年度最火熱二戰大片揭秘

好萊塢大導演克里斯托弗·諾蘭新片《敦刻爾克》國內上映日期被推遲至八月末或九月。

原因是國產保護月。

今天刺蝟姐就跟大家聊聊這部眾所矚目的好萊塢大片——《敦刻爾克》

該片講述了二戰史上最大規模的一場軍事大撤退，

史稱——敦刻爾克大撤退。

1940年，

英法聯軍在德國機械化部隊猛烈炮火的夾擊下，

退守到敦刻爾克這個法國與比利時接壤的港口。

整整40萬大軍，

被困在敦刻爾克海灘上，

背對著英吉利海峽，

家鄉只有26英里，

卻沒法回去。

敵人步步逼近，

他們唯有在被殲滅與投降中選擇。

英國首相邱吉爾發起代號為「發電機」的營救行動，

「英格蘭所有能漂浮的東西，都去了敦刻爾克」

原本的計劃是力爭撤退3萬人，

最後史無前例地撤退了三十三萬多人，

堪稱二戰史上的奇蹟。

英國人基本上是聽這個故事長大的，敦刻爾克代表了團結一致、不屈不撓、直面困難的精神。

是銘刻在英國人骨子裡的不可磨滅的記憶。

乃至每一個英國男孩，都有駕駛戰鬥機飛向藍天的夢想。

對於導演諾蘭來說，也不例外。

敦刻爾克事件口口相傳，幾乎是伴隨著他長大的。

九零年代，他跟妻子一起架船經過敦刻爾克，翻閱了大量關於敦刻爾克的一手資料。

「當時的感觸非常強烈，我對敦刻爾克的敬意也愈發深厚。」（來自諾蘭訪談）

拍攝《致命魔術》時，諾蘭起了將《敦刻爾克》搬上大銀幕的念頭。十年來，諾蘭一直在積蓄能量。

直至2015年，他自認為時候到了。

隨後，諾蘭意識到在好萊塢拍敦刻爾克大撤退事件恐怕不容易。理由有三個：

一 敦刻爾克不是一場勝仗

二 這件事跟美國沒有任何關係；

三 敘事策略上需要一鳴驚人，這點也正是大家對導演的期待。

於是他開始思考，如何把敦刻爾克打造成吸引人的電影。

最後他摒棄了「戰爭電影」類型，將《敦刻爾克大撤退》打造成一部講述掙扎求生的懸疑類型片。

「這部片的重點在於令人窒息的困境，那種排除萬難、突破重圍，掙扎求生的渴望，是我要表達的東西。我一直在尋找矛盾衝突最激烈的故事情節。」（諾蘭訪談）

士兵們被困於孤立的險峻地帶，他們唯一的目標就是從這個地獄一般的地方逃出來。

這是矛盾衝突的爆發點。

那麼如何塑造懸疑氛圍呢？

諾蘭淡化了人物的身份，來自何處這種細枝末節。更多地著墨於這些疑問：

這些黏著于海灘的士兵，能逃得脫嘛？船要下沉了，如何逃出去？

會不會被下一發炮彈擊中？

還是會被下一艘船攔腰撞翻？

這些都是一瞬間發生的事，充滿了令人不安的懸念。

當敵人步步逼近時，《敦刻爾克大撤退》就像是一部時間緊迫的驚悚片。

而諾蘭力求讓「故事節奏保持緊張的狀態，敘事是以快節奏的方式推進。」

懸疑的氣氛能調動觀眾緊跟上敘事的節奏。兩者是互相促進的。

更讓人激動的是，諾蘭很不喜歡「用對話」去表現故事。本片的對話極少。視覺敘事佔據了主導地位。

關於視覺敘事，諾蘭從大衛里恩的《雷恩的女兒》一片里得到很多啟發。《雷恩》片中充斥著大量地理奇觀的描寫：海浪拍打著沙灘，洶湧的浪潮遠遠而來。

這些視覺元素，對主題驅動和敘事，起到了行之有效的作用。

除了本片之外，希區柯克的《海外特派員》在懸疑氛圍的營造、視覺表達敘事功能的方面，都給諾蘭提供了靈感。

諾蘭直言：「我是無聲電影的情人，讓我興奮的是敘事的視覺性。」

預告片里充滿了這種狂風吹拂沙灘的大遠景鏡頭，海灘上的士兵們密密麻麻。配樂用了滴答滴答的時鐘聲音，很好地襯託了不安、焦慮的情緒。彷彿每一分每一秒都是在生死競速。

回顧諾蘭過去的電影。無論是《盜夢空間》，還是《星際穿越》里都有大量的視覺奇觀。這些電影不管是講述夢境，還是外太空，都著力於幻想世界。

而《敦刻爾克大撤退》卻是實實在在的歷史事件。這一次，諾蘭準備怎樣打造他的視覺敘事法呢？

很簡單，還是秉持他一貫的IMAX拍攝方法。

IMAX格式的變革者

眾所周知，諾蘭是膠片與IMAX的忠實擁躉。為了用膠片拍攝，恨不得讓如今遍地數字化的電影院，回頭重拾膠片放映機。

而本片的大部分畫面，都是用IMAX攝影機拍攝而成。諾蘭自信該片會成為IMAX格式的變革者，這部片聚焦了自己多年使用IMAX攝影機拍攝電影的經驗。

為了拍出史無前例的空戰畫面，諾蘭跟攝影師將兩架IMAX攝影機分別綁定在噴火戰鬥機的背上，和前端，實拍空戰。

這在CG技術遍地開花的現在，非常地少見。

他們不僅僅是實拍，各種二戰道具也強迫症一般選擇了真實的道具。比如用一艘法國的驅逐艦，在外表上稍微改動一下，就拿來當成二戰中英國的驅逐艦使用。噴火戰鬥機也是同理，用的是羅馬尼亞飛機。

對於演員來說，這種實拍更容易入戲。

噴火戰鬥機從頭頂掠過，海灘上有炮彈爆炸，上千名臨時演員扮演困境中的士兵。

演員們很容易就投入到緊張、驚悚的求生情緒當中。

對於諾蘭來說，拍這部片的過程個，就像是把當年的歷史又重演了一遍。

40萬人的海灘，當然不可能面面俱到。於是諾蘭選擇以小見大，從三條敘事線索切入，玩起了交叉剪輯的拿手絕活。

一方面是從被困于海灘的士兵角度切入視角；

一方面從坐小船參與營救的人員入手；

一方面從湯姆哈迪飾演的空軍角度描述與德軍的交戰。

結構看似複雜，故事卻很簡單。

諾蘭之前的電影大多充滿了幻想元素。《盜夢空間》探索迷宮般的夢境，《蝙蝠俠》系列塑造了走下神壇的超級英雄，《星際穿越》宇航員穿越星際探索太空。《敦刻爾克》卻是他首次拍攝史實題材。希望能看到一部超贊的懸疑類型片

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