間縱軸線，則把地球和塞博坦星的命運緊緊纏繞在一起，這些極盡想像力的宏大視覺場景，把《變形金剛》系列的畫面提升到了一個新的境界。

人類和變形金剛在這樣恢弘的史詩級時空布景上展開一場事關生存或毀滅的狹路相逢，上天入海的激戰，幾乎每一秒都能讓觀眾感受到鋪天蓋地的視覺轟炸，加上那些鋼鐵碰撞的轟鳴，能夠讓人不自覺的靠緊椅背，生怕被銀幕上的氣浪給掀翻出去。假如沒有產生這種感覺，只有兩種可能性，一種是你看了一部假的《變形金剛5》，另一種是電影院設備老化，不能完全實現影片的效果，如果能九成實現，相信沒有人能抵禦這兩個半小時狂風暴雨般的衝擊。

特效不是萬能的，沒有特效卻是萬萬不能的

對於電影來說，特效和故事到底應該選哪個？顯然並沒有標準答案，但是從以往的經驗來看，對於一部能夠贏得大眾喜愛的電影來說，特效絕對不是萬能的，可是沒有特效卻是萬萬不能的，無論《泰坦尼克號》《2012》，還是《指環王》《金剛》或者《黑客帝國》和《阿凡達》，《變形金剛》系列顯然也是夯實這一定律的有力證明。

因為電影自誕生以來，首先就是一項視覺的藝術，在連聲音都沒有的無聲時代，畫面上的火車，街市，像真人一樣會行走的人物，都是憑視覺在吸引觀眾，在一百多年之後，生活在科技時代的觀眾對視覺有了全新的追求，有理由要求一部電影大片擁有最高的技術指標，大場面、特效、IMAX、3D，必須有。

《變形金剛5：最後的騎士》無疑就是代表了時下最強的電影技術，在長達兩個半小時的觀影過程中，觀眾可以反覆接受視覺的轟炸，時而是冷兵器時代的血雨腥風，時而是軍隊、軍情六處與變形金剛之間的火器對戰，繁華的都市，陰冷的海底，幽靜的古堡，奇異的外星球，足以超出大家的想像，轟炸出荷爾蒙與腎上腺的飆升。

有人說《變形金剛5》故事不行，但是怎樣的故事才叫行呢，其實影片的故事性並不弱，有變形金剛兩大陣容之間的經典對抗，頂級BOSS，亞瑟與圓桌騎士以及魔法師梅林的傳說，艾德蒙爵士的神秘家族使命，孤膽英雄凱德和大長腿美女教授薇薇安，也有可愛的萌娃伊莎貝拉和萌萌的小汽車人，故事有足夠的曲折和熱血，來讓這些特效變得言之有物，使其從頭至尾保持不枯燥、無尿點。

對於這樣一部《變形金剛》電影，我們還能苛求它什麼呢，真希望邁克爾·貝就這麼一直拍下去，一部比一部更猛烈，一場比一場更瘋狂。

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